Читать книгу Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia (Дмитрий Эдуардович Фуфаев) онлайн бесплатно на Bookz (11-ая страница книги)
bannerbanner
Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia
Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art EncyclopediaПолная версия
Оценить:
Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia

4

Полная версия:

Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia


80x120 canvas / oil / acrylic; «Russian soul» /80х120 холст/масло/акрил;

«Русская душа»

Агаджанова Ольга/Agadzhanova Olga



Moscow

Phone: +7-985-180-80-16.

Olga was born in 1972 in Veliky Novgorod. She lives and works in Moscow.

For Olga, painting is not a professional activity, but a passion of her soul.

Olga Agadzhanova holds a degree in engineering and runs her own business. She paints in her spare time.

As a child, Olga dreamed of becoming an artist, attended the fine arts studio and spent much time painting, but moved to Vietnam with her parents, where there was no art school. Nevertheless, painting remained her passion.

In 2014, Olga started attending the fine arts studio, where she began to learn how to draw with dry pastels.

A year later, she started taking private art classes with Sergey Voronezhtsev – a teacher from the Moscow State Stroganov Academy of Industrial and Applied Arts. She learned how to create still life paintings in tempera and mastered the grisaille technique. She also kept drawing with dry pastels.

In 2018, she began to paint in oil colours under the guidance of the Honored Artist of Russia Yevgeny Dolgachev.

Olga works in the open air and prefers to paint in oils. She believes that only the open air can provide a full sensory experience and create a harmonious mood, which is reflected on the canvas.

As an artist, Olga Agadzhanova experiments, making her first steps. Since to Olga painting is not a business, but a hobby, she can afford to do what she enjoys most. She learns new techniques, tries to find her own way.

The Verba Art Encyclopedia of Contemporary Art supports young, aspiring, and talented artists, tells about their work, and helps them to find their audience and art buyers, because it’s essential for artists to reach as many people as possible.


г. Москва.

Тел. +7-985-180-80-16.

Родилась 20 марта 1972 года в Великом Новгороде.

По образованию инженер-системотехник, по роду деятельности – предприниматель.

В детстве мечтала стать художником, ходила в изостудию, много рисовала, но уехали с родителями во Вьетнам, где художественной школы не было…..

В 2014 г. написала для себя «о чем я буду жалеть».

Записалась в студию и начала осваивать сухую пастель.

Спустя год стала заниматься с преподавателем из Строгановской Академии Воронежцевым Сергеем Викторовичем: освоила натюрморты в темпере, технику гризайль. Параллельно рисовала сухой пастелью.

Два года назад начала писать маслом под руководством Заслуженного художника России Долгачева Евгения Анатольевича.

Поняла, что природу интереснее писать с натуры, на природе, и именно маслом. Только пленэр дает полноту ощущений, создает гармоничное настроение, которое и отражается на холсте.

В работах мне важно сохранить и передать атмосферу места и момента, впечатление от природных красок. Детали каждый может добавить сам в своем воображении.

Мои работы – это фон для фантазий зрителей.

Работы/Painting

Восточный натюрморт. 2017. 42X60. Темпера, бумага.



Сладостная зима. 2019. 50X60. Масло, холст. Пленэрная работа.



Весеннее пробуждение. 2019. 40X50. Масло, холст. Пленэрная работа.



Доброе утро! 2019. 60X70. Масло, холст. Пленэрная работа у подножия Лужецкого монастыря в Можайске.



Одиночество. 2019. 25X30. Масло на картоне. Пленэрная работа в горах Кипра.



Дождь будет?) 2019–2020. 30X40. Масло, холст.



Радость момента. 2020. 40X50. Масло, холст.



Призрачность бытия, или пустота. 2020. 60X70. Масло, холст. Написано в период самоизоляции.



Влюбленные-2020. 2020. 40X50. Масло, холст. Написано в период самоизоляции.



Настроение бордо! 2020. 30X40. Сухая пастель, пастельная бумага.

Olga Ulyanova /Ольга Ульянова

Facebook: Artist Olga Ulianova uljanowart@mail.ru.

Mob: 89114859228 dom-hudozhnika.ru.


Kaliningrad.

Born in 1955 in the Tver region.

She graduated from Yaroslavl Art School.

From 1975–2007 she was engaged in tapestry. The impossibility of intensive implementation of ideas in this laborious technique of weaving, the search for new means of expressiveness forced the artist to move into the graphics from 2007, later to painting. The author is interested to connect in works real and imaginary, to break the boundaries between painting, graphics and applied art.

Since 1991, a member of the Union of Artists of Russia 2011 winner of the Kaliningrad Region ‘Contribute’ Award Key exhibitions over the past five years:.

2020 International Exhibition of Fine Art «PONADEE-2020,» ExpoForum St. Petersburg.

2019 Personal exhibition «After taste» at the Artist’s House in Kaliningrad. The reporting exhibition of the Kaliningrad branch of the.

Kaliningrad Museum of Fine Arts.

2019 XIII All-Russian Art Exhibition «Russia» OF the CDC, Moscow.

2018 XII Interregional Exhibition «Artists of central regions of Russia» in Lipetsk.

2015 Personal Exhibition «Emotions» at the Artist’s House in Kaliningrad 2014Annual Film Exhibitions (June, September).

2020 in Grasberg,Germany. Works are in collections:.

Directorate sings.

Russian Ministry of Culture, Moscow; Kaliningrad Museum of Fine Arts; in private collections: Russia, England, Germany.

Poland, Sweden, USA.

ОЛЬГА УЛЬЯНОВА г. Калининград.

Facebook: Artist Olga Ulianova uljanowart@mail.ru моб: 89114859228 dom-hudozhnika.ru.


Родилась в 1955 году в Тверской области. Окончила Ярославское художественное училище.

С 1975–2007 занималась гобеленом. Невозможность интенсивного воплощения замыслов в этой трудоемкой технике ткачества, поиск новых средств выразительности заставил художника перейти в графику с 2007 года, позднее и в живопись. Автору интересно соединять в работах реальное и воображаемое, нарушать границы между живописью, графикой и прикладным искусством.

С 1991 года-член Союза художников России.

2011 лауреат премии Калининградской области «Сопричастность» Основные выставки за последние пять лет:.


2020 Международная выставка изобразительного искусства «ПОНАЕХАЛИ-2020», ЭкспоФорум г. Санкт Петербург.

2019 Персональная выставка «Послевкусие» в Доме художника г. Калининграда.

Отчетная выставка Калининградского отделения СХ в Калининградском музее изобразительных искусств.

2019 XIII Всероссийская художественная выставка «Россия» ЦДХ, г. Москва.

Отчетная выставка К.О.О.О.В.Т.О.О.С.Х. России в Доме художника г. Калининград.

2018 XII Межрегиональная выставка «Художники Центральных областей России» г. Липецк.

Отчетная выставка К.О.О.О.В.Т.О.О.С.Х. России в Доме художника г. Калининград.

2015 Персональная выставка «Эмоции» в Доме художника г. Калининград.

Юбилейная выставка «Искусство видеть мир» К.О.О.О.В.Т.О.О.С.Х. России, Калининградский Музей изобразительных искусств.

2014Ежегодные попленэрные выставки (июнь, сентябрь) 2020 в г. Грасберг, Германия.


Произведения находятся в собраниях: Дирекции художественных выставок Министерства культуры РФ, г. Москва;.

Калининградского музея изобразительных искусств; в частных коллекциях: России, Англии, Германии, Польши, Швеции, США.

PAINTING/РАБОТЫ ХУДОЖНИКА

I remembered Italy 65x77 canvas, acrylic, mixed media 2019. Kaliningrad.

Вспомнилась Италия 65х77 холст, акрил, смешанная техника 2019 г. г. Калининград


Other times 65x77 canvas, acrylic, mixed media 2020. Kaliningrad.

Другие времена 65х77 холст, акрил, смешанная техника 2020 г. г.

Калининград


Ihtis. Rome. 61x86 paper. acrylic, watercolor, mixed media 2019 Kaliningrad.

Ихтис. Рим. 61х86 бумага. акрил, акварель, смешанная техника 2019 г. г. Калининград


Waiting 61x86 paper. acrylic, watercolor, 2017 Kaliningrad.

Ожидание 61х86 бумага. акрил, акварель, 2017 г. г. Калининград


Landscape 65x76 canvas, acrylic, mixed media 2019 Kaliningrad.

Пейзаж 65х76 холст, акрил, смешанная техника 2019 г. г. Калининград


Landscape with fish 61x86 paper. acrylic, watercolor, copyright 2018.

Kaliningrad.

Пейзаж с рыбой 61х86 бумага. акрил, акварель, авторская техника 2018 г. г. Калининград


Presentiment of the holiday. 60x80 canvas, acrylic, watercolor, author’s technique 2019 Kaliningrad.

Предчувствие праздника. 60х80 холст, акрил, акварель, авторская техника 2019 г. г. Калининград


Fish. 65x76 canvas, acrylic, mixed media 2019 Kaliningrad.

Рыбы. 65х76 холст, акрил, смешанная техника 2019 г. г. Калининград

Natalia Vernoslova/Наталья Вернослова

Contact information:.

Telephone: 89161718047.

E-mail: feihua1979@yandex.ru.

Facebook https://www.facebook.com/OrangeMelamori.

Vkontakte https://vk.com/veernoslova.

Natalia Vernoslova is an impressionist painter, born on 02.25.1979 in Moscow. She spent her childhood and youth in the city of Pushchino, a scientific center that received intellectual and creative elite of that time. From 1992 to 1995, she lived studied and worked in France, where her mother was offered employment.

From December 1992 until February 1994, she took private lessons in drawing and painting at the Strasbourg School of Drawing and Painting, and after leaving for Verrieres-le-Buisson (near Paris), she studied at the Children’s Academy of Drawing and Painting.

She participated in two exhibitions “Dialogue with a palette” (2018–2019) at the Central House of Artists, the “Monochrome” exhibitions (2017), “The Inner World”, “Keys and Symbols”, “Harmony and Balance”, “About Love”

«(2019) of the “Artpodwalschiki” Creative Union and since 2019, a cofounder and co-owner of the contemporary art gallery in 44 Ozerkovskaya embankment, Art-Podwal Gallery.

НАТАЛЬЯ ВЕРНОСЛОВА.

Контактная информация:.

Телефон: 89161718047 ail: feihua1979@yandex.ru.

Facebook https://www.facebook.com/OrangeMelamori.

Vkontakte https://vk.com/veernoslova.


Наталья Вернослова – художник-импрессионист, родилась 25.02.1979 г. в Москве. Детство и юность провела в городе Пущино – научном центре, собравшем интеллектуальную и творческую элиту того времени. С самого детства Наталья любила рисовать, и с 4 лет начала заниматься в изостудии, а затем – в художественной школе. Параллельно Наталья увлекалась изучением иностранных языков, тем более, что с 1992 по 1995 годы она жила, училась и творила во Франции, куда пригласили работать ее маму.

С декабря 1992 по февраль 1994 года – обучалась рисованию и живописи частным образом в Страсбурге в Школе рисунка и живописи, а после переезда в Веррьер-ле-Бьюиссон (пригород Парижа) в Детской академии рисунка и живописи.

После возвращения в Россию знание языков и экономическая ситуация в стране обусловили выбор будущей профессии – Наталья получила образование переводчика английского и французского языков и впоследствии сделала успешную карьеру юридического переводчика.

Пережив тяжелый период болезни и ухода близких, сокращение на работе, период реабилитации после депрессии, Наталья поняла, что возврат к прежней жизни невозможен. Творчество стало единственным смыслом, радостью и любимым делом, которому Наталья решила посвятить свою жизнь.

С 2016 по 2018 годы Наталья творила в доме своего любимого человека в Греции. Это был период наибольшего вдохновения и множества картин (греческий период). Но отношения не сложились, и в 2018 году Наталья возвращается в Москву и начинает заниматься в студии известного художника-импрессиониста Татьяны Конночевой «Впечатление», была участницей двух выставок в ЦДХ «Диалог с палитрой» (2018–2019), выставок «Монохром» (2017), «About Love», «Мир внутри», «Ключи и символы», «Гармония и баланс», «О любви» (2019) Творческого союза «Артподвальщики», а с 2019 г. стала соучредителем и совладельцем галереи современного искусства на Озерковской набережной, 44, ArtPodval Gallery.

DESCRIPTION OF PAINTINGS/РАБОТЫ АВТОРА:

“Expectation”, canvas, oil, 35x50 cm, 2018, displayed for sale at the ArtPodwal Gallery.

«Ожидание», холст, масло, 35*50 см, 2018 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery


Up in the air”, sketches, canvas on cardboard, oil, 18x23, 2019, displayed for sale at the Art-Podwal Gallery.


«Между небом и землей», этюды, холст на картоне, масло, 18*23, 2019 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery


“Time to live and time to die…”, canvas, oil, 40x60 cm, 2018 displayed for sale at the Art-«Время жить и время умирать…», холст, масло, 40*60 см, 2018 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery


Loneliness, oil on canvas, 40 * 50 cm, 2018, for sale at the Art-podval Gallery.

«Одиночество», холст, масло, 40*50 см, 2018 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery


“Union”, canvas on cardboard, oil, 23 х36 cm, 2019, displayed for sale at theArt-Podwal.

«Союз», холст на картоне, масло, 23 х36 см., 2019 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery


“Road to Autumn”, canvas, oil, 50x70 cm, 2018 displayed for sale at the ArtPodwal Gallery.

«Дорога в осень», холст, масло, 50*70 см, 2018 г., выставлена на продажу в Art-podval Gallery.


Галина Помещенко: «Наполненные духом импрессионизма, живые и жизнеутверждающие работы. Сколько тепла и света, радости и доброты! Художник, который чувствует сердцем!»

Екатерина Апраскина: «Очень душевные картины. Сюжеты так и просятся на продолжение или предысторию. Видно, что картины написаны от души! И очень позитивно!»

Юлия Московская: «Красивые переливы цвета, много воздуха и глубины. Очень приятная живопись для глаз. Такие картины легко могут вписаться в абсолютно любой интерьер. Данные картины можно рассматривать как не плохой инвестиционный вклад».

Надежда Черникова: «Есть художники, которые всю жизнь учились рисовать, но вешать на стену их произведения совершенно не тянет. Потому что в них нет Души, есть только Мастерство. А Наташины картины отличаются огромной добротой и эмоциональностью, в них много света и воздуха. В своё время один широко известный в узких кругах художник-эзотерик дал отличный ответ на вопрос, что считать хорошей живописью: «картина хорошая, если в ней есть своё пространство и время». Картины Наташи это порталы в иное, более радостное, светлое и счастливое измерение».

Alexei Zagorsky And Irina Klinova/Алексей Загорский И Ирина Клинова

Telephone +7 916 2554092 zagorskij.a2013@yandex.ru http://artchive.ru/users/2486 http://zagorskij.in.gallerix.ru/ http://vatikam.com/profiles/11912 http://aleksei-zagorskij.simplesite.com/.

Alexey Zagorsky and Irina Klinova were born in Moscow; Alexey in 1953 and Irina in 1959. They live and work in Moscow. Both graduated from the Moscow Art and Industry Academy named after S. G. Stroganov. Irina is an interior designer and Alexey’s specialty is machine designing baseline and restoration. Since 1990, they are co-authors, members of the Creative Union of Artists of Russia and of the VATIKAM international association of designers. They work in Florentine and Roman gem mosaics technique. Participants, award winners and laureates of Moscow, All-Russian and international exhibitions. Their mosaics are displayed in the Moscow Kremlin Museums, the Moscow Gem Museum, private collections in Russia, Lithuania and Vatican. Monumental mosaics in the Holy Trinity-St. Sergius Lavra (Sergiev Posad) and Saint Seraphim-Diveyevo Monastery, mosaics in Lavra and “Trinity” in Diveyevo were made under the supervision of Father Manuel.

АЛЕКСЕЙ ЗАГОРСКИЙ И ИРИНА КЛИНОВА.

Телефон +7 916 2554092 zagorskij.a2013@yandex.ru http://artchive.ru/users/2486 http://zagorskij.in.gallerix.ru/ http://vatikam.com/profiles/11912 http://aleksei-zagorskij.simplesite.com/.


Алексей Загорский и Ирина Клинова родились в Москве, Алексей в 1953 году, Ирина в 1959.живут и работают в Москве, закончили «Строгановку», Иринаинтерьер, Алексей ОПМ реставрация. Соавторы с 1990 года, члены ТСХР и международной ассоциации дизайнеров VATIKAM работают в технике флорентийской и римской мозаики из самоцветного камня. Участники, дипломанты и лауреаты Московских, Всероссийских и международных выставок. Мозаики в собраниях Музеев Московского Кремля, Музее» Самоцветы» Москва, частных собраниях России, Литвы, Ватикана. Монументальные мозаики в Троице Сергиевой Лавре (Сергиев Посад) и Серафимо Дивеевском монастыре (Дивеево) мозаики в Лавре и «Троица» в Дивеево создавались под руководством отца Мануила.

WORKS BY ALEXEY ZAGORSKY AND IRINA KLINOVA /РАБОТЫ АЛЕКСЕЯ ЗАГОРСКОГО И ИРИНЫ КЛИНОВОЙ

“Our Lady of Vladimir”, Roman mosaic 89 x 65 cm marble, jasper, tiger’s eye, moonstone, carnelian, lilac chalcedony, charoit, quartz, quartzite, honey jade, (gold smalt). Mosaic of the Cathedral in Malaya Gruzinskaya, Moscow.

"Богоматерь Владимирская" римская мозаика 89 х 65 см мрамор, яшма, тигровый глаз, беломорит, сердолик, халцедон сиреневый, чароит, кварц, кварцит, нефрит медовый,(золото смальта) Мозаика Кафедрального Собора на Малой Грузинской, Москва.


«Nikolai the Miracle Worker» Roman mosaic 98 x 61 cm: marble, quartz, quartzite, white silicium, onyx, carnelian, fluorite, gold (smalt). Mosaic of the Church of Exaltation of the Cross in the village of Misheron.

«Николай Чудотворец» римская мозаика 98 х 61 см.:мрамор, кварц, кварцит, кремень белый, оникс, сердолик, флюорит, золото(смальта). мозаика Крестовоздвиженского храма посёлка Мишеронь


“Our Lady of Kazan”, Roman mosaic 280 x 104 cm, moonstone, travertine, chrysoprase, fluorite, onyx, quartz, quartzite, jasper, cornelian, honey jade, (gold, white gold, smalt, silver) mosaic of Kazan Cathedral at the Saint Seraphim-Diveyevo Monastery.

«Богоматерь Казанская» римская мозаика 280 х 104 см.: беломорит, травертин, хризопраз, флюорит, оникс, кварц, кварцит, яшма, сердолик, нефрит медовый, (золото, белое золото, серебро смальта) мозаика Казанского Собора Серафимо Дивеевского монастыря


«Christ», Florentine mosaic 55 x 44 cm, jadeite, violan, chrysoprase, agate.

petrified wood, honey jade, moonstone, carnelian, chalcedony.

«Спас» флорентийская мозаика 55 х 44 см жадеит, виолан, хризопраз, агат, окаменелое дерево, нефрит медовый, беломорит, сердолик, халцедон.


“Our Lady”, Florentine mosaic 78 x 60.5 cm, marble, rhodonite, jasper, moonstone, fluorite, lepidolite, tiger’s eye, agate, chalcedony, carnelian, honey jade.

«Богоматерь» флорентийская мозаика 78 х 60,5 см.:мрамор, родонит, яшма, беломорит, флюорит, лепидолит, тигровый глаз, агат, халцедон, сердолик, нефрит медовый.

bannerbanner