скачать книгу бесплатно
Моя самодельная схема, показывающая каким образом цивилизация этноса (через науку, искусство и веру (не обязательно религию) может превратиться в сверхцивилизацию, создающую мироздание по своему образу и подобию.
К сожалению, в нашем мире – Всё погибает….
Но в наших же силах «сразу» не погибнуть.
Схема такого реинкарнационного парадокса во Вселенной может быть представлена следующей семантической картой…..
Мы оставим за скобками нашего рассуждения спонтанный вариант появления из Логоса космоса физических вселенных, поскольку в этом варианте он производит в основном чудовищ: огромную массу галактических солнечных систем, непригодных для эволюции биологической жизни и возникновения цивилизаций.
Зато нас будет интересовать широко известный в человеческой мифологии и некоторых религиях вариант воссоздания из космического эфира рекарнационной вселенной, созданной по чьему-то образу и подобию.
Это левая часть нашей схемы, объединяющая основной цикл эволюции некой цивилизации через её мутационную память в полевой форме жизни, позволяющей ей возникать «из пепла» путем космической самосборки (см. соответствующее эссе на эту тему).
Это путь, который имеет шанс пройти космическая сверхцивилизация благодаря глубоким познаниям в физике (метафизике) физического вакуума (эфира).
Мне думается, что такими знаниями сможет обладать и наша цивилизация, если просуществует ещё каких-нибудь пару миллионов лет. Срок прямо скажем младенческий в сравнении с возрастом нашей вселенной… В этом плане нам интересен нижний треугольник схемы, своей эволюцией спонтанных метаморфоз, отвечающий за устойчивое существование в течение всего срока цивилизации. Этот срок может быть мимолетным с точки зрения Логоса Космоса, а может превратить её в сверхцивилизацию, если и не управляющую Логосом, то существующую в согласии с ним.
Из всех возможно воздействующих на выживание цивилизации категорий, я оставил только три: науку, искусство и религию. Это, на мой взгляд, три основные категории цивилизации, отвечающие за шаткий баланс социума планеты Земля……
Можно задать вопрос:
– Отчего искусство, а не культуру?
Я не стану распространяться насчет всеобъемлющей сути понятия культуры, имеющего огромное количество значений в различных областях человеческой жизнедеятельности, а просто обращусь к совершенно забытой латинской первооснове термина.
А на латыни он имеет всего одно значение – «Возделывание – Выращивание», которое доподлинно в русском языке сохранилось лишь в сельском и лесном хозяйстве: «культура ячменя» или «лесная культура сосны обыкновенной». Во всем остальном никто толком не может разобраться, что на данный момент выращивается в культуре такого, что могло бы нам пригодиться в будущем.
В этом плане термин «Искусство» более удобоварим для моих рассуждений. Он никакой не древне греческий или латинский, а исконно старорусский и происходит от глагола «искусить», ввести в «искус», во-искушение. И основная особенность этого искушения состоит в том, что оно направлено таким образом, что отражает интерес не только самого автора, но и других людей.
А исторически самыми заинтересованными людьми в этом плане были архипастыри церкви. История Европы считает, что невозможно отделить появление искусства от зарождения религии. Поэтому далее чуть подробней про связку Религия – Искусство……
С точки зрения религии искусство есть лишь символический способ донесения высших истин (картины восприятия мира) до массового сознания паствы. Долгое время, с появления христианства и вплоть до периода Возрождения, в европейском мире искусство, в основном, выполняло заказ церкви.
Христианство действительно способствовало многостороннему развитию искусства в отличие от мусульманства. Мусульманину от Корана досталась только возможность воспроизведения орнамента ковров и архитектуры зданий, как аналогов трона и дворцов Аллаха.
Христианство же фактически возродило, само того не желая, «языческое» искусство древней Греции, спровоцировав «эпоху возрождения».
С моей точки зрения, папы Римские, просто напросто плохо разбирались в стратегии своей политики, но здорово смыслили в её тактике. А тактика христианской религии, начинавшая хиреть за тысячу лет своего мрачновато-скромного существования, требовала социального пиара – пафосной рекламы. И тут они вспомнили про существование множества талантливых людей в провинциях Северной Италии, засыпав их специфическими заказами на картины, мозаики, статуи, ансамбли, гробницы и церковную музыку.
Про музыкальное искусство нам просто неудобно говорить в письменной форме, а вот про изобразительное искусство – в самый раз. Из всей массы гениальных мастеров возрождения, имена которых так бы и остались безвестными для человечества, если бы не католическая церковь, остановимся на одном очень длинном родовитом имени – Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони – итальянского художника, скульптора, архитектора, поэта и мыслителя, одного из крупнейших мастеров эпохи Возрождения – известного всему миру под сокращенным именем – Микеланджело Буонарроти.
Как считают искусствоведы, наиболее грандиозные свои замыслы художник смог реализовать именно в живописи, где он выступил подлинным новатором цвета и формы.
Да это была новая живопись! Именно живопись ……в очередной раз поражаюсь точности и выразительности русского языка в смысле данного «живого писания» в отличие от неживых ликов иконописи, существовавших до того в церкви.
В этой «живописи» и заключалась основная идея церковных специалистов по рекламе «библейских ценностей».
Только вот мне кажется, что его многочисленные росписи церковных стен и потолков:
– по заказу папы Юлия II он выполнил роспись потолка Сикстинской капеллы (1508—1512), включающую более 300 фигур;
– В 1534—1541 годах в той же Сикстинской капелле для папы Павла III исполнил грандиозную, фреску «Страшный суд» и множество других………Вовсе не представляют собой устрашающих иллюстраций к Библии. Именно так они и воспринимаются зрителями. «Страшный суд», творимый Иеговой у собственных ног, (художник не рискнул изобразить на заднем плане выше колен) не бог весть, какой и страшный, даже для современных детей с их модными страшилками.
Чего не скажешь о его скульптурах (Рис.21) ……
Страшилка от христианства (Рис.21)
Я имею в виду его скульптурную композицию «Пьета» (1498—1499) – одно из первых воплощений фигуры мёртвого человека в пластике. Фигуры Девы Марии и Христа были высечены 24-летним мастером из мрамора по заказу французского кардинала Жана Билэра для его гробницы.
Но пластика мертвого тела впечатляет настолько, что композиция начинает жить своей жизнью, не как украшение гробницы кардинала, а как общечеловеческая ассоциация «жизни и смерти».
Достопримечательно, что в 1972 году на статую напал со
скальным молотком геолог и современный верующий фанатик Ласло Тот, кричавший, что он Христос, живой, а не мертвый!
Сильно повредить скульптуру он не успел. После реставрации статуя была установлена за пуленепробиваемым стеклом справа от входа в собор Святого Петра в Ватикане.
Всё это я к тому, что подлинное великое искусство неуправляемо. Оно перерастает примитив цели первоначальной заявки и расширяет воздействие индивидуума-гения на общество.
В этом плане характерна судьба другой великой скульптуры Микеланджело……. В 1501—1504 годах во Флоренции он создал бессмертный образец Высокого Возрождения – статую «Давида», ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела.
Вообще речь о создании статуи ветхозаветного иудейского царя впервые зашла в середине XV века уже не со стороны римских пап, а от христианского населения республики, так сказать по инициативе «снизу». Гильдия, на которую народ Флоренции возложил надзор за украшением соборного храма Санта-Мария-дрель-Фьоре, выступила с идеей окружить собор двенадцатью скульптурами ветхозаветных персонажей.
Я не стану пересказывать общеизвестные восторги искусствоведов по поводку творческого гения Микеланджело типа: Искусства достигли в нём такого совершенства, какого не найдешь ни у древних, ни у новых людей за многие и многие годы.
Хотя это действительно так!
Меня интересует сам факт переноса примитивного иудейского эпоса – победы их царя над Голиафом в образ прекрасной общечеловеческой мужественности. Флорентийский юноша готовится к бою с превосходящим его по силе врагом. Он спокоен и сосредоточен. Брови грозно сдвинуты, через его левое плечо перекинута праща, нижний конец которой контролирует его правая рука. Свободная поза героя – классический пример обмана врага. Он уже готов к броску смертоносного камня….
В целом это вдохновенный образ героической борьбы флорентийского народа за свободу над тиранией.
При этом весьма характерна следующая деталь.
На этом месте у палаццо Веккьо «Давид» сменил двухметровую бронзовую группу «Юдифь и Олоферн» работы Донателло.
Не посвященного в содержание библейской книги «Юдифь», сообщаю, что это скульптурное воспроизведение легендарной эпопеи подвига еврейской женщины Юдифь, которая, отчаявшись получить защиту соплеменников от вторгшейся армии ассирийского царя Навуходоносора, решила взять в свои руки освобождение Иудеи.
Проникнув под видом наложницы в лагерь непобедимого ассирийского полководца Олоферна, она, рубит ему голову, чем воодушевляет совсем сникших сограждан и они, воспрянув, громят неверных.
Смысл замены статуй был очевиден жителям Флоренции, поменявших скульптуры местами. Они просто руководствовались здравым смыслом, которого так не хватало церковным заказчикам смещенной фигуры. Тем более что всем была известна, написанная, в 1599 году Караваджо, картина на эту де тему.
Я не привожу её как страшилку для несовершеннолетних. Это реальное бытовое видение злодейства художником. На картине Юдифь, опоившая чем-то Олоферна, измотанного сексом и полностью отключившегося, с помощью служанки, кинжалом, отрезает голову непобедимому полководцу….
Жуть!
Как она потом пронесла эту голову через весь стан ассирийской армии, иудейская легенда умалчивает. Но меня интересует в этом плане достоверность самого духа искусства, что оно в себе несет и что включает.
Недаром каверзную связь искусства и цивилизации известный английский социолог Арнольд Тойнби (1889— 1975), обозначил как «продуктивную напряженность».
С моей же точки зрения продуктивности в этой связи немного, особенно в нынешнее время. Получая, скажем, новейшие электроакустические приборы-синтезаторы, современное песенное искусство очевидно деградирует в течение всего лишь одного 20-го века. Место классики пения (итальянской оперы), которая требовала от исполнителя недюжинного вокального таланта, заняло массовое «производство звезд» – безголосых бездарей, способных лишь пересказать песню, под грохот современных тамтамов.
В ответ на недовольное фырканье современных «эстетов» шоу бизнеса могу привести восприятие современного концерта одним счастливчиком, чудом спасшимся при массовом расстреле террористами 13 ноября 2015 года слушателей концерта американской рок группы в парижском театре Батаклан. По его словам, публика не сразу осознала, что грохот очередей из «калашникова» не есть звуковой эффект концерта, а что это – смерть!
Я не хочу сказать, что такая ассоциация и есть сама смерть искусства.
Это трагическая ремарка для всех видов «современного» искусства, которое становится доступным не талантам, но каждой «демократически продвинутой» личности, что неизбежно превращает монументальное искусство в попцу.
В этом плане весьма характерна мысль некоторых социологов, которую можно заключить фразой:
– «Искусство на той исторической стадии, когда наступает господство цивилизации, становится спортом».
Но на самом деле является тормозом цивилизационного развития, поскольку интеллектуальную эволюцию человечества обеспечивают гении, а стадная попца охлократии.
Социолог А. Вебер делает вывод о том, что далеко не случайно самое высокое искусство в XX веке интимно, а не монументально. «Не случайно сегодня только внутри узких кругов, при личном общении, крайне тихо пульсирует то, что раньше буйным пожаром, пророческим духом проходило через большие общины и сплачивало их. Если сегодня насильственно попытаться привить вкус к монументальному искусству, то выйдет лишь нечто жалкое и безобразное».
Альберт Швейцер акцентирует еще один важный признак болезни современного духа: «Ясно одно, когда общество воздействует на индивида сильнее, чем индивид на общество, начинается деградация культуры, ибо в этом случае с необходимостью умаляется решающая величина – духовные и нравственные задатки человека. Происходит деморализация общества, и оно становится неспособным понимать и решать возникающие перед ним проблемы».
Ничего не скажешь – страшноватый прогноз!
Только, на мой взгляд, не все так плохо «в датском королевстве» …….. В геноме человеческого духа заложена некая метаморфоза исключительности гениальной личности, которая и не дает догмату посредственности снивелировать нравственные задатки человечества.
Я приведу только одно сравнение результатов воздействия на дух нации религиозных догматов и метаморфоз истинного искусства. Возьму пример двух личностей под схожими «божественными» именами: Моисея и Игоря Моисеева. Первая «одухотворенная» Богом личность водила 40 лет свой бродячий народ по Синайской пустыне только для того, чтобы выветрить из его сознания «дух египетского плена». Парадоксальность длительности этого срока для человека, знакомого с географией, очевидна. За сорок лет бродячей жизни в этом замкнутом пространстве каждый иудей мог бы уже узнавать почти всякий камень в ней!
Но это лишь эпизод в абсурдной «логистике» церковного
«богословия», которое в азарте церковной пропаганды в погоне за паствой забывает собственные писания Ветхого завета.
Которые, так описывают это событие….
После двух лет странствий после легендарного «египетского плена», Моисей привёл племя к стране Ханаанской. И бог ему приказал взять её себе……Но тут я прервусь на минуту, дабы подправить достоверной историей эту легенду…..
Никакого плена евреев не было. А было бегство евреев из долгое время существовавшего сепаратистского государства гиксосов в болотистой пойме Нила, которую эти семитские кочевники захватили в 1670 г. до н. э. у представителя XII династии Аменемхета III. В это время к гиксосам «в гости» явились родичи – евреи, намаявшиеся в наступающей пустыни. Гиксосы приняли их на «свою голову», поскольку через сто лет сепаратисты настолько стали надоедать Египту, что фараоны XVII фиванской династии начали войну с кочевниками. Война шла достаточно долго, но в 1550 году молодой царевич Яхмос осадил вражескую столицу Аварис и вынудил гиксосов сдаться. И евреи бросились в бегство из Египта.
Такова история, а легенда прописана в Библии со всеми подробностями «развёрствования вод» Красного моря и т.д…..
В общем, Моисей через 2 года привел свой, совсем обнищавший народ, в земле Ханаанской и послал лазутчиков на предмет разведки территории в плане её захвата. Через 40 дней разведка вернулась и доложила вождю, что эта страна богата и изобильна (в доказательство представлены плоды этого изобилия), но народ там состоит из великанов и нам с ними не справиться.
Моисей опять увел иудеев в пустыню и доложил об том Иегове. Тот, что естественно для стратега, разгневался, и ……И сказал ему Господь: «по числу сорока дней, в которые вы осматривали землю, вы понесете наказание за грехи ваши сорок лет, год за день, дабы вы познали, что значит быть оставленным Мною. Я, Господь, говорю, и так и сделаю со всем сим злым обществом, восставшим против Меня: в пустыне сей все они погибнут и перемрут».
Воспитание «кнутом» подействовало и в итоге, загубив на подготовку агрессии два поколения нации, иудеи завоевали-таки Ханаан, создали своё государство и параллельно придумали религию (даже две), в которых они стали мыслить себя рабами божьими, но получившими в награду «плоды земные».
А земные плоды этому малому народу любимый Иегова преподнёс совсем не сладкие: – Не иметь собственного государства и скитаться по всему свету под чужими флагами. Но чисто философски евреи ни в чем не виноваты. Всем этносам без исключения филогенетически присуща психология «вечной жизни». Это не психоз, а нормальная психология человеческого духа!…Любой нормальный человек, наблюдая многократно-нескончаемое возрождение жизни после смерти во всём окружающим его физическом мире, не может себе вообразить ничего другого кроме аналогичного существования души в некой бесконечности, очертания которой соответствуют уровню его интеллекта. Тоже самое можно сказать и о целом этносе. В этом плане еврейский этнос придумал себе две религии, основное качество которых – вера в то, что на том свете должно быть лучше, чем на этом. При этом (в чём суть всего еврейского фарисейства) все последователи иудаизма (а почти каждый еврей верит в своего Яхве) совсем не спешат расставаться с этим миром взамен на потусторонний! По мировым данным суицида (самостоятельного ухода из жизни) среди 172 стран …….
(https://openbase.online/ctatistika-samoubijstv-po-stranam/#Kolicestvo_samoubijstv_po_stranam_na_100_000_naselenia) Израиль находится на 117 месте в пересчёте на 10 000 населения. В то время как уверовавших в их религию россияне находятся в самом его начале. Нам, конечно, не впервой на себе испытывать всё социальные новации. К примеру, что стоит тот же коммунизм, который так бы до сих пор и бродил бы по Европе в своём первозданном Манифесте без реализации!
Но проверять истинность легендарной веры таким образом человеку мыслящему просто недостойно. Я уверен, что рано или поздно человечество выяснит для себя физическую суть «жизни» духа после смерти тела, но делать из неведомого фактически шантаж залога на вечное благополучие – это ни что иное, как уголовное преступление.
Такова суть «плодовитой» духовности любой церкви, чего не скажешь о подлинном искусстве. Оно не претендует на особые блага жизни, но есть сама Духовность.
Тут у меня мелькнула мысль сравнить две синонимические личности……. С одной стороны Моисея, как создателя религии (хотя я уверен, что это плод всего еврейского этноса) и Игоря Моисеева. Не еврея, но «однофамильца» еврейской легенды – тоже легендарного советского, российского хореографа и балетмейстера, за всю свою жизнь создавшего только один творческий коллектив – «Государственный академический ансамбль народного танца».
В результате мир увидел подлинное чудо искусства, в котором впервые соединен дух народного танца с классической техникой балета. И чудо его творений запечаталось в массовом восторге зрителей, который выражается одной фразой, общей для белорусов, украинцев, болгар, греков, испанцев, мексиканцев, аргентинцев и т.д.: – «Мы так плясать не умеем»!
В этих сравнениях для меня очевидна ущербность духа прописных религиозных догматов, которые якобы есть пропуск в мир иной. Они только подтверждают истину, что не все творения рук человеческих есть Истина……Ведь недаром Федор Тютчев писал:
– «Мысль изречённая – есть ложь».
В плане Логоса Космоса эта фраза имеет абсолютный смысл: любая качественная форма энергетики (мысль тоже энергия) для него есть Ничто. Поэтому все вышеописанные душевные переживания в системе искусство-религия можно нивелировать заключительными фразами стиха Тютчева:
Взрывая, возмутишь ключи, —
Питайся ими – и молчи.
Все наши мольбы-изречения к космосу для него ничего не значат. Взорвать его покой можно просто молчанием. Важно, чтобы оно было долго живущим мыследействием (наличием «Да» в его памяти). А на «этом свете» молчание духа выражается интеллектом его физической личности, которая может творить чудеса»!
Насколько метаморфозы современного искусства влияют на космогенную устойчивость нашей цивилизации, я не берусь сказать. Но мне кажется, что искусство-культура в настоящее время больше влияет на цивилизацию, чем религия – церковь. Оно развивалось в теснейшей связи с христианскими мотивами лишь потому, что не было других, хотя в действительности никогда не было христианским ни по своему содержанию, ни по своему значению и смыслу.
Современное искусство до сих пор представляет собой одну из составляющих основного требования гражданина древнего Рима: Хлеба и Зрелищ!
Хлеб по большому счету в будущем может поставлять нашей цивилизации непосредственно наука за счет новейших сверх технологий, исключающих сельскохозяйственное производство, на основе белкового и углеводного синтеза пищевых продуктов.
А зрелища будут существовать для «ублажения духа». Искусство в целом отражает лишь современную действительность и не способствует или почти не способствует научно-техническому прогрессу цивилизации. Оно вместе с религией замыкается само на себя без выхода через научно-технический прогресс на уровень сверхцивилизации – вершину треугольника (см. выше приведённую схему).
Далее мои доводы на научные метаморфозы влияния или невлияния самой религии на научный прогресс.
Парадокс ситуации состоит в том, что научно-технический рост земной цивилизации происходил и пока ещё происходит в преобладающих условиях доминирования примитивных церковных средневековых догматов мироздания. Хотя религия практически только и существует за счет научно-технологических благ развития общества, она, в меру сил, мешает своей богословской мировоззренческой демагогией прогрессу науки.
Эта историческая борьба известна как церковное противостояние Ереси, выражающаяся в наказании противников церковных постулатов и главнейшего из них – сотворения богом нашей уникально единственной во Вселенной планеты «Земля» за шесть рабочих дней.
Ересью объявляется любое отклонение от этого «великомудрого» догмата. Вообще-то «Ересь» по-древнегречески – «выбор, направление, школа, учение» и не более того. Однако это понятие трансформировалось церковью в преследуемое отклонение от общепринятого религиозного учения, и используется в ином значении, как «разномыслие» ……Увы, разномыслие в церкви не только не поощряется, но и карается трибуналом.
Исторически первый церковный трибунал, которому было поручено «обнаружение, наказание и предотвращение ересей», был учреждён во Франции Григорием IX в 1229 году.
В 1478 году король Фердинанд с санкции папы Сикста IV учредил испанскую инквизицию. И уже через два года, в 1480 году, в Севилье первый трибунал мог похвалиться преданием казни 298 еретиков…
Средневековье – сплошная европейская охота на разномыслие.
По данным российского журнала «National Geographic»
(официального издания Национального географического общества) в европейской истории зафиксировано следующее число «поучительных» казней: Франция – 4000, Швейцария
– 4000, Германия -25 000, Польша и Литва -10 000, Италия —
1000, Испания – 300, Португалия 7, Ирландия – 2. В России – 99 случаев сожжения ведьм и колдунов.
Но мне интересно не число «ведьм и колдунов», казненных очистительным огнем, а кто конкретно был в их числе.
Год 1302- Имя – Данте Алигьери – Великий итальянский поэт, автор «Божественной комедии».
