banner banner banner
Заметки о сценарном мастерстве. Часть 2
Заметки о сценарном мастерстве. Часть 2
Оценить:
Рейтинг: 0

Полная версия:

Заметки о сценарном мастерстве. Часть 2

скачать книгу бесплатно


Сфотографировал телефоном карту.

Сфотографировал телефоном на сайте инструкцию, как добираться.

Скачал в телефон фотку, как я должен выглядеть после стрижки

И забыл дома телефон.

***

А ведь стихотворение Бродского «я входил вместо дикого зверя в клетку» – это отсылка к стихотворению древнего валлийского поэта Талиесина (на самом деле приписанное ему, а в реальности написанное через пять веков после его смерти). В том, что Бродский был с этим стихотворением знаком, нет ни малейшего сомнения:

Я знаю, почему есть эхо в лощине,

Почему серебро сияет, почему дыхание черно, почему печень кровава,

Почему у коровы рога, почему женщина нежна,

Почему молоко бело, почему остролист зелен

[…]

Я был синим лососем,

Я был псом, лосем, косулей на горе,

Колодками, лопатой, топором в руке,

Жеребцом, быком, телёнком,

Зерном, что взошло на холме.

Меня собрали и поместили в печь,

Я упал, когда меня поджаривали,

И меня проглотила курица.

Девять месяцев я был у неё в брюхе

Я был живым, я был мёртвым

Я Талиесин.

Напомните мне потом, я вам чуть подробнее расскажу про Талиесина, там очень интересно.

***

Сегодня приснился текст:

Реальность становится все более вязкой и в то же время более прозрачной.

Наконец застывает.

Ясность.

***

Когда персонажи спокойно действуют по заранее намеченному тобой плану, начинаешь тосковать.

Розов

Вопрос: Здравствуйте Александр. Меня зовут Григорий, сценарист. В онлайн-курсе вы говорили, что не стоит посылать редакторам старые работы, «из стола». Но как редактор узнает что это старая работа? Разве для него это принципиально?

Ответ: Это для вас принципиально.

***

А вот почему магия – это всегда что-то очень мрачное и брутальное? Плащи, свечи, кровь, жертвы, ритуалы.

Ну то есть я к этому делу со всем почтением.

Но, наверное, ведь может быть и магия веселая?

С танцами, обнимашками-поцелуями, тортиками и конфетками и анекдотами.

***

Ребята, а давно мы с вами не ванговали. Ну, знаете, это когда я говорю какую-то фантастическую ерунду, над которой вы все ржоте, а потом проходит несколько лет и вы мне пишете – Александр, вы тогда были правы:))))))

(Конечно, это все когнитивное искажение и большая часть моих предсказаний не сбывается:).

Так вот вам предсказание – Сарик Андреасян со временем будет очень большим режиссером мирового уровня. Оскаровского уровня.

Почему я так думаю?

Потому что у него есть страсть, творческая наглость и он не боится лажать. Вы все боитесь, а он не боится. И у него с каждым разом получается все лучше и лучше. Лет через десять он выйдет на пик формы и очень сильно всех удивит.

***

Есть только одно противопоказание для того, чтобы стать писателем или сценаристом. Есть люди, которые никогда не смогут писать, как бы они ни старались. И проверить, не вы ли такой человек, очень просто.

Вот смотрите.

В детстве мы всегда хотим стать кем-то – космонавтом, дворником, ковбоем. Так вот, каждый раз это «хочу стать кем-то» основано на какой-то ролевой модели – мы видим ковбоя в кино и хотим стать ковбоем. Видим космонавта по телевизору и хотим стать космонавтом. Видим дворника в красивой оранжевой куртке – и хотим себе такую же крутую куртку. Понятен принцип?

Естественно, вот это – «я хочу быть им» – не означает, что я «непременно буду им», что я буду предпринимать какие-то усилия для того, чтобы стать дворником или космонавтом. Но есть какое-то притяжение в ту сторону.

Некоторые люди сохраняют способность к этому притяжению на протяжении всей жизни.

А некоторые вовсе его лишены. Их полностью устраивает то, что у них есть и они не хотят даже попробовать быть другими людьми, даже в своем воображении.

Ага. Вот таким людям и не светит стать писателями. Потому что быть писателем и означает – постоянно мысленно превращаться в других людей, говорить их голосом.

Вы скажете – да зачем мне другие голоса, я полностью самодостаточен, я буду говорить ТОЛЬКО своим голосом.

Хорошо, хотите по гамбургскому счету, давайте по гамбургскому. Самый сильный писательский голос в мире чей? Бесспорно, Льва Толстого. Нет другого столь сильного же голоса.

Послушайте голоса его героев. Разве все они говорят его голосом? Нет, в том-то и дело, что сила писателя в том, чтобы раствориться в своих героях, дать им их собственную свободу, силу и волю.

***

10 лет назад:

Не решился рассказать пацану «Колобка» в оригинальной версии. Адаптировал, приделал хепи-энд в американском стиле. Колобок ушел от лисы и вернулся в сиквеле «Колобок помогает вытащить репку».

***

– В мире ничего не происходит? Вы что, вашу мать, рехнулись?! Каждый день кого-то убивают. Геноцид, войны, коррупция, каждый долбаный день где-то в мире кто-то жертвует своей жизнью, чтобы спасти другого. Каждый долбаный день кто-то где-то сознательно решает уничтожить другого. Люди находят любовь и теряют ее. Ребенок, черт возьми, смотрит, как его мать забивают насмерть на ступеньках церкви! Кто-то голодает. Кто-то предает лучшего друга ради женщины. Если вы не можете найти в этой жизни ничего особенного, значит, вы ни фига о ней не знаете! И какого же дьявола вы тратите бесценные два часа моего времени на ваш идиотский фильм? Мне не нужен ваш фильм! Мне ваш мудацкий фильм не нужен!!!

Люблю этого мужика.

***

Вам нравится Герхард Рихтер? Смотрели «Работу без авторства»? Есть ещё в сети чудная немецкая документалка без перевода, где показан процесс его работы. Завораживает.

***

Умер вокалист группы Nazareth Дэн Маккаферти. Великий музыкант. Покойся с миром. Мы были на их концерте. Было круто.

КАК СЦЕНАРИСТУ ВЫБИРАТЬ НОВЫЙ ПРОЕКТ

Я понимаю, что человеку, который только начинает свою сценарную карьеру, сама постановка вопроса может показаться глупой – «что значит выбирать? Хватаем все, что дают!»

Нет, друзья, хватаем, но не все.

Сценарист – существо хрупкое. И если на начальном этапе своего развития он попадет не в те руки, он может получить травмы, несовместимые с жизнью.

Один из моих однокурсников сразу после окончания ВГИКа сходил на собеседование в кинокомпанию «Икс» и ему одного разговора с редактором хватило для того, чтобы навсегда отбить желание писать сценарии. Сейчас он пишет книги. А мог бы стать хорошим сценаристом, если бы попал в правильные руки, например, в кинокомпанию «Игрек».

В общем, давайте сразу смотреть, что нам дают.

Вероятно, если вы только начинаете работу, предложение будет исходить от вас. То есть это вы узнаете контакты какой-то кинокомпании, отправите туда свой сценарий и, в случае, если ваш сценарий там понравится, вас пригласят на встречу и, если понравитесь вы, вам дадут какую-то работу. Вероятно, не ту, на какую вы рассчитывали, но все же.

Итак, прежде чем вступить в отношения с компанией – собирайте информацию. Посмотрите все фильмы, которые сняла эта компания. Может быть, вам уже на этой стадии не захочется иметь с этой компанией дело. А если захочется, то было бы неплохо начать разговор именно с вашего мнения об этих фильмах.

Составьте список ключевых людей в этой компании и пробейте их через интернет. Посмотрите, что пишут об этих людях в профессиональных сообществах. Скажем, если вы собираетесь встретиться с продюсером, который давно и прочно находится в черном списке Сценарного Цеха – высока вероятность, что результаты этой встречи вас не порадуют.

Найдите продюсера и редактора в соцсетях. Почитайте, что они пишут и как они общаются в комментариях. Если увидите желчь и хамство – это серьезный звоночек. Лучше держаться от такого человека подальше.

Но допустим, фильмография продюсера вас впечатлила, в соцсетях он бел и пушист. Вы идете на встречу. Обращаем внимание на офис. Если офис в центре, и он богато и красиво отделан – скорее всего, люди делают деньги на чем-то другом и кино для них побочный бизнес. Это не смертельно, но работать с непрофессионалами – мука мучительная.

У настоящих киношников офисы бедны, в них царит беспорядок. Дырки на обоях заклеены афишами и постерами. Возле туалета висит клочок бумаги, на котором корявым почерком написано: «Выключайте свет – экономьте электроэнергию».

Однажды в офисе очень крутого продюсера, который снял десятки успешных фильмов, подо мной развалился стул. После чего я зауважал этого продюсера еще больше – сразу видно, что здесь все до копейки вкладывают в кино.

Дальше, смотрим на то, как ведет себя сам продюсер и его редактор. Насколько они позитивны, насколько по делу их замечания, насколько они настроены на работу.

В сценарном сообществе есть такой термин «Кофе-сигареты». Это люди, которые настроены на процесс, а не на результат. Они любят встречаться со сценаристами, разговаривать разговоры, рассказывать истории из жизни, давать взаимоисключающие поправки, но все эти встречи никогда не превращаются в реальные проекты.

Нужно научиться отслеживать «Кофе-сигареты» на самой ранней стадии и безжалостно отстреливать их.

По-настоящему профессиональный продюсер четко понимает, чего он хочет и в состоянии внятно сформулировать техническое задание.

В техническом задании важны следующие моменты: жанр, формат (полный метр, сериал, количество и продолжительность серий), герои, сюжет, сроки.

Убедитесь в том, что вы поняли все, что услышали. Я бы советовал вести записи по ходу разговора и в конце подвести итог. Прямо сказать – «итак, правильно ли я понял, что мы пишем 4-серийную комедию для канала ТВЦ, герой – женщина, которая пытается наладить отношения со своей невесткой». Если продюсер это подтверждает – значит, все в порядке.

Но вас могут и перебить – «нет, все не так. Не женщина, а ребенок, не невестка, а собака». Невозмутимо вносите поправки и снова повторяете этот ритуал – «Правильно ли я понял, что мы пишем…»

Затем нужно уточнить, что именно от вас хотят получить – заявку, расширенную заявку, пилот, синопсис, тритмент, поэпизодный план, пару сцен?

Нужно занести это в протокол (зачеркнуто) ваш блокнот и убедиться в том, что ваш собеседник также зафиксировал для себя параметры заказа.

Первый текст, который вы пишете – всегда тестовый. Вас проверяют.

Затем вы уточняете срок сдачи и контакт (мыло продюсера или редактора). Очень важно уяснить, кто на проекте главный, и кто принимает решения. И общаться именно с ним. Хуже нет, если вы работаете с редактором, а решения принимает продюсер, до которого невозможно достучаться напрямую.

Я бы советовал на первой встрече не говорить о деньгах. Вообще, сценаристы обычно стесняются поднять этот разговор. Нужно не стесняться, а намеренно переносить этот разговор на вторую встречу. Если вы договоритесь о деньгах и подпишете договор – вы уже будете на борту. И, если что, катапультироваться с проекта вам будет сложнее.

Вас проверяют. Но и вы тоже проверяете.

Когда будете выполнять тестовое задание, прислушайтесь к себе. Нравится ли вам история? Нравятся ли вам герои? Вы готовы жить в этой истории несколько месяцев, а то и лет? Научитесь ли вы чему-нибудь, работая на этом проекте?

Когда будете сдавать тестовое задание, внимательно посмотрите на то, как его у вас примут. Как скоро ответят, какими именно словами. Какие дадут поправки, как будут обсуждать с вами ваш текст.

Подумайте о том, нравятся ли люди, с которыми вам предстоит работать? Ценят ли они работу сценариста? Насколько они пунктуальны? Насколько вежливы?

Никогда не принимайте решение о работе на проекте во время встречи. Всегда берите время «на подумать». На свежую голову вы можете вспомнить какие-то факторы, на которые вы не обратили внимания во время встречи. Например, то, как продюсер прикрикнул на секретаршу. Или то, что предыдущий автор вышел из кабинета в слезах.

И лишь в самую последнюю очередь и лучше на второй встрече я бы советовал вести разговор о деньгах и здесь тоже внимательно смотреть на реакцию продюсера. Профессионалы умеют и любят вести этот разговор. Вы легко договоритесь о сроках сдачи своих текстов и графике платежей. Кроме того, обычно для продюсера не составляет проблемы заплатить аванс – тем самым он привязывает автора к себе. Если разговор о деньгах вызывает у продюсера нервную дрожь – берегитесь, это не продюсер, а оборотень. Он растворится в воздухе в тот момент, когда настанет время расплаты. Хватайте осиновый кол и…

Еще один момент – сценаристы иногда по какой-то причине думают, что им заплатят больше, чем оговорено изначально. В это трудно поверить, но это действительно так. Почему-то особенно начинающие сценаристы думают, что, если они напишут очень хороший сценарий, им заплатят больше. Вы ведь так не думаете, правда? Ведь такого не было ни разу за всю историю кинематографа, так почему вы думаете, что это произойдет с вами?

Итак, я бы советовал по каждому проекту задавать себе ряд вопросов и отвечать на них максимально честно:

– Нравится ли мне история?

– Нравятся ли мне герои?