banner banner banner
Литература 20 века
Литература 20 века
Оценить:
Рейтинг: 0

Полная версия:

Литература 20 века

скачать книгу бесплатно


« …все бросаются растаскивать костер, Жанне приносят ее меч, стяг и плащ. Раздается звон колоколов, звучит орган. Все опускаются на колени. Архиепископ возлагает на голову Карла корону. Жанна стоит, выпрямившись, улыбаясь небесам. «История Жанны д. Арк – это история со счастливым концом!..»

В послевоенный период во французской литературе появилась новая тема – «общечеловеческие проблемы» – Монтерлан (автобиографическая пьеса «Город, в котором ребенок был принцем»; Пейрефит (роман «Странная дружба»). Трагические события войн отражены в творчестве – Сартра, А. Камю, Г. Марселя. (Сартр – трилогия «Дороги свободы»; Камю роман «Чума»).

Писатели другого литературного направления («абсурдисты») довольно иронично относились к первому направлению (пьесы Ионеско «Урок», «Стулья» (1954); пьесы Беккета «Конец игры» (1957), «О! Счастливые дни»). Некоторые писатели пятидесятых годов получили известность в литературном мире Франции показывая жизнь уголовного мира (Ж. Жене – «Дневник вора»). Прямую связь с абсурдистами имеет школа «нового романа» (Н. Саррот, А. Роб-Грийе, М. Бютор).

Роман-киносценарий Роб-Грийе «Прошлый год в Мариенбаде» (1961) – стал программным произведением французского кино (направление – «новая волна»). Саррот открывает тему смятенности человеческого сознания (роман «Планетарий» 1959; романы позднего времени – «Золотые плоды» 1963 и «Вы их слышите?» 1972).

Реалистическое направление во французской литературе этого времени тоже играет значительную роль – романы Арагона «Страстная неделя», 1958; «Гибель всерьез», 1965; писатель Э. Триоле представил роман-трилогию «Век нейлона», 1963.

С позиции реализма писатели показывают внутреннюю жизнь общества – быт и мораль семьи (роман Ф. Мориака «Фарисейка» и его повесть «Обезьянка»; в трилогии М. Дрюона «Сильные мира сего»; в тетралогии Ф. Эриа «Семья Буссардель», 1968). Сочувствие своим героям показано в творчестве Э. Базена (дилогия «Семья Резо», «Гадюка в кулаке», «Во имя сына», «Крик совы»). В этих произведениях Э. Базен сумел показать, что человек, пройдя все трудности в жизни, всегда сумеет нравственно возвыситься.

Ж. Сименон в романах и повестях о полицейском комиссаре Мегрэ раскрыл сложные стороны этой профессии.

Французской поэзии 50-60 гг. характерны реалистические тенденции (М. Фомбер, Ж. Фоллен, А. Барре, Ф. Флайо). Жизнелюбие и сатира характерны для Ж. Превера (сборники «Зрелище» (1951), «Дождь и ведро» (1955).

Мастер реалистического романа Р. Мерль обличает войну («Воскресный отдых на южном берегу», «Смерть – мое ремесло», 1953) и колониальную жизнь («Остров», 1962). Студенческую жизнь 1968 года он показал в романе «За стеклом» (1970).

Ф. Саган в романах «Здравствуй, грусть» (1954) и «Немного солнца в холодной воде» (1969) показывает нелегкие жизненные ситуации, возникающие у молодежи. На эту же тему пишет и Стиль в своих романах и сборниках новелл «Поставлен вопрос о счастье» (1972).

Виан

Борис Виан (1920 – ). Написал 10 романов. Он автор знаменитого произведения «Пена дней». Писатель переводил на французский сочинения Раймонда Чандлера. Под псевдонимом Вернон Саливан писатель выпустил произведения, стилизованные под «нуар»: романы «Я приду плюнуть на ваши могилы», «Все мертвые одинакового цвета», «Женщинам не понять», «Уничтожим всех уродов». Эти романы имели скандальную репутацию.

Отрывок из произведения Б. Виана «Красная трава»:

«…Вольф выбрал у себя на тарелке аппетитную кость и

переложил ее в тарелку сенатора Дюпона, который восседал

напротив него с элегантно повязанной вокруг тщедушной шеи

салфеткой. Преисполненный ликования сенатор обозначил было

веселый лай, но тут же трансформировал его в великолепно

модулированное мяуканье, почувствовав на себе тяжесть

разгневанного взгляда горничной. Та тоже поднесла свои дары:

скатанный ее чернющими пальцами преизрядный шар хлебного

мякиша. Сенатор проглотил эту штуковину со звучным "глыть"…»

Турнье

Мишель Турнье (1924-2016). Французский журналист и писатель. Сотрудничал с газетами «Ле монд» и «Фигаро». Свой первый роман Турнье опубликовал в 1967 году («Пятница, или Тихоокеанский лимб»). В 1970 году он получает Гонкуровскую премию за роман «Лесной царь». Этот роман экранизировали в 1996 году. В 1971 году публикует роман «Пятница, или Дикая жизнь». Эта книга предназначалась детям (вошла в школьную программу). В 1975 году публикует роман «Метеоры», который рассказывает о жизни двух близнецов, Жана и Поля.

Отрывок из произведения М. Турнье «Лесной царь»:

«…Чтобы не считаться чудовищем, следует быть как можно ближе по естеству к этим самым ближним, а лучше – копией своих родителей. Ну, или уж, на худой конец, породить потомков, которым доведется положить начало новой популяции. Увы, чудовища не размножаются, семиногая телушка не даст приплода. Лошаки и мулы рождаются бесплодными оттого, что природа не терпит насилия над собой. Чудовище всегда ниоткуда – лишено и предков и потомков. Я стар, как мир, и вечен, как он. Своим якобы родителям я могу быть только усыновленным ребенком, как и сам способен приобрести детей лишь тем же путем…»

Отрывки из произведений французских писателей.

Роже Кайюа «Понтий Пилат»:

«…На рассвете Пилату почти одновременно сообщили об аресте Иисуса и о приходе Анны и Каиафы, которые просили незамедлительно принять их, но за пределами претория, поскольку религия запрещала им осквернять себя в святой день. Прокуратора, хоть он и был на этом посту несколько лет, все еще выводили из себя такого рода претензии…»

Рене Мариль Альберес «Рукопись, зарытая в саду Эдема»:

«…Через несколько часов исчезнут обступающие меня стены свинцовой камеры. Мне предложено записать на свежеприготовленных листах пергамента все, что необходимо спасти и уберечь от забвения…В пору моей юности на вращающемся вокруг солнца земном шаре жили три с лишним миллиарда человек. Накопленные нами знания были такими обширными, что самые неспособные к учебе – до двадцати лет, а способные – даже до тридцати тратили время на постижение всего, что открыли предки…»

Арман Лану «Черт в департаменте Сены и Марны»:

«…Никто еще не видывал мольберта какого-нибудь «бстракца» в деревне. Работа на природе – ересь для «бстракца». Да, ведь я забыл объяснить, что это значит. «Бстракц» – это обозначение на абстрактный лад художника-абстракциониста…Заумный работал среди пышной зелени… В этом исполненном покоя окружении Леопольд Макю, пыхтя и обливаясь потом, натужно трудился над своей картиной, словно шахтер в забое…Вдруг послышался какой-то шорох. Макю оглянулся и увидел существо…»

Мари Ноэль «Творение шестого дня»:

«…Как только была создана собака, она лизнула господа бога в руку, а господь бог потрепал ее по голове.

–Чего ты хочешь, собака?

–Господи боже, мне хотелось бы жить у тебя на небе…

– Об этом и речи быть не может… Я ведь еще не создал воров.

И господь бог, восхищенный тем, что ему удалось сотворить собаку такой доброй, сказал ей:

–Иди с миром!..»

Современная французская литература развивается в соприкосновении идейных и эстетических направлений. В литературе идет процесс смешивания различных тенденций – экзистенциалистских, абсурдистских и реалистических. Писателей привлекают острые жизненные проблемы, которые нельзя раскрыть, пользуясь одним литературным направлением.

Германия

Немецкая литература 20 века очень разнообразна.

Широкое распространение приобретает бульварно-сентиментальная, псевдоисторическая литература. В реалистической литературе получает развитие социальный роман (Генрих Манн и Томас Манн). Рядом с реалистической школой литературы работали писатели модернистских направлений: неоромантики, символисты и неоклассицисты, и, конечно, натурализм. Крупнейшим писателем-натуралистом был Г. Гауптман (1862-1946) – выдающийся драматург, прозаик и поэт. Он был автором драмы последовательного натурализма "Перед восходом солнца", где герои в жизненных ситуациях больше опираются на биологические мотивы, что характерно для натурализма (болезненная наследственность). Интересны работы Гауптмана: драма "Ткачи", комедия "Бобровая шуба". В дальнейшем писатель отдает дань символизму и неоромантике ("Потонувший колокол", "Бедный Генрих"). Ему принадлежат и реалистические драмы – "Возчик Геншель", "Роза Бернд", "Крысы".

Отрывок из произведения Гауптмана "Ткачи":

"…Голоса (в сенях). Они опять заряжают. Сейчас опять дадут залп. Дядя Хильзе, уходи же ты от окошка.

Готлиб. Что? что? что? Что мы им бешеные собаки, что ли? Порох да пули нам жрать вместо хлеба? (Берет топор в руки, после короткого молчания обращается к старику.) Смотреть мне, как жену расстреливать будут, что ли? Ну, нет, этому не бывать. (Убегает.)

Старый Хильзе. Готлиб! Готлиб!

Старуха Хильзе. Куда же пошел Готлиб?

Старый Хильзе. Прямо к черту.

Голос (из сеней). Да отодвинься ты от окошка, дядя Хильзе!

Старый Хильзе. Я ни за что не тронусь с места! Хоть бы вы все там с ума спятили. (Обращается к старухе Хильзе с все возрастающим подъемом духа.) Меня господь поставил на это место. Правду я говорю, мать? Мы с тобой должны оставаться здесь, хоть бы там провалился весь мир! (Снова принимается за работу.)…"

В поэзии писателям "последовательного натурализма" присуще стремление к предельно точной фиксации элементов действительности в "необходимом ритме" в "секундном стиле", что привело их к крайнему субъективизму (Д. фон Лилиенкрон). Другой поэт – Стефан Георге, в своих произведениях показывал героический культ исторических персонажей, со стороны ницшеанства. Одним из самых замечательных лириков этого времени считалась Райнер Мария Рильке. Ее лирика философской настроенности, питающейся образами и впечатлениями видимого, чувственного мира (сборник "Книга картин").

Р. М. Рильке = "Пантера".

"От мерного мельканья черных прутьев

все растерял ее усталый взгляд.

Ей мнится, будто прутья стали сутью

и будто пусто позади оград.

Глухая мягкость поступи упругой,

кружение без отдыха и сна -

как танец сил по крохотному кругу,

где в центре воля спит, оглушена…"

Наиболее видимая представительница неоромантики была Рикарда Хух. В романе "Воспоминание Рудольфа Урслея младшего" писатель показала неосуществимость идеала, свободной гармонической личности в окружающем мире.

После 1-й мировой войны появились в Германии два писателя – Г. Манн и Т. Манн, которые подняли немецкий роман на европейскую высоту. Эти и другие писатели этого времени не прошли мимо опыта различных литературных течений – от натурализма до импрессионизма. В трилогии, Манна "Богини" ощутимо влияние неоромантики, а первый роман Т. Манна "Будденброки" имел в себе натуралистические и импрессионистические элементы.

Генрих Манн (1871-1950). Его роман "Голова" (1925) – последняя книга трилогии "Империя" – сатира современного общества, где человек затерян в лабиринтах этого мира. Нравственные проблемы подняты в романах "Большое дело" (1930) и "Серьезная жизнь" (1932). Самым значительным его произведением этого периода стал роман-дилогия о Генрихе 4 ("Юность короля Генриха 4" и "Зрелые годы короля Генриха 4"). Идейным центром романа стал образ короля Генриха 4, философа-практика, который сумел сплотить вокруг себя передовых людей своего времени.

Отрывок из произведения Генриха Манна "Юность короля Генриха 4":

"…Тела девочек чрезвычайно занимали его. Поглядишь, как эти существа раздеваются, ходят, говорят, смотрят – оказывается, они устроены совсем по-другому, чем он, особенно плечи, бедра, ноги. Одной девочкой – грудь у нее уже начала развиваться – он особенно пленился и решил, что будет за нее бороться. А это, как он заметил, было необходимо: сама-то она выбрала не его – рослый парнишка постарше, с красивым глупым лицом, ей больше приглянулся. Почему – Генрих не стал спрашивать; может быть, этим прекрасным созданиям и не нужно ни каких почему, но он-то знал, чего хочет…"

Томас Манн (1875-1955). События после первой мировой войны отразились в его творчестве. Роман "Волшебная гора" (1925) совмещает в себе черты философского, психологического, сатирического и бытового жанров. В этом произведении писатель исследует влияния, действующие на человеческую душу. В трилогии "Иосиф и его братья" (1933-1943) писатель создает роман-легенду. Его Иосиф становится в процессе постижения смысла жизни новым Фаустом. Роман "Доктор Фауст" (1947) близок по своему жанру тетралогии об Иосифе. Этот роман-притча соединяет в себе философскую глубину с тонким психологизмом. Последний незаконченный роман "Признания авантюриста Феликса Круля" представляет собой бурлескное переосмысление философской и общественной проблематики прежних произведений писателя. Его герой постепенно превращается из чистого юноши в пройдоху под влиянием окружающего его общества.

Отрывок из произведения Томаса Манна "Иосиф и его братья":

"…Прошлое – это колодец глубины несказанной. Не вернее ли будет назвать его просто бездонным?

Так будет вернее даже в том случае и, может быть, как раз в том случае, если речь идет о прошлом всего только человека, о том загадочном бытии, в которое входит и наша собственная, полная естественных радостей и сверхъестественных горестей жизнь, о бытии, тайна которого, являясь, что вполне понятно, альфой и омегой всех наших речей и вопросов, делает нашу речь такой пылкой и сбивчивой, а наши вопросы такими настойчивыми. Ведь чем глубже тут копнешь, чем дальше проберешься, чем ниже опустишься в преисподнюю прошлого, тем больше убеждаешься, что первоосновы рода человеческого, его истории, его цивилизации совершенно недостижимы, что они снова и снова уходят от нашего лота в бездонную даль, в какие бы головокружительные глубины времени мы ни погружали его. Да, именно «снова и снова»; ибо то, что не поддается исследованию, словно бы подтрунивает над нашей исследовательской неуемностью, приманивая нас к мнимым рубежам и вехам, за которыми, как только до них доберешься, сразу же открываются новые дали прошлого. Вот так же порой не можешь остановиться, шагая по берегу моря, потому что за каждой песчаной косой, к которой ты держал путь, тебя влекут к себе новые далекие мысы…"

«Волшебная гора» лист 1

«Волшебная гора» лист 2

«Волшебная гора» лист 3

«Волшебная гора» лист 4

Кафка

Франц Кафка (1883-1924). Писатель, который наиболее выразительно передает особенности противоречивого и абсурдного времени. Кафка сумел создать новаторские, неповторимые произведения. Им было написано много рассказов и несколько романов ("Процесс", "Замок"). Язык его произведений сдержан, ясен, сух, но художественно эффективный.

Отрывок из произведения Ф. Кафки «Процесс»:

«…Иногда она покидала стены святилища. Взору ее открывалась огромная строительная площадка – храм Аполлона, внизу под ней виднелись три колонны зала Муз. Жара стояла невыносимая, а ее знобило. Эти скалы, леса и море – все один обман, ее постоянный сон, но когда-нибудь и он кончится, и ничего от всего этого не останется, она знала, все выдумка и ложь, и она, пифия, тоже, ее выдавали за жрицу Аполлона, хотя она на самом деле всего лишь обманщица, изрекающая в зависимости от своих капризов безумные пророчества. И вот она наконец состарилась, стала стара как пень, превратилась в древнюю-предревнюю старуху, не помнит даже, сколько ей лет. Рядовые пророчества делает теперь ее преемница, пифия Гликера V; Панихии осточертели эти вечные испарения, ну время от времени куда еще ни шло, может, разок в неделю, она взбиралась для платежеспособного наследного принца или самого тирана на треножник и произносила свои бессвязные слова, к чему даже Меропс относился с пониманием…»

«Замок» лист 1

«Замок» лист 2

«Замок» лист 3

«Замок» лист 4

В Германии понятие экспрессионизма объединяло различные литературные группы: "активисты", неопатетика, футуристы, этернисты и др. Экспрессионизм противопоставлял себя как натурализму и импрессионизму с их требованиями воссоздания образов внешнего мира, так и символизму и неоромантике с их идеей самовластности искусства. Идейно-эстетическая основа экспрессионизма это стремление к поэтически-обобщенному выражению скрытых внутренних сущностей и отрицание всех догм и норм старого общества (Л. Франк).

Особенно заметно было влияние экспрессионизма в драматургии (Г. Кайзер, Э. Толлер). В пьесах этих авторов громко звучат экзальтация и страсть.

В немецкую поэзию экспрессионизм тоже вложил свой вклад, но его влияние было кратковременным (Г. Хейм и П. Цех).

Фейхтвангер

Лион Фейхтвангер (1884-1958), Свой творческий путь он начал как писатель, связанный с декадансом, но после первой мировой войны его мировоззрение изменилось. Основной жанр писателя – исторический роман, который давал возможность осмысливать основные процессы современности. В ранних романах писатель воплотил свое убеждение в том, что в мире, где вечно идет борьба, существует трагическое равновесие добра и зла ("Безобразная герцогиня"). Но изменившаяся политическая обстановка в стране – приход к власти Гитлера – заставила его обратиться к современности ("Зал ожидания"). Антифашистскую тему писатель развивает в историческом романе-памфлете "Лже-Нерон" (1936). Большой интерес представляют его статьи об искусстве, которые дают представление о полном понимании его литературных произведений.

Отрывок из произведения Л. Фейхтвангера "«Безобразная герцогиня Маргарита Маульташ»:

"…Стареющий король Генрих – вся Европа добродушно и без насмешки оставила за ним королевский титул, хотя он давно уже лишился своего королевства Богемия и ныне владел только графством Тироль и герцогством Каринтия, – недовольный ехал верхом между палатками. Он откушал в аббатстве Вильтен; легкий завтрак состоял из форелей с имбирной подливкой, кур в миндальном молоке, десерта и конфет. Но они там, в Вильтене, ничего не смыслят в подлинно изысканной кухне: тонкости нет. Аббат – разумный добрый настоятель и неплохой дипломат, а в кулинарных нюансах ничего не смыслит. Во всяком случае, ему, королю, завтрак показался невкусным, и если после еды его настроение обычно повышалось, сейчас он еще больше впал в уныние. До Инсбрука было недалеко, и он ехал без доспехов. Узкая модная одежда стесняла его; что говорить, он толстеет с каждым месяцем. Но он человек светский; великолепно сидит на своем породистом разубранном коне, и не в меру длинные широкие рукава нисколько ему не мешают…"

Брехт

Б. Брехт (1898-1956). Он был известен как создатель "эпического театра" – драматургии нового типа. Главной задачей писателя было пробудить активность сознания человека, научить его понимать действительность. Его "эпический театр" резко отличался от традиционного (аристотелевского) театра, в отстраненном рассказе о событиях, незавершенность развития которых пробуждают у зрителя желание спорить с автором и героями. К числу его высших художественных достижений относятся "Матушка Кураж и ее дети" (1939), "Жизнь Галилея" (1938), пьеса-памфлет "Карьера Артуро Уи, которой могло бы не быть" (1941).

Отрывок из произведения Б. Брехта "Мамаша Кураж и ее дети":

"…Мамаша Кураж (вынимая из жестянки кучу бумаг и слезая с фургона). Вот все мои бумаги, фельдфебель. Вот, пожалуйста, целый требник – огурцы завертывать, он у меня из Альтентинга, а вот карта Моравии, Бог весть, случится ли мне там побывать, – если нет, то карта нужна мне, как собаке пятая нога; а вот здесь, видите, печатью удостоверяется, что моя сивка не больна ящуром, она у нас, к сожалению, околела, а стоила пятнадцать гульденов, не мне, слава Богу. Ну что, довольно с вас бумаг?

Фельдфебель. Ты что, хочешь заморочить мне голову? Я тебя отучу от наглости. Ты прекрасно знаешь, что у тебя должна быть лицензия…"

«Трехгрошевая опера» лист 1

«Трехгрошевая опера» лист 2

«Трехгрошевая опера» лист 3

«Трехгрошевая опера» лист 4

Большую популярность в 30-е годы приобрели книги Э. М. Ремарка "На Западном фронте без перемен" (1929) и "Возвращение" (1931). Писателя считали наряду с Э. Хемингуэем знаменосцем "потерянного поколения".