Начистоту – 2. Отзывы о Галине Щекиной

Г.А., я тебя очень люблю, и буду ходить на любые твои встречи, и выступать с удовольствием, но только, пожалуйста, не проси свои произведения анализировать!!!

Ирина Григорьева. Нечто главное в рассказах Г. Щекиной (обзор)

Рецензия на «Сказку о потерянной правде».

В сказке есть несколько волшебных моментов – умение Харитона быстро работать и кошка в платочке. Но судя по упавшей со стола бутылке пива, кошку можно отнести к обычным глюкам.

В основном же сюжет довольно прост: был никто – побыл кое-кем – вернулся в прежнее состояние. В этом, на мой взгляд, слабость этого сюжета, т.к. герой к концу не изменился. Как спал на сеновале, так там и остался. Ни в тюрьму не угодил, ни на Бали не сбежал.

Точкой отсчёта потери правды я вижу порочную связь героя с Дорой. Герой не мог отказать женщине и вляпался. В этом слабость его характера. И после содеянного он не долго мучился. Как это увязывается с его девизом «живу по правде», мне не очень понятно. Слишком уж быстро Дора его на лопатки уложила.

Ещё показался странным ход мыслей жителей села – если человек без помощников умеет быстро всё делать руками, то значит и управлять кучей народа он сможет. Мне кажется, что эти два вида работ немного отличаются.

И если всё село разучилось работать, как оно вообще существовало до этого? И как улица пополнилась ребятишками черноголовыми, если Фрол отсутствовал всего лишь год (а на момент обращения селян к Харитону, Фроловой семьи не было уже полгода). И как село жило без правления полгода? И как оно называлось до переименования в Харитоново?

Почему селяне прощали Харитону разгул? Почему не ворвались в краснокирпичный дом и не устроили публичную порку?

Текст вызывает много вопросов. И не дал мне ответа на главный: «В чём правда?»

Рецензия на рассказ «Вторая полка»

Очень понравилось, как в тесной ограниченной локации кипят нешуточные немые страсти. Вроде тихо вокруг, привычные вагонные декорации, мелькание внешнего мира за окном, и тут – такие бури.

Особенно ярко контрастируют отношения Кости с девушками. С Таней он нежный, возвышенный, отдалённый и близкий одновременно. Будто прямиком из её грёз пришедший романтик. Их диалог – это тихий стрёкот электрических разрядов между пальцами. Таня – мечтательница, робкая и парящая в облаках, идеализировавшая образ этого черноглазого красавца. И верхняя полка, как символ этой оторванности от реальности, летания в воздухе.

С Лорой Костя напористый, наглый, приземлённый. Безо всяких прелюдий он вступает с девушкой в связь. Нижняя полка как символ низменности происходящего на ней.

Два уровня отношений между мужчиной и женщиной. Единение душ и единение тел. Костя угодил каждой. Тане он подарил непередаваемые ощущения полёта, бестелесного слияния, мурашечного предвкушения счастья. Лоре – утешение в её расставании с парнем, доказал ей, что она красива и желанна. Поэтому гордость и переполняла её наутро.

Робкие мечты Тани разбились, но теперь у неё есть индикатор состояния «быть ей с мужчиной ли нет» и повод задуматься о том, как относиться к себе и к мужчинам.

Образ Кости в конце, окаймлённого девушками, красив как метафора того, что гармоничные отношения между мужчиной и женщиной – это баланс духовного, возвышенного и примитивного, низменного.

Замечательная зарисовка, Галина Александровна! Заставляет задуматься над вопросом: «А на какой полке ты?»

Рецензия на миниатюру «Даля и абрикос».

Понравилась абрикосовая линия жизни Дали. Как какой-то амулет, всегда рядом с ней в трудную минуту абрикосы.

Я думаю, что героиня сама яркая, солнечная, как этот фрукт. Все её за это любят и тянутся к ней.

Написано с большой любовью и теплом к героине.

Рецензия на сказку «Чудо и чучело»

Очень понравился рассказ, такой тёплый, солнечный, как и само чудо. Он заставляет видеть свет в обычных вещах. А еще мне было жаль маленькое заплутавшее чудо. Никто в него не верил. Может, потому, что оно слишком маленькое, а люди могут хорошо разглядеть только большое. Но в этом и есть смысл чуда. Оно хоть и маленькое, но может всё, к чему прикоснётся, сделать живым и волшебным.

Это как божественная искра, которая способна уродливое и некрасивое превратить в важное, нужное и любимое.

Может, чудо привлекло в чучеле то, что оно было создано человеком. И вот синтез светлого природного начала и труда рук человеческих и создаёт события, вроде и обычные, но для людей – волшебные. Это – урожай ягод, котёнок, закрывающееся само собой окно. Ведь волшебство – это счастье. А счастье как раз в мелочах.

Инна Ермилова. Размышления о творчестве Галины Щекиной и не только

Вологодский край славится именами авторов и богатыми литературными традициями. Одним из известных писателей Вологодчины является Галина Александровна Щекина. Об этом говорит множество отзывов и рецензий на её произведения – свидетельство признания своеобразия стиля автора, умения находить «болевые точки» общества, вызывать внимание к ним обширной читательской аудитории. И в этом кроется возможность решения проблем, надежда на выздоровление.

Г. А. Щекина – писатель реалистического направления, в основном её героини – женщины. Как творческие люди, они разрываются между своими желаниями, устремлениями и семейным бытом. Произведения её во многом автобиографичны, хотя автор не ставит перед собой такой цели, иногда это мешает восприятию. «Герои должны жить своей жизнью», – так говорит сама Щекина.

Галина Александровна – руководитель литературно-краеведческой студии «Лист», мой первый учитель в литературном творчестве. Обучаясь, любой ученик проходит несколько этапов. Первый – безоговорочное признание всего того, что говорит учитель. Со временем неизбежно появляется критическое отношение, как к самой личности учителя, так и к его творчеству. Это, по-моему, как ни парадоксально звучит, является подтверждением успеха учителя. Значит, идёт работа ума, развитие, совершенствование личности самого ученика.

Я прочла роман «Графоманка», цикл рассказов сборника «Улица гобеленов» и отдельные работы разных лет. Отметила для себя, что произведения автора не просты по содержанию, созданы для искушённого, вдумчивого читателя. Смысл часто таится за короткими, отрывистыми предложениями, несколько рваными фразами. Читатель должен додумывать, завершать мысль автора самостоятельно.

Непременными атрибутами творчества Галины Щекиной являются ирония или даже сарказм.

Для описания эмоционального состояния героев автор часто использует музыку, которая звучит на крохотных кухоньках, соседствуя с кастрюлями и другой утварью, и в этом протест против повседневности, постылого быта.

Эти картины в свою очередь навеяли на меня размышления о схожести работ Галины Александровны с творчеством художника. По стилю написания я бы отнесла их к графике. Работы контрастные, чёрно-белые, выполнены быстрой рукой отдельными, резкими штрихами. Схвачен образ, суть явления. Основная задача произведения – привлечь внимание к событию, вывести из оцепенения, растормошить, вызвать ответный шквал эмоций, побудить к действию. С одной стороны, это не может оставить равнодушным читателя, с другой, порой при прочтении вызывает внутренний протест, так как мнение читателя может быть в корне иным, нежели мнение автора.

Например, героиня романа «Графоманка» Ларичева рассуждает о том, что её обвиняют в написании реалистичных образов. В своих мыслях об этом она приходит в тупик из-за непонимания, из-за равнодушия к творчеству таких же, как она, графоманов – людей различных профессий, социального статуса. Из-за невозможности быть принятой в Союз писателей у неё опускаются руки.

В строках романа сквозит сочувствие автора к героине, но, на мой взгляд, это лишь удовлетворение собственного эго героини, к процессу творчества оно не имеет никакого отношения, потому что творчество направлено на других людей, без этого оно лишено всякого смысла. Поэтому и возникает противоречие, которое вызывает ответный отклик у меня, как у читателя. Бесспорно, что роман «Графоманка», номинированный на премию «Русский Букер» в 2008 году, спустя годы по-прежнему остаётся востребованным, а тема, затронутая в нём, актуальной.

В рассказе «Сынуля» образ Нилы изначально вызывает сочувствие и сопереживание в силу того, что героиня осталась совершенно одна перед жизненными невзгодами, лишена поддержки. Со временем семейная жизнь каким-то образом наладилась, но сама Нила превратилась в «железную леди», пресекшую первую любовь сына. Героиня не смогла отпустить его к другой женщине. В жизни матери часто ограничивают свободу детей, поэтому они вырастают инфантильными. А ведь как говорит индийская пословица: «Ребёнок – гость в твоём доме. Накорми его, научи и отпусти». В рассказе нет положительного героя, и это угнетает. Как и то, что сын не борется за свою любовь. Автор не даёт ему никаких шансов пусть хоть каким-то образом высказать свой протест против воли матери.

Окрашенным в более светлые тона мне показался рассказ «Тихо, Алфеева». «Просто встретились два одиночества…». Да, бывает и такая любовь в жизни. Любовь-жалость, любовь-благодарность. Я не против реализма, как литературного течения, но мне хочется видеть в произведениях свет, надежду выхода героя из трудных жизненных испытаний. В противном случае творчество предстаёт для меня каким-то тяжёлым, безрадостным процессом.

Думаю, что причина такого разного подхода кроется в особенностях личности автора. Их объясняет наука семантика, которая показывает, каким образом любой человек способен облекать свои мысли в слова или, наоборот, воспринимать информацию. Например, один при звучании слова «лист» представляет белый лист бумаги; другой – ярко-жёлтый лист клёна, как торжество, пик осени, предупреждение о скорой холодной зиме, или лежащий на земле, прихваченный первым инеем, хрупкий, беззащитный, лишённый надежды; третий видит ярко-зелёный лист, пронизанный солнечным светом.

За короткое время обучения в литературной студии я получила огромный пласт знаний. В том числе и о своём внутреннем мире, который, как оказалось, существовал во мне сам по себе и, возможно, так и не раскрылся, если бы не встреча с Галиной Александровной. Уверена, что она не была случайной. Ведь «когда ученик готов, приходит учитель». Наше общение было захватывающе интересным, как «американские горки» с их подъёмами и спадами, через «не хочу», «не буду» и прочие тернии.

– Галина Александровна, по Анчарову что я могу сделать к конкурсу?

– До конкурса еще целый месяц! Желание есть – пробуй, а нет – насильно мил не будешь.

– Интересно попробовать, но мне нужно задать вектор. Я люблю делать трудные задания, но не знаю, что это должно быть. Видимо, эссе, тогда нужна тема. Может, подскажете? Я просто никогда не была на чтениях.

– Господи, Инна, это статьи, проще всего сериал посмотреть, но если не хочешь, так читай книжку. Твоя тема – «Частное общечеловеческое в прозе Анчарова».

– Буду созревать, может, и рискну!

– Кто не рискует, тот не пьет шампанское! (прости за банальность).

В результате полуночных бесед родилось одно из моих любимых эссе, правда, тема случилась иная, в последней редакции она звучит: «Михаил Анчаров, я и квантовая физика». Но самое главное то, что на моей книжной полке теперь появился томик произведений этого автора.

Михаил Анчаров, по мнению Галины Щекиной, является «человеком уникальным во всех отношениях, чье творчество дарит людям самое главное – надежду». Это очень созвучно с моими личными представлениями.

Сам процесс литературного творчества для меня – уход от бытовых проблем, разнообразие жизни, радость успеха или стремление к своему совершенствованию в случае творческих неудач. Сегодня благодаря этому я вижу огромные, как океан, горизонты. Мои эмоции – волны. Слова, что рождаются откуда-то из недр океана, – брызги «живой воды».

Галина Александровна – южный человек. Наверное, ей немного холодно среди нас – северян. Мне хочется, чтобы наконец наступило лето в нашем городе, чтобы у всех стало теплее и светлее на душе, чтобы родственные души и единомышленники не терялись, поддерживали друг друга в начинаниях.

Вопреки всему хочется верить, что я могу стать тем самым тонким лучом солнца, одним из многих, что светят сквозь прозрачное кружево листвы и радуют нашего наставника своими открытиями в мире литературного творчества, вдохновляют на создание реалистичных и в то же время многоцветных, наполненных светом и теплом произведений.

А может, это будут сказки? Кто знает…

Элеонора Жукова. о «Горящей рукописи»

На встречах Галины Александровны с читателями не в первый раз слышу упоминание о книге «ГОРЯЩАЯ РУКОПИСЬ», стоящей особняком, как о бедной деревенской родственнице. Услышав это снова, у меня просто терпения не хватило смолчать. Выплеснула эмоции на защиту любимой книги. Немного личной истории. Знакомство с автором и книгой произошло абсолютно случайно. Проходя мимо библиотеки, увидела объявление о встрече с читателями Галины Щекиной. На улице было холодно, в квартире меняли все окна, а знакомых в городе ни одного человека. Взяла паспорт, записалась в библиотеку, взяла, чтобы иметь хоть мизерное представление об авторе, «ГОРЯЩУЮ РУКОПИСЬ». Почему именно эту книгу? – Обложка привлекла необычной старинностью. А потом… не могла оторваться. В библиотеке тепло, спешить мне некуда. Сижу. Жду встречи. И потом всё было здорово. Красивая женщина, настоящая живая писательница с необыкновенного тембра голосом. Возвращалась домой, согретая физически и душевно, и напевала: «Представить страшно мне теперь. Что я не ту открыла б дверь. Другой бы улицей прошла. В библиотеку не зашла…» А теперь о книге. Прошло несколько лет, и я стала думать, что, может быть, то первое впечатление исчезло?

Помните у Александра Кушнера?: «Что делать с первым впечатлением? Оно смущает и томит. Оно граничит с удивлением и ни о чём не говорит». Говорит! Ещё как! Во – первых, язык написания действует завораживающе. И тогда и теперь. А содержание – не меньше. Возможно, что мне очень близка эта тема. Я близко знакома с такими людьми, как героини Галины Александровны. Им всегда надо больше, чем обычному человеку. Как говорится – «не живётся спокойно». Кто-то ими восхищается, кто-то не понимает, кого-то раздражает-бесит. Один из моих старых друзей собрал единомышленников – творческих людей (учителей, врачей, шахтёров, пожарных, милиционеров и др.) в группу «ВДОХНОВЕНИЕ». Незабываемое время! А ещё у него была мечта создать свой литературный журнал. Никто не верил в его идею. Да ещё при его неуживчивом характере правдолюба пробиться, казалось, не реально. Но всё получилось! Материала набралось сразу номера на три! И журнал появился! Толстенький и цветной с оригинальным названием СУПЧИК (Североуральцы пишут, читают и критикуют). Правда, для осуществления мечты мой друг Владимир втайне от всех потратил на первый в истории города журнал все свои «похоронные деньги». Не всякий может понять и принять такие жертвы ради МЕЧТЫ.

А «ГОРЯЩАЯ РУКОПИСЬ» волнует меня по-прежнему. Открываю главу ЗАМЫСЕЛ (про Герасима) и переживаю, как – будто я там, рядом. Может быть прав Аркадий Кутилов, сказав: «Поэзия-не поза и не роль. Коль жизнь под солнцем – вечное сраженье. Стихи – моя реакция на боль, моя самозащита и отмщенье!»

Ну, вот, Галина Александровна, написала, что думала… Всего Вам доброго. Искренне Ваша, Эля.

Дмитрий Калашников. О романе «Несвадебный марш»

Я не являюсь специалистом в области прозы, поэтому выскажу лишь общее впечатление о романе. Это объёмное произведение реалистического характера написано простым понятным языком, что делает его восприятие доступным для всех. Роман будет близок людям разных поколений, разных социальных групп. В основе сюжета – судьбы людей, это книга о людях и их жизни со всеми радостями и печалями.

Читая текст, чувствуешь женский почерк, хотя это и не так явно выражено. Это придаёт описаниям более эмоциональный характер и оживляет восприятие произведения. Ощущается, что автор имеет богатый жизненный опыт и хорошо знает людей, при этом повествование лишено цинизма, чем грешат многие современные писатели.

Галина Щекина относится с любовью к своим героям, не смеётся над ними, не осуждает их, что делает роман светлым в гуманистическом смысле. Личности отдельных героев романа описаны очень хорошо, как будто речь идёт о реальных людях. Автору также хорошо удались динамические сцены, такие, как погоня на вокзале, а также сцены, где создаётся психологическое напряжение, интрига. Особенным душевным теплом веет от самых первых глав романа, в них чувствуется какая-то щемящая глубина. Как и любой роман, это произведение богато описаниями, сюжетными линиями, в нем присутствует множество персонажей, это, действительно, роман! Уверен, что книга будет востребована читателями, которым близко реалистическое описание жизни, и которые обладают определённым жизненным опытом. Такие читатели найдут для себя в этой книге много интересного!

Анна Кашина. Парадоксы женской прозы Щекиной. («Улица Гобеленов»)

В мире множества лун,

В бесконечном движении мира,

Так звучит её лира:

Самой женской из струн… (А. Кашина)

Галина Щекина – писатель, критик, публицист, член Союза российских писателей, автор многих замечательных книг. И хоть она не является выпускницей суффиксовыделительного и красивоговорительного института, после которого многие словесницы с молодости преподносят себя состоявшимися писателями, но окончив экономический факультет Воронежского университета и пройдя серьёзную трудовую и журналистскую школу уже в Вологде, она научилась самостоятельно писать увлекательную пронзительную прозу. В мир большой литературы Щекина пробивалась, совершенствуя мастерство каждодневным упорным трудом, работая над ошибками, прислушиваясь к биению читательских сердец и метроному социума. Вот почему книги Галины Щекиной заслуживают внимания не только читателей и ценителей литературы, но и исследователей.

Речь пойдёт об одной из её книг. «Улица Гобеленов» – сборник повестей и рассказов о женщинах, проиллюстрированный гравюрами Евгения Шиперова. На обложке изображены девушка и женщина, улыбающиеся друг другу и взявшиеся за руки, что символично, ведь на страницах этой книги читателя ждут материнская и сестринская любовь, милосердие, забота, взаимовыручка. У каждой героини есть подруга, идеал. Вероятно, сборник назван по одному из рассказов не случайно. Автор намекает, что женские портреты не просто тщательно прорисованы, они как бы вытканы на разноцветном гобелене жизни, и нельзя ни убрать, ни добавить ни одной чёрточки. Женщины эти воспринимаются цельными фигурами, а истории их жизни – монументально-правдивыми.

Сборник включает три части. Первая из них, «Граня», состоит из восьми глав с общими персонажами. Эта часть, ранее издававшаяся отдельной книгой («Тонкая Граня»), рассказывает о девочке Гране, впоследствии – девушке и женщине, о её семье и ближайшем окружении, о её жизни в Малороссии в до- и послевоенное время. Вторая часть, «Нила», также состоящая из восьми рассказов, связанных единым сюжетом, посвящена ведущей литературного кружка, писательнице Ниле Волиной, нашей современнице. Завершающая часть, «И другие», составлена из десяти небольших рассказов о женщинах: «Беретик», «Варварин брат», «Тихо, Алфеева», «Хороший знак», «Улыбка на разломе», «Узел», «Драма на улице Гобеленов», «Лисёнок в сквозном лесу», «Дуновение Рождества», «Чай с коньяком».

Парадокс первый: горе по-женски

В аннотации на второй странице есть подсказка: «Женщины, чарующие и ужасные, влюбленные и отчаянные…» По замыслу автора, это книга о женщинах, о восприятии ими своей женской сущности, испытаниях, силе духа и характера в наполовину мужском мире, поэтому здесь позволительна некоторая скромность в прорисовке мужских образов.

Многие мужские персонажи в этой книге обладают скудным набором однообразных личностных черт. Как сироты в детском доме, они часто носят одинаковые имена. Эгоизм, строгость, нетерпимость, наплевательство, мрачность, внешняя непривлекательность, ущербность, даже некрасивость – вот черты этой категории. Даже весёлость, которая могла бы компенсировать другие недостатки, в большом дефиците. Богдан из «Грани», Назар, Санни и Митя из «Нилы», Густав Бауэр и Савва из «Чая с коньяком», муж Павлинки из «Хорошего знака» – нет среди них равных женским образам по силе, порядочности и характеру. Вероятно потому, что они призваны лишь оттенять масштаб личности героинь и провоцировать своими действиями или, наоборот, бездействием несчастья и отчаяние женщин. Некоторые и вовсе безымянны. Например, директор школы, который отчислил Злату, хотя у него «дёргалась бровь, и руки со списком дрожали» – вот и всё, что о нём сказано («Каникулы Грани»). Зато активистка в форме, пришедшая проводить агитацию в школе, «отчеканила, как много сейчас значат для страны трудовые резервы», являя собой противоположность трусливому директору. Об отце Грани известно, что он курил, был лыс и похож на Котовского, что у него был сильный кулак, когда он требовал подчинения своей воле, а ярко положительных качеств у него не обнаружилось, кроме, разве что, веры в коммунизм.

Сын Аллы Вадимовны («Чай с коньяком») попросту уходил из дома, если что-то было не так. Как и что он там переживал, неизвестно. Предательство отца, аборт девушки, развод, смерть бабушки – его душевные переживания остаются нам неизвестны, сказано лишь о пьянках и гулянках. Только повзрослев, Коля наконец-то влюбился и начал бороться за свою любовь. Здесь автор уделил место его переживаниям: «Коля превратился в зомби… Всегда можно отличить, когда человек дрожит над своим реноме, а когда он просто не хочет жить. Коля именно не хотел».

Санни («Сынуля») – неуравновешенный, заласканный матерью, со «лбом интеллигента» и веснушками, склонный к депрессии, яростно влюблённый в Ольгу и, в то же время, не способный работать «на работе», по крайней мере, в молодости. Его портрет становится несколько чётче лишь на фоне его жены, энтузиастки и умницы, которая создала все условия для его преображения: он «откинулся в кресле как Ленин, стал с годами ещё более причудливым, но без агрессии, был ласков и весел. Он к старости становился барином, благородным, величественным». Автор в каждом рассказе как будто вынимает из мужчин души-пустышки, рассматривает их, показывает читателю и помещает обратно. Тех, в ком есть искра, он пытается раздуть, ставя в разные жизненные ситуации, чтобы огоньки их душ засияли, или хотя бы для того, чтобы женщины могли с ними как-то жить (на бытовом, физиологическом уровне), раз уж нет возможности установить глубокую духовную связь.

Приятным исключением являются образы Лешека Ковальского и Егора из «Грани», Хазова из «Тихо, Алфеева», Наримана из «Лисёнка в сквозном лесу», отца Фёдора и самого Фёдора из «Улицы Гобеленов», Зимина, сквозного персонажа рассказов «Хороший знак» и «Улыбка на разломе». Эти герои заслуживают уважения и любви, героини им верят, симпатии автора на их стороне. В отдельную категорию можно отнести рассказ «Дуновение Рождества», где персонаж Филипп переживает смерть жены, и «Варварин брат», где герой Витя, пережив не одну трагедию, умирает (подробнее о них сказано ниже). По объёму больше комплиментов автора достаётся всё-таки героиням. Их характеры более увесисты, сложны, внешность (фигура, лицо, прическа, одежда) прорисована детальнее, некоторые из них просто красавицы, сделавшие успешную карьеру. Но переживания, доставшиеся им, порой невыносимы, а они, окрылённые надеждой, стараются быть счастливыми, не смотря ни на что. Лучики здорового феминизма в этой книге хорошо просматриваются, так как автор упорно принимает сторону женщины и защищает её.

Парадокс второй: психологические особенности героинь

Психологизм – автор уверенно владеет им через портрет, мысли, речь, поведение, описание одежды, показывая психологическое состояние героев. Например, в «Гране» – через устремления героини: «Пока Граня решала задачи, Злата пыталась лущить кукурузу, но тут же бросала это скучное дело». Или: «И хотя в школе не больно строжили с чтением книжек, она пыталась даже урывками читать». Автор демонстрирует упорство Грани в достижении цели – трудом и образованием преодолеть бедность. А в душе Нилы («Марсиане»), когда она поняла, что будет писателем, «завывала тоска отравленного навсегда человека». Ещё пример психологизма через подтекст, когда читатель сам чувствует авторскую мысль: «Вчера Нила потеряла Митю навсегда. Нет-нет, он не умер. Он на фото такой великолепный…» Имеется в виду, что он покинул её навсегда. Или в рассказе «Драма на улице Гобеленов», когда приходит письмо с фотографией, где «сквозь пшеничные волосы смеялись глаза Дружаны, перечёркнутые тонкой косичкой в бусинах», якобы неизвестно откуда, то читатель догадывается, что с конечной станции жёлтого автобуса, где остался навсегда влюблённый Фёдор. Или в рассказе «Лисёнок в сквозном лесу», когда Нариман, социальный педагог, читавший стихи про лисёнка и обучавший письму малограмотную девушку-токаря четвёртого разряда Нарине (пока она была на больничном в общежитии), уезжает на другую работу, и она ему пишет, а он не отвечает три года. Автор заканчивает рассказ цитатой стихотворения поэта Жигулина: «И давно уж мне не нужна ни сама ты, ни образ твой…» – так бы мог ответить сам Нариман. Также читатель без труда считает сравнение Нарине со зверьком, которого приручили, в частности, с лисёнком.