Я – киноактер, или как построить карьеру в кино

Визитка отправляется ссылкой на тот ресурс, который указан заказчиком. Важно: видео-визитку, как и пробы, тоже ни в коем случае не удаляйте. Если записали новую – выкладывайте отдельной ссылкой. Ссылку желательно подписывать, чтобы вас могли потом идентифицировать, например: «видео-визитка Иван Сергеев, 14 лет».

Все эти продуманные и учтенные нюансы покажут кастинг-директору ваш профессионализм, покажут, что вы уже знаете, как работать правильно. Я об этом говорю всем своим ученикам и родителям: учитывайте все тонкости работы и будете на хорошем счету. Я даже в письмах кастинг-директорам пишу, что у меня адекватные родители, которые понимают, что такое съемочный процесс, и знаю, что на площадке они будут помощниками команде, а не источником проблем. Я как агент делаю все, чтобы условия у моих актеров были хорошие, но и как дипломированный продюсер я также понимаю, сколько стоит кино. Поэтому считаю, что мы должны сотрудничать и делать одно дело, а не тянуть одеяло на себя, предъявляя претензии и отнимая время друг у друга.

Когда вы только приходите в кино и не знаете, будете вы в этой профессии или нет, лучше сделать портфолио дома, самостоятельно. Некоторые заблуждаются, думая, что, только имея профессиональное портфолио, они могут получать роли. Отнюдь нет. У меня были случаи, когда утверждали и без него. Но когда вы уже погрузились в это дело и понимаете, что вам интересно и вы готовы продолжать – конечно, делайте профессиональное портфолио. Просто, как правило, это довольно большие деньги, к тому же его нужно будет периодически обновлять.

Поэтому сначала погрузитесь в этот мир, послушайте интенсив, походите на кастинги с домашним портфолио, а потом уже делайте профессиональное и дорогое. Если вы решили сниматься в студии и выбираете фотографа, я рекомендую заранее с ним встретиться, прийти пообщаться. Очень важно, насколько фотограф умеет раскрывать ребенка, насколько он умеет наладить контакт. Смотрите, как вам откликаются его работы. Кому-то, например, нравятся черно-белые фото, но они не очень приветствуются в кино, так как не слишком информативны. Для меня как агента еще важна и скорость сдачи материала фотографом, на этот фактор я тоже обращаю внимание.

В актерских агентствах обычно есть отдельная услуга – помощь в создании портфолио. У меня она тоже есть, отдельным блоком. Но это именно помощь. Если вы не находитесь в агентстве на эксклюзивном контракте (а я пока не беру эксклюзивные контракты), вами отдельно заниматься не будут.

Я могу вам дать какие-то рекомендации, но не смогу заниматься вашим индивидуальным стилем и проработкой образа. Взрослые актеры за эти услуги платят сотни тысяч рублей в год. Я пока на таких условиях не работаю. На данном этапе своей деятельности я заинтересована в охвате, мне нужно, чтобы как можно больше моих актеров снималось. К тому же, я как агент не ревнива, мои подопечные могут состоять не только в моем агентстве, мне важно, чтобы у детей было больше возможностей попасть в кино.

Будьте готовы к тому, что к портфолио последуют дополнительные запросы. Они могут быть заявлены в кастинге сразу, а могут прийти потом, после отправки вами материалов. Например, вас могут попросить записать видео-визитку, где ребенок рассказывает стихотворение, скороговорку, или к визитке нужно будет приложить еще один файл, демонстрирующий навыки ребенка (например, как он умеет кататься на коньках или играть на музыкальном инструменте).

Некоторые просят приложить фото, сделанное сегодня, чтобы понимать, как сейчас выглядит ребенок. Поэтому я рекомендую родителям хранить весь материал и на телефоне, и на компьютере, чтобы в любой момент они могли его оперативно отправить мне.

Если у ребенка есть речевые проблемы, разумеется, нужно работать с логопедом, исправлять дефекты детской речи, но это не значит, что при наличии таких дефектов на карьере актера надо поставить крест. Во-первых, бывают роли без слов. Бывает, что французская «р», наоборот, нужна. Но лучше, конечно, заниматься и исправлять речь, чтобы не сужать круг своих возможностей. То же самое касается говора. Мы на занятиях работаем над речью, разбираем, как избавиться от особенностей, делаем специальные упражнения.

Изучаем, какие у уральцев особенности в речи, какие – у южан или северян. У детей, конечно, эти особенности не так заметны, они адаптивные и быстрее с ними справляются. У подростков и взрослых это выражено ярче. Но тут, как и с картавостью – говор в кино может мешать, а может и пригодиться.

Кастинги и пробы. Что это такое и зачем они нужны?

«В актерской жизни нужно везение. Больше чем в любой другой, актер зависим, выбирать роли ему не дано»

Фаина Раневская

Если коротко, кастинг – это выбор. Это процесс отбора актеров на предполагаемую роль в соответствии с замыслом проекта и режиссерским видением. Для актера кастинг – это как собеседование при приеме на работу или как отбор ребенка в спортивную школу, например. Кастинг-директор подбирает кандидата на роль в соответствии с заданием, полученным от режиссера. Это может быть как подбор под одну конкретную роль, так и в целом под актерский ансамбль.

Кастинг-директор имеет право предложить актера не по тому типажу, который задал режиссер, а исходя из собственного видения, но тогда он должен будет отстоять этого актера, настоять на том, чтобы режиссер его попробовал. Бывают ситуации, что и утверждают актера не по изначальному видению режиссера. Когда я участвовала в мастер-классах, я слышала такие истории от других кастинг-директоров, они делились своим опытом.

Кастинги могут быть очные и заочные. Но и очный кастинг может быть онлайн. Заочный кастинг – утверждение по видео-визиткам и заранее записанным пробам. Очный – отбор по результатам очных проб и кастинга, в том числе, проведенного в онлайн формате. Такое бывает, когда, например, все находятся в разных городах.

Кастинг-директор в соответствии с прописанным режиссерским заданием готовит подборку актеров, потом он передает ее режиссеру, до определенного срока. Например, снимает кинопроизводственная компания фильм и у них прописано, что до 30 марта нужно подобрать актерский ансамбль ключевых ролей. На эпизоды, например, еще могут в течение съемок утверждать, а ключевые роли должны быть утверждены до момента начала съемок. Поэтому кастинг-директор должен сдать подборку не позднее первых чисел марта.

Может получиться так, что из предлагаемых актеров режиссер отвергнет всех. Соответственно, нужно все делать заново. Я как агент работаю примерно так же. У меня есть чаты, где находятся мои подопечные дети. Я выкладываю в этот чат на 300 человек информацию о кастинге и начинаю собирать подходящих актеров. Отправляю кастинг-директору. Тот посмотрел – отправил режиссеру. Режиссер, допустим, никого не взял. Тогда я начинаю расширять поиск. У меня есть чат второго состава, еще 200 человек. Я отправляю информацию туда. Отправила – опять не утвердили. И тогда уже я этот кастинг отправляю в соцсети, где еще шире охваты, и где есть либо непрофессиональные актеры, либо те, кто не состоит в моем агентстве. Бывает, что они после съемки приходят уже «под мое крыло». Если есть запрос, я сделаю все, чтобы найти нужного актера. Как-то мне надо было найти близнецов-тройняшек, мальчиков, и я их нашла.

У меня в агентстве тройняшек мальчиков нет, я написала во все чаты, написала в соцсети, искала по хештегам, писала в другие города. А потом тренер в фитнес-клубе, у которого я занимаюсь, прислал мне фото. Сказал, что занимались летом вот такие тройняшки, но я не знаю откуда они, где они сейчас и вообще, как ты их найдешь. А на тот момент был уже октябрь, времени прошло достаточно. Я отправила в свой домовой чат эту фотографию с просьбой помочь найти этих мальчишек. И удивительно, но именно из нашего дома откликнулись люди, нашли номер телефона мамы. Я ей позвонила. Мама, конечно, была немного в шоке, но все в итоге прошло прекрасно, мальчишки съездили в другой город на съемки, и все остались довольны.

Для мальчиков это был входящий кастинг, им позвонили уже по запросу с готовым предложением, их дело было только сказать: да или нет.

Но, если такой сложной задачи нет, а есть возрастные рамки или внешние, то мы обычно подбираем детей под взрослых актеров. Отталкиваемся от их внешности и типажа. Сначала я у них узнаю, свободны ли они в предполагаемые даты съемок, если да – то я их добавляю в выборку и отправляю кастинг-директору.

На этапе отбора уже сам кастинг-директор может кого-то отклонить, делает свою выборку для режиссера. А режиссер, в свою очередь, высылает кусочек сценария и просит, чтобы пять человек из этого списка записали пробы. Значит, мы переходим из этапа кастинга в этап проб.

Если пробы онлайн, то дети записывают отрывок, присылают ссылки и по этим пробам режиссер принимает решение, кого он утверждает в проект. Либо опять отправляет кастинг-директора на поиск.

Если пробы нужны очные, то детей либо приглашают сразу на очный кастинг, либо просят записать сцену и только после этого приглашают на очные пробы. На очный кастинг дети могут приходить с выученным текстом, но обычно ребенок там должен просто немного рассказать о себе, а потом ему дают какой-то кусочек текста, пять минут на подготовку, и он выступает.

Бывает, что очный кастинг проходит в форме беседы. И уже в этом формате определяют, справится ребенок с ролью или нет.

Иногда подыскивают сразу нескольких детей и тогда приглашают сначала на очный кастинг, а потом уже отобранных детей приглашают в ансамбли друг с другом на пробы. И на основании этого отбирают нескольких понравившихся актеров.

Сколько этапов будет у кастинга зависит от масштаба проекта. В рекламу, например, могут утвердить по заочному кастингу, то есть онлайн. С фильмами сложнее. У нас был фильм, где кастинги шли три месяца и детям не разрешали стричься все это время, вызывали на несколько этапов проб. Это во многом зависит от сложности режиссерской концепции. Бывало, что у меня даже на массовку требовали видео-визитки, и режиссер лично утверждал туда актеров.

Что касается утверждений на роль – здесь есть разделение. Чаще всего главный кастинг-директор вместе с режиссером и продюсером утверждают на ключевые роли. Кастинг-директор сам имеет право предлагать и отстаивать актеров перед режиссером. Эпизоды и роли второго плана вообще может утверждать кастинг-директор самостоятельно, если режиссер ему доверяет, или может советоваться со вторым режиссером. А на массовку набирает и утверждает обычно бригадир массовки. Но бывает и так, что даже на массовку утверждает режиссер, так было на съемках фильма «Мой дикий друг».

Я сама работала в качестве бригадира массовки и у меня была задача собрать людей в соотношении 60% взрослых и 40% детей. Людей разного пола и возраста. Задача непростая, но интересная. Вообще кастинг – это творчество. Составление актерских ансамблей, продумывание роли… Но нужно понимать, что для актера это не экзамен. Да, это выбор, но это выбор не вас, а наилучшего творческого решения под конкретную задачу. Это не значит, что вы как актер плохой, если вас не взяли. Это выбор того, кто лучше всего подходит для воплощения конкретной творческой задумки режиссера. Он как художник, выбирает нужную краску под определенное цветовое решение.

Любой кастинг – опыт, а не оценка. У меня есть дети, которые от самого процесса кастинга уже получают удовольствие и это правильно, это новый навык и возможность показать себя. И они пишут мне благодарность за участие в кастинге, а не за утверждение. Но это не значит, что нужно относиться попустительски к кастингу. Пунктуальность, аккуратный внешний вид, выученный текст, необходимые документы – все должно быть заранее подготовлено и продумано.

Какие могут давать задания на кастинге? Могут дать кусочек текста, синопсис для ознакомления, малышей могут попросить рассказать стихотворение, показать какое-нибудь животное, попросить рассказать грустную или веселую историю из жизни, рассказать про любимую игрушку, или просто познакомиться. Ребенок даже не всегда будет понимать, что это кастинг. Таким образом просто смотрят на его открытость, общительность, речь. Проверяют общением, насколько ребенок адаптивен, чтобы на съемочной площадке он не прятался за маму. Бывает, что маленькие дети прекрасно общаются в жизни, живые и яркие, но присутствие незнакомых людей их очень смущает. Тогда на них нужно потратить больше времени. Иногда их заранее знакомят с актерами, которые играют родителей, чтобы они успели привыкнуть друг к другу.

Очень сложная и интересная задача – подбор актерского ансамбля. Актерский ансамбль – это коллектив исполнителей, группа актеров, объединенных сюжетной линией фильма. Например, семья, которая куда-нибудь путешествует. Или группа, которая занята в сцене. Например, сцена погони, где полицейские и бандиты – это все актерские ансамбли. В кадре они должны смотреться гармонично и слаженно взаимодействовать.

Самые сложные кастинги – это кастинги на историческую костюмированную картину. Это сложно и для продюсеров, и для актеров, и для кастинг-директора.

Сложно подбирать кастинги под несколько поколений семьи, особенно когда у каждого героя есть своя драматургическая линия, к тому же они еще должны быть немного похожи друг на друга.

Достаточно непросто делать кастинги под героев с какими-то особенностями, где у актера есть задача показать изъян и спрятать его одновременно, чтобы это выглядело правдоподобно. Очень сложно во взрослых кастингах найти актрис «без тюнинга»: татуажа, перекачанных губ, ботокса.

Отдельно скажу про «общероссийские кастинги». Чаще всего, главные роли в крупных проектах у нас расходятся по закрытым каналам, то есть кастинг-директор рассылает информацию о кастинге либо напрямую актерам, либо агентам. Те кастинги, которые мы часто видим в объявлениях – это обычно поиск эпизодов или массовки, и, как правило, это уже третий круг поиска. Если, конечно, это не какие-то исключительные поиски, как в моем случае с тройняшками. Если объявляют какой-нибудь «всероссийский кастинг», значит, скорее всего, это какой-то коммерческий проект, за который вы должны будете заплатить, чтобы сняться. И чаще всего это либо обман, либо не про искусство. Я в такие проекты не захожу, потому что считаю, что у меня дети на съемках должны зарабатывать деньги, а не платить самостоятельно для того, чтобы сниматься.

Советы и рекомендации. Очный кастинг

Во-первых, когда вы идете на очный кастинг, ребенок должен быть сытый и выспавшийся, у него должна быть комфортная одежда. Некоторые надевают на бедную девочку колючее неудобное «платье принцессы», она стоит в нем и ежится – не нужно этого делать. На кастинге оценивают не одежду, а актерскую игру. Поэтому ребенку должно быть комфортно.

Особенно это актуально зимой. Если вы идете зимой, наденьте под теплую одежду что-то нормальное, удобное и приличное, чтобы ребенок не стеснялся. То же самое касается прически. Ребенок должен быть опрятным, с помытой головой, как минимум. Если есть пирсинг, а ребенок идет на кастинг обычного парня или девушки, то лучше его снять.

Сейчас дети с 12 лет начинают использовать макияж. Соответственно, если девочка идет на кастинг на роль 12-летней героини, а на ней макияж и она выглядит на 16–18, это плохо. Делать этого не нужно. Конечно, если есть какие-то дефекты кожи, прыщи, от которых ребенок комплексует – можно слегка замаскировать. Главное – не переусердствовать.

Безусловно, если вы знаете что-то про проект и персонажа, можете использовать детали для конкретного образа. Например, если сюжет из советского периода, можете пионерский галстук завязать. Взять какую-то атрибутику времени. Но чаще на первом кастинге такой информации у актеров еще нет. Приходите просто такими, какие вы есть. Очень важно приходить именно «самим собой», не нужно примерять чужие образы или сильно упрощать себя. Главное – сытый, чистый и с позитивным настроем. Иногда родители долго едут с ребенком, стоят в пробке, опаздывают, нервничают – и ребенку это все передается.

Если вы в таком состоянии пришли – отдохните где-нибудь минут пять, дайте себе и ребенку успокоиться, попейте водички, не надо сломя голову бежать с криком «мы опаздываем!» Предупредите кастинг-директора, пропустите свою очередь, а сами отдышитесь, придите в норму. Если все строго идет по таймингу, вы просто предупредите человека, который ведет кастинг, что вы приехали и пропустите свою очередь, но пойдете следующим, потому что вам надо отдышаться. Приведите себя в порядок.

Если у ребенка испачкались на улице штанишки – зайдите в туалет, почистите, так как он может из-за того расстроиться, и это повлияет на его игру. Он должен быть в уверенном самочувствии.

Обязательное требование к родителям и детям – не опаздывайте! Лучше прийти на десять минут раньше. Заранее проверяйте маршруты, парковки, рассчитывайте и закладывайте нужное время. Чтобы потом не звонить своему агенту с вопросом – «ой, а где тут припарковаться?». Позаботьтесь о таких моментах заранее.

Я, например, если еду в незнакомое место, даже смотрю по картам и панорамам, как выглядит здание, куда мне нужно приехать. Если вы опаздываете, и вы это понимаете – лучше тоже предупредить заранее, мы перестроим процесс. Если вы пришли минут на 10–15 раньше – стойте и молча ожидайте, не жалуйтесь и тем более не скандальте. Недовольство тоже очень хорошо считывается не в вашу пользу. Терпеливость для актера – важная черта, просто необходимая. А если потом на съемочной площадке в процессе работы будет какая-то задержка? А когда-нибудь она обязательно будет, кино – процесс технически сложный и подвижный. Такой нетерпеливый и ноющий артист замучает всю группу. У меня была ситуация, когда папа привез ребенка на съемки рекламы, они прождали полтора часа и все это время папа непрестанно жаловался. Я думала, что он вот-вот уедет.

Важный момент: если заранее вам был выслан текст, то он должен быть выучен. Распечатайте его, чтобы он был у ребенка с собой, на всякий случай. Но его нельзя будет читать по бумажке, его необходимо выучить и повторить перед кастингом. И выучены должны быть не только свои реплики, а вся сцена, чтобы ребенок понимал, о чем она. Как правило, на кастинг не дают большие сцены, их можно выучить быстро. Во время кастинга могут дать новый текст, чтобы еще что-то посмотреть, тогда уже можно будет подсматривать, читать.

Когда заходите в комнату кастинга, нужно поздороваться, представиться, быть в меру общительным. Если не знаете куда встать, просто спрашиваете, куда пройти, вам вежливо скажут. То же самое по окончании: закончился кастинг – поблагодарили, попрощались, вышли. Можно вежливо уточнить, будет ли какая-то обратная связь.

Принципиальный момент для меня как для агента. Родители на кастинге обычно заполняют дополнительную форму – всегда указывайте в ней агента. Если вы не указали агента, но пришли через него, это вызовет недоумение у людей, которые проводили кастинг. Агент – это ваш плюс в киноиндустрии. У нас не все смогли преодолеть стереотип относительно агентов, многие считают, что это лишнее звено. Потому что это минус из бюджета, из гонорара, но по сути – это плюс для актера. Наличие агента – это свидетельство серьезности намерений.

Некоторые, уже будучи на кастинге, начинают волноваться: «мне нужно подготовиться, мне нужно собраться». Да, вы можете собраться две минуты, но вы не можете собираться десять минут. В кино, как мы уже говорили, не будет на это времени.

Я даю очень классное упражнение для снятия напряжения и волнения. Оно подходит и для детей, и для взрослых:

• максимальное напряжение всех мышц от головы до ног,

• постоять в таком состоянии, сосчитав до десяти,

• с пяток до макушки расслабиться.

После этого волнение быстро снимается. Это универсальное упражнение, его многие используют, это не моя уникальная методика. Я его проверяла на себе – действительно работает. Если не можете справиться с волнением в голосе – сделайте несколько глубоких вдохов и медленных выдохов. Это занимает одну-две минуты. Но, конечно, психологически собираться и морально готовиться надо до кастинга, а не во время него.

Неделя 1

Монолог на камеру:

Скороговорка:

Настроение:

Интересные факты о кино, которые ты узнал на этой неделе:

Кастинги или пробы

Пробы, самопробы, заочный кастинг

По сути, к пробам и самопробам такие же требования, что и к очному кастингу. Но поскольку пробы и самопробы это следующий этап, здесь уже можно экспериментировать с образом и атрибутикой более свободно. Например, у нас дети после кастинга приходили на пробы, им выдавали отрывок и говорили: это советская школьница, нужно прийти в советской школьной форме. Соответственно, они одевались в подходящие костюмы и на этапе проб перед нами было очень много советских школьников. Отдельно стоит сказать о подборе образа. Когда вы видите перед собой готовый сценарий, вы его оцениваете по нескольким параметрам. И прежде всего по жанру. Это может быть комедия, романтическая комедия, семейное кино, триллер, историческая драма, фэнтези… Исходя из жанра и подбираем образ. Например, если это комедия, какой может быть школьница? У нее может быть одна косичка чуть выше заплетена, другая чуть ниже. Галстук может быть неровно повязан, на лице некая рассеянность, дающая легкость в кадре. Улыбка, веселые глаза. Видно, что пробы на комедию. Школьница в драме – это минимум цветности в макияже, строгий пучок или коса. На пробах уже есть возможность как-то проявляться, но ни в коем случае не следует прятаться за образом. Актер сам как личность обязательно должен быть виден. Поэтому не нужно, например, надевать какие-то детали, закрывающие лицо и глаза: очки, шляпы, кепки.

Если пробы онлайн – лучше их записывать с кем-то. Это всегда два, максимум три героя. То есть кто-то должен быть на подыгрыше, их задача – подавать реплики. С этой задачей могут вполне справиться друзья, родители. Важно, чтобы тот, кто подыгрывает, вас не переигрывал. Я настоятельно рекомендую родителям: если помогаете ребенку записывать – говорите монотонно, мы же не вас пробуем, а ребенка, он должен быть в центре внимания. Если пробы пишутся на камеру смартфона – обязательно держите его в горизонтальном положении, поставьте руку на опору или смартфон на штатив. Если камера дергается, это очень сильно отвлекает.

Особое внимание уделите освещению. Свет должен хорошо попадать на того, кто снимается. Если в кадре нужна определенная поза у героя – можно снимать пробы общим планом, чтобы было видно фигуру целиком. Но лицо должно быть хорошо видно в кадре всегда.

Иногда нужно по сюжету записать сцену в машине. Вы вполне можете пойти в машину и снять пробы там, если это приблизит к реалистичности и поможет вам. Главное, чтобы при этом все было хорошо видно.

Бывает, что пробы просят прислать срочно, в течение двух часов, а человек находится вне дома. Тогда нужно найти максимально тихое место, максимально нейтральный фон и записывать. В этом случае можно даже в формате селфи.

Никогда не пишите пробы в формате «один за двоих», то есть когда один актер говорит за двух героев. Это обычно выглядит несуразно. Если вы совсем не можете найти человека на подыгрыш – запишите реплики партнера на аудио или просто свои реплики, без партнера.

Важно – камера в онлайн-пробах должна быть всегда на уровне глаз.

Записанные пробы всегда нужно отправлять ссылкой на носитель, который обозначили заказчики (ютуб, яндекс диск и т. д.). И еще один важный момент: никогда не выкладывайте пробы в общий доступ и не транслируйте в соцсетях. Записали – и выложили закрытой ссылкой с доступом только для кастинг-директора. Если вы выложите все в открытый доступ, это может экономически сильно навредить проекту, подорвать предполагаемые сборы картины. Некоторые кинокомпании до кастинга даже присылают договор, в котором прописан пункт о неразглашении коммерческой тайны. После выхода проекта эти записи выкладывать можно, но в процессе, даже если вы никакую бумагу не подписывали, это делать в первую очередь, неэтично, и во вторую – это может принести коммерческий ущерб фильму.

Напоминаю: пробы, которые вы выложили ссылкой – не удаляйте! Помните, что, если их уже увидел кастинг-директор, он вполне может обратиться к ним снова, так как ему понадобится ваша кандидатура для другого проекта.

Обязательно следите за сроками, соблюдайте дедлайн. Обычно прописывают, до какого времени надо прислать пробы. Если вы не успеваете вовремя – предупреждайте кастинг-директора, а он в свою очередь заранее предупредит режиссера. Соблюдение дедлайна – это очень важно. Потому что может быть именно вас ждут, чтобы окончательно утвердить актера в проект, а вы пропускаете сроки. Творчество творчеством, но дисциплина очень важна. Особенно для начинающих. Другое дело, если за вами как за актером очередь из проектов на несколько лет вперед, тогда вы еще можете, наверное, сослаться на занятость или на забывчивость, но, если вы начинающий актер – никогда так не делайте. В кино очень сильно работает сарафанное радио. И даже незначительные нарушения тайминга могут сыграть против вас.