Полная версияПолная версия:
Verba Art. Энциклопедия Современного Искусства/Contemporary Art Encyclopedia
Кузнецов Дмитрий Иванович (1890–1979), первый на Алтае член Союза художников СССР, пейзажист, краевед. Родился в г. Бийске. Рисовать будущий художник начал в раннем детстве, родители это всячески поощряли. Дмитрий учился рисовать вначале у маляра-художника, затем у ссыльного студента одного из столичных вузов, художника-декоратора, пока не познакомили его с художником из Горного Алтая. Знакомство 14-летнего подростка со знаменитым художником Сибири Гуркиным Григорием Ивановичем сыграло решающую роль во всей его дальнейшей жизни. Гуркин Г.И. вернулся в село Анос из Петербургской Академии Художеств, где занимался у Шишкина Ивана Ивановича, он с большой теплотой принял Дмитрия, увидев в нем будущего художника. Познакомил его с интересными людьми, которые приезжали погостить в усадьбе Гуркина. Там Кузнецов Дмитрий познакомился с крупнейшим исследователем Сибири Потаниным Г.Н., исследователи культуры и быта народов Алтая и Сибири А.В.Анохиным, А.В.Адриановым, сибирским публицистом Георгием Гребенщиковым, профессором Д.Г.Тюменцевым, художником и скульптуром В.А.Сенгалевич, Л.И.Базановой, Е.Д.Тюменцевой, А.О.Никулиным. По настоянию новых друзей Кузнецов Д.И. решился в 1911 году выехать в Москву в студию Крымова- Франкетти. Позже переехал в Харьков, в художественную школу, где в это время преподавал С.М.Прохоров (закончил Петербургскую Академию художеств по классу Репина). Через Аносовскую мастерскую Дмитрий Иванович Кузнецов познакомился и подружился со своими ровесниками художниками (позже ставшими очень известными) Вадимом Гуляевым и Михаилом Курзиным.
Albina Safronova/Сафронова Альбина
8-985-988-96-94.
alsafrono777@yandex.ru.
Born in Moscow in 1961. Retired at the moment. Started drawing and painting in 2015. At first she studied independently, then she began to take private lessons. In 2017, there was a break related to health status. Since April 2019, she has been studying full-time at ZNUI in the workshop of Yulia Vashchenko. Participated in the exhibition in the ZNUI gallery.
Regularly participates in exhibitions held by the international club of artists.
«Creativity». Two works were published in the album “Art of Russia” 2020. One work takes part in the exhibition, which will be held in April in the Netherlands, in Wurden, in the Van Slagmaat gallery.
АЛЬБИНА САФРОНОВА.
8-985-988-96-94.
alsafrono777@yandex.ru.
Родилась в Москве в 1961 году. В данный момент на пенсии. Рисованием и живописью начала заниматься в 2015 году. Сначала занималась самостоятельно, затем стала брать частные уроки. В 2017 году был перерыв связанный с состоянием здоровья. С апреля 2019 года учится на очном отделении ЗНУИ в мастерской Юлии Ващенко. Участвовала в выставке в галерее ЗНУИ. Регулярно участвует в выставках проводимых международным клубом художников «Творчество». Две работы опубликованы в альбоме «Искусство России» 2020. Одна работа принимает участие в выставке, которая будет проводиться в апреле в Голландии, в г. Вурден, в галерее Van Slagmaat.
Still life basket with plums, oil on canvas on cardboard, 27x36, 2018.
Натюрморт корзина со сливами, холст на картоне, масло, 27х36, 2018 год.
Still life with a basket, paper, charcoal, pastel, 50x43, 2016.
Натюрморт с корзиной, бумага, уголь, пастель, 50х43, 2016 г.
Bouquet of sunflowers, oil on canvas on cardboard, 30x40, 2018.
Букет подсолнухов, холст н картоне, масло, 30х40, 2018 год.
Study, oil, canvas, brush, palette knife, 33x44, 2019.
Этюд, масло, холст, кисть, мастихин, 33х44, 2019 год.
Study with a blue boat, oil on canvas, palette knife, 33x42, 2019.
Этюд с синей лодкой, холт, масло, мастихин, 33х42, 2019 год.
Study with a chapel, oil on canvas, palette knife, 35x44, 2019.
Этюд с часовней, холт, масло, мастихин, 35х44, 2019 год.
Study, canvas, oil, palette knife, 44x34, 2019.
Этюд, холст, масло, мастихин, 44х34, 2019 год.
Сапунков Игорь
An artist who has become a real discovery of recent years.
He devoted his whole life to the visual arts, without leaving his village in the Yaroslavl region.
Igor Alexandrovich never received an art education anywhere, but he has nothing to do with "amateur" or primitive art: long-standing "studies" and the deepest erudition of art added all the richness of modern fine culture to his original work.
The only thing that he lacked for a quarter of a century was that his work would finally leave the village house and people would see them.
Success was not long in coming: Art Manege, the UN Information Center, the Drevo Gallery, the Creativity Exhibition Hall, the Znamenka Center – he is invited to dozens of exhibitions, and nowhere else are spectators – collectors, artists, art historians indifferent to the artist’s talent.
Thus, Sapunkov is a unique phenomenon in Russian painting and graphics. A master who instantly found his place in the current art process. And, I think, soon it will become popular not only in our country.
Художник, ставший настоящим открытием последних лет.
Всю свою жизнь посвятил изобразительному искусству, не покидая при этом своей деревни в Ярославской области.
Игорь Александрович нигде и никогда не получал художественного образования, однако он не имеет отношения к «самодеятельному» или примитивному искусству: многолетние «штудии» и глубочайшая художественная эрудиция добавила к его самобытному творчеству все богатство современной изобразительной культуры.
Единственное, чего ему четверть века не хватало – это чтобы его работы покинули, наконец, деревенский дом, и их увидели люди.
Успех не заставил себя ждать: «Арт-Манеж», Информационный центр ООН, галерея «Древо», выставочный зал «Творчество», центр «Знаменка» – его приглашают на десятки выставок, и нигде зрители – коллекционеры, художники, искусствоведы не остаются равнодушными к таланту художника.
Таким образом, Сапунков – уникальное явление в отечественной живописи и графике. Мастер, мгновенно нашедший свое место в текущем художественном процессе. И, думается, в скором времени он станет популярен не только в нашей стране.
Iosif Golman A professor of the Moscow Humanitarian University.
Пейзаж. Работа находится в частной коллекции
Дама со слоником. Работа находится в частной коллекции
Тихий двор. Работа находится в частной коллекции
Натюрморт. Работа находится в частной коллекции
Весна. Работа находится в частной коллекции
Alexander Shadrin /Александр Шадрин
+7 (904) 76 83 759; +7 (903) 31 40 322.
E-mail: shadrinfamily@mail.ru.
Instagram: art_aleksandrshadrin.
Born on January 22, 1968 in the city of Volgograd.
In 1993, he graduated from the Painting Department of the Faculty of Arts of the Izhevsk State University.
He calls his trend PERCEPTUAL (imaginary and sensual).
Since 1995, he lives in Kazan. Arranged more than 40 personal exhibitions. Participates in international «Art Salons», «Moscow-St. Petersburg» exhibition, the «Russia» All-Russia exhibition, the «Classic and Modern» exhibition at the Central House of Artists and Manezh in Moscow, «250 years of the Russian Academy of Arts», Eurasian Festival of Contemporary Art.
Art-Russia Nizhny Novgorod, Art-Perm, International Art Project “Ponaehali” (Migrants) St. Petersburg and other republican, Russian and international projects.
The Izhevsk Fine Arts Museum, the Kazan Fine Arts Museum and the “Kazan Kremlin” State Historical Architectural and Art Museum-Reserve purchase his paintings. Paintings by Alexander Shadrin were purchased as a gift to V.V. Putin and for the presidential box of the first president of Tatarstan M.Sh.
Shaimiev. In 2012, Yu. P. Trutnev, the Assistant to the President of the Russian Federation acquired the “Ural” painting for his collection.
Alexander Shadrin produced more than 2000 paintings.
In 2012, the Academy of Arts of Russia awarded him with a silver medal.
In 2012, he was awarded the Prize after N.I Feshin for plastic merits in the academic art of the Russian Academy of Arts.
АЛЕКСАНДР ШАДРИН
+7 (904) 76 83 759; +7 (903) 31 40 322.
Электронная почта: shadrinfamily@mail.ru.
Сайт: александршадрин. рф.
Инстаграмм: art_aleksandrshadrin.
Родился 22 января 1968 года в г. Волгограде.
В 1993 окончил отделение живописи Факультета искусств Государственного университета в городе Ижевске.
Во время учебы, экспериментирует в различных живописных манерах, осмысливая и пропуская через себя философию каждого из художественных явлений: от древних наскальных росписей до авангарда. Копирует классиков русской живописи XIX века, придавая этому огромное значение в своём образовании.
К 1994 году сформировалась его собственная оригинальная манера, соответствующая его творческому темпераменту и пониманию искусства.
Своё направление в искусстве называет ПЕРЦЕПТУАЛЬНЫМ (образно-чувственным).
С 1993 года начинает выставочную деятельность.
С 1995 года живёт в Казани. Проводит более 40-ка персональных выставок. Участвует в международных «АРТ-САЛОНАХ», выставке «МОСКВА-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ», всероссийской выставке «РОССИЯ», выставке.
«КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ» в ЦДХ и Манеже в Москве, «250 лет Российской Академии художеств», Евразийский Фестиваль Современного Искусства, Арт-Россия Нижний Новгород, Арт-Пермь, Международный Арт проект «Понаехали» Санкт-Петербург и других республиканских, российских и международных проектах.
Его картины приобретает ИЗО Музей Ижевска, ИЗО Музей Казани и Государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник «Казанский Кремль». Картины Александра Шадрина были приобретены в подарок В.В. Путину и для президентской ложи первого президента Татарстана М.Ш. Шаймиева. В 2012 году помощник президента Российской Федерации Ю,П. Трутнев приобрел для своей коллекции картину «Урал».
Александром Шадриным создано более 2000 работ.
В 1995–1996 гг. совместно с Румией Шадриной оформляет спектакли выдающегося театрального режиссера Романа Виктюка «Бабочки» (театр «Моссовета», г. Москва) и «Butterfly, butterfly» (театр «Сатиры», г. Санкт-Петербург).
В 1999 году его работы «Любовники» и «День Святого Валентина» вошли во всероссийский каталог «РОССИЯ – IX».
В 2000 году включён в справочник Единого художественного рейтинга России.
В 2000–2004 годах повышает своё образование в Творческих мастерских Академии художеств России, руководитель Якупов Х.А.
С 2003 года – член Союза художников России и Татарстана.
С 2000 года проводит мастер-классы для художников и любителей искусства.
2010 г организует международный передвижной художественный проект «Маша остается жить у бабушки». Целью которого является объединение авторов, чей творческий путь начался в советское время и, несмотря на лихие 90-е и крутые рыночные 2000-е, эти художники сумели сохранить творческую индивидуальность. В каждом городе, освоенном проектом, в объединение вливаются новые авторы. Предпочтение отдается художникам, работающим в аутентичном направлении, раскрывающим многообразие культуры народов России. Его идея сделать талантливое и самобытное модным. Выставки проекта прошли в Перми, Красноярске, Иркутске, Ижевск, Ростов-на-Дону, Тюмени, Нижневартовске, Екатеринбурге, Алма-Ате.
В 2012 году награжден серебряной медалью Академией Художеств России.
В 2012 г. награжден премией им. Н.И Фешина за пластические достоинства в академическом искусстве Российской Академии художеств.
Ancestors’ voice, 2014, canvas, oil, size 130х150 – in a private collection / Голос предков, 2014 г., холст, масло, размер 130х150 – в частной коллекции
Hi, Sun, 2018, canvas, oil, size 120х100 – available / Здравствуй солнце, 2018 г., холст, масло, размер 120х100 – в наличии
Honey drink, 2012, canvas, oil, size 90х80 – at the Izhevsk Arts Museum.
Медовуха, 2012 г., холст, масло, размер 90х80 – в музее изобразительных искусств города Ижевска
Northern summer, 2019, canvas, oil, size 100х130 – available Северное лето, 2019 г., холст, масло, размер 100х130 – в наличии
Danae, 2002, paper, pencil, size 42х27 – in a private collection Данная, 2002 г., бумага, карандаш, размер 42х27 – в частной коллекции
Harvesting, 1998, paper, pencil, size 27х42 – property of the author.
Сбор урожая, 1998 г., бумага, карандаш, размер 27х42 – собственность автора
Владимир Солдаткин
Unique talented Moscow artist. Member of the Creative Union of Russian Artists and the International Federation of Artists. Member of the Moscow regional branch of the Union of Artists of Russia. Since 1988, a member of the International Federation of Artists and Graphics at UNESCO.
Born in 1949 near Moscow. In1975 he graduated from the Art and Graphic Department of the Moscow State Pedagogical Institute. Until 1988, he worked as an advertising artist. Repeatedly participated in various exhibitions and international competitions. He is the author of posters dedicated to the games of the 22 Moscow 1980 Olympics.
A regular participant in exhibitions in galleries in Moscow, in the Central House of Artists on Krymsky Val and numerous galleries abroad.
Works are in many galleries and personal collections in Russia, America, Austria, France, Germany, Belgium, Finland, Australia, Canada, the Czech Republic, England, Thailand, Japan, China, Spain and other countries.
Active creative activity that began in the mid-80s. Numerous foreign trips, acquaintance with the masterpieces of world fine art enriched the inner world and creativity, as well as allowed us to find our own unique style. Love and kind attitude to the world around us are fundamental in the artist’s work. Seriously and deeply studying new life material, he conveys it either with bona fide truthfulness, or with deeply poetic penetration.
A constant search for tonally coloristic, compositional and plot decisions make the artist’s paintings recognizable and interesting for the viewer. Comprehending the beauty and grandeur, and a truly grandiose aesthetic reserve lurking in culture, he seeks to penetrate into the very essence of life and life. In his work, life appears in its eternal and at the same time modern guise, historical and contemporary. Exhibition activity allows not only to show their works, but also to trace their work against the backdrop of modern art.
Уникальный талантливый московский художник. Член творческого союза художников России и международной федерации художников. Член московского областного отделения союза художников России. С 1988 года член Международной Федерации художников и графиков при ЮНЕСКО.
Родился в 1949 году под Москвой. В1975 году окончил Художествен-но-графический факультет Московского государственного педагогического института. До 1988 года работал художником по рекламе. Многократно участвовал в различных выставках и международных конкурсах. Автор плакатов, посвященных играм 22 московской олимпиады 1980 года.
Постоянный участник выставок в галереях Москвы, в Центральном Доме Художника на Крымском валу и многочисленных галереях за рубежом.
Работы находятся во многих галереях и личных собраниях России, Америки, Австрии, Франции, Германии, Бельгии, Финляндии, Австралии, Канаде, Чехии, Англии, Таиланде, Японии, Китае, Испании и других странах.
Активная творческая деятельность, которая началась в середине 80-годов. Многочисленные зарубежные поездки, знакомство с шедеврами мирового изобразительного искусства обогатили внутренний мир и творческий потенциал, а так же позволили обрести свой неповторимый стиль. Любовь и доброе отношение к окружающему миру, являются основополагающими в творчестве художника. Серьезно и глубоко изучая новый жизненный материал, он передает его либо добросовестной правдивостью, либо с глубоко поэтическим проникновением.
Постоянный поиск тонально колористических, композиционных и сюжетных решений, делают картины художника узнаваемыми и интересными для зрителя. Постигая красоту и величие, и поистине грандиозный эстетический резерв, таящийся в культуре, он стремится проникнуть в самую суть жизни и быта. В его творчестве жизнь предстает в своем вечном и вместе с тем современном обличии, историческом и сегодняшним. Выставочная деятельность позволяет не только показать свои произведения, но и проследить свое творчество на фоне современного искусства.
Восход. Работа находится в частной коллекции
Попугай и кошка. Работа находится в частной коллекции
У реки. Работа находится в частной коллекции
Кросс. Работа находится в частной коллекции
Ночной город. Работа находится в частной коллекции
Olga Tumanova/Туманова Ольга
Tel.: 9-919-101-30-00.
E-mail: Tumanova-art@mail.ru http://www.olgatumanova.ru.
Born in 1979 in Moscow.
She studied at the Moscow State Art and Industrial College. S. G. Stroganova. In 1999, she trained at the Barbizon School of Painting (France).
Member of the Creative Union of Artists of Russia.
In 2001, winner of the competition of young surrealist artists in Figueras (Spain).
in 2005 diploma-winner of the contest “Young Palette of Russia”.
ОЛЬГА ТУМАНОВА.
Тел.: 9-919-101-30-00.
E-mail: Tumanova-art@mail.ru http://www.olgatumanova.ru.
Родилась в 1979 году в Москве.
Училась в Московском государственном художественно-промышленном училище им. С. Г. Строганова. В 1999 году стажировалась в Барбизонской школе живописи (Франция).
Член Творческого союза художников России.
В 2001 году лауреат конкурса молодых художников-сюрреалистов г. Фигуэрас (Испания).
в 2005 году – дипломант конкурса «Молодая палитра России».
110x90 canvas / oil; “False values” /110х90 холст/масло; «ложные ценности»
110x90 canvas / oil; «Energy spiral of being» /110х90 холст/масло; «энергетическая спираль бытия»
100x90 canvas / oil / silver leaf; «Alive filling» /100х90 холст/масло/сусальное серебро; «жива наполняющая»
100x90 canvas / oil / gold leaf.. «living solvent» /100х90 холст/масло/сусальное золото… «жива растворяющая»
100x120 canvas / oil; “Touch of the worlds” /100х120 холст/масло; «прикосновение миров»
110x90 canvas / oil; «intention» /110х90 холст/масло; «намерение»
100x70 canvas / oil / mixed technique; “Don’t tie your wings” /100х70 холст/масло/смешанная техника; «не связывай себе крылья»
