скачать книгу бесплатно
Да мы не можем встретиться и поговорить, мы не можем придумать очередной проект и он не придет вечером и не скажет, давай вот это сделаем.
Эсауленко много успел, было много интересных выставок, он был центром современного искусства в городе.
Вокруг него вызревали новые идеи и появлялись новые люди, которые до этого сидели по углам.
С ним в городе появилась, художественные группы, некоторые еще помнят творческую группу «Тихая мансарда», помнят «Темную галерю». И первый самиздатовский журнал «Графика».
Юра был тем художником которые живут запредельным миром, тем миром, который они открывают для людей, он расшифровывал знаки.
В нем не было простого понимания искусства, он должен был раскрыть мир, а не зарисовать отдельную гору и березку с елочкой.
Все его выставки, акции, перфоменсы, опенэйры это было современно, это было за гранью периферийного представления об искусстве, но почему-то этому художнику верили, если даже не понимали о чем он, а это редко кто понимал.
Юрий Эсауленко гений нашего времени.
Остались его работы, наконец то искусствоведы обратили внимание на его искусство, сегодня один из них кропотлива собирает материалы для монографии. Друзья собирают фотографии и другую информацию на его странице фейсбука.
Недавно подумал, что в каждом крупном сибирском городе есть актуальный художник мирового значения в Красноярске Слонов, в Новосибирске Мизин, в Омске Муратов. В Барнауле сейчас такого нет, думаю, это было место Эсауленко, но не до жил. След оставил.
Ю. Эсауленко
Этот текст я повторял на протяжении многих лет. А в 2021 г. вышла книга искусствоведа Михаила Чурилова и я тогда написал.
«Больше года назад я радовался, хлопал в ладоши и всем рассказывал, что у нас большая радость. Скоро выйдет книга «Artmaker Юрий Эсауленко», автор Михаил Чурилов.
Книга победила в краевом конкурсе на издание литературных произведений в номинации «Краеведение».
Короче, книга вышла, а радости нет. О том что сделал я, для того что бы книга появилась, пусть судит Михаил Чурилов.
Казалось бы, цель достигнута, можно поставить точку в проекте по увековечиванию имени художника. Мы сделали выставку к 50 летию, это была большая выставка в 2018 году в галерее «Республика ИЗО», уже вышла книга и можно радоваться. А радости нет.
Презентация книги пройдет 2 марта, в день рождения Юрия Эсауленко, в краевой библиотеке в городе Барнауле. Чурилов скажет всем спасибо, подарит тем, кто помогал книгу и всё.
Прорыв, конечно, большой. Удалось продать Государственному художественному музею две работы Эсауленко, удалось издать книгу. Хлопай в ладоши. Все получилось.
Осталось закачать книгу в сеть, что бы увековечить по-настоящему.
Художник Юрий Эсауленко был лидером неформального искусства в Барнауле 1980—1990-х годов, участником объединения «Тихая мансарда», сооснователем «Темной галереи». И мой друг.
Когда-нибудь расскажу, что я сделал что бы книгу издали за казенный счет.
День музыканта
1 марта – это не только день начала весны, но ещё и знаменательная дата для барнаульских любителей рок музыки.
День музыканта придумали 20 лет назад Леонид Мелкомуков, Валерий Сурин, Евгений Михайлов.
Тогда это была самый настоящий фестиваль андеграунда
Но ровно пять лет назад благодаря клубу «Чаплин» День музыканта приобрёл официальный статус.
С тех пор ежегодно молодые и не очень коллективы из Барнаула и ближайших городов вроде Бийска зажигают публику.
В этом, юбилейном для праздника, году групп было больше двадцати: и молодые хлопцы «Ямми», и последователи блюз рока «Альтависта», и шикарная женщина Екатерина Будкеева, и резиденты клуба группа «Граффитти», исполняющие «Любочку» не хуже авторов, и загадочные «Пабло Эскобар», в общем все-все-все.
Так что концерт получился невероятно насыщенным, сменялись исполнители очень быстро, все самобытные, одну группу с другой не спутаешь. Однако, веселее всего народу было плясать под каверы леди Гаги, и Шакиры, ну что поделать.
Чаплин – это конечно хорошо: и звук, и свет, и места достаточно, вот только пить там дорого, да не суть – не пить же пришли, в конце концов. И спасибо им отдельное за низкую цену билета.
Барнаул – город богемный, все гитаристы, поэты и художники, а праздник только у музыкантов.
Л. Мелкомуков
День музыканта был хороший праздник. 23 октября 2021 г. умер один из его основателей Виктор Манаков, главный джазмен Барнаула последние 40 лет.
КСП
Это творческий вечер, душевная тема.
Вечер авторской песни, какая прелесть. Есть в этом махровая ностальгия по давно ушедшим временам застоя.
Замечательно ведь вспомнить добрым словом КСП, это уникальное движение. «Клуб самодеятельной песни» в Барнауле, мне кажется, это особенное явление.
Тут даже далекий от песен под гитару вспомнит не напрягаясь грандиозные фестивали Повалиха и может назовет несколько фамилий, а легендарный сподвижник авторской песни Владимир Мордвинов, правда на этом концерте его не было и парад открывал Владимир Липилов, вот уже 30 лет не дают потухнуть искре искренней песни.
Ведь авторская или как часто говорят – самодеятельная песня, отличается от профессиональной эстрады той искренностью и задушевностью, что ценит публика.
Хотя многие известные авторы исполнители естественно перешли на большую сцену, но при этом не утеряли очарования задушевности. Такие артисты и приехали, этим концертом местные активисты начинают большой проект, серию концертов с участием известных авторов исполнителей.
Будут Кукин, Городницкий, Никитины, будет большой праздничный концерт. Таким традиционным способом вместе отметим юбилей КСП в Барнауле.
Недавно Антон Долин спросил читателей, почему многие считают авторскую песню эталоном пошлости. Я никогда не любил КСП, думаю, что во всем течении присутствует отсутствие исполнительского мастерства. Оно то и раздражает образованного слушателя. А те исполнители кто нашел свое оригинальное звучание, кто мастерски владеет инструментом или понимает особенности голоса и подчеркивает это исполнительской манерой стали бриллиантами. Их все любят. Но КСП ассоциируют с массовым исполнителем. Судьба.
Растеряев
Это очень любопытно, буквально за неделю до концерта Его портрет появился на обложке влиятельного журнала «Русский репортер». А до этого Игорь Растеряев был звездой ютюба.
Его трогающие за душу простые мелодии с трагическими текстами сразу стали не формат. У нас все, что правильно, а не через одно место, в смысле шоу бизнеса, все не формат.
Так что этот герой на передовой и приглядитесь все чаще появляется антипопса и давно известно, что первыми на слабый ветер перемен реагируют музыканты. А потом народные массы сметают с корабля истории всю перхоть эстрадную. И тысячные залы по стране начинают петь «Мы требуем перемен».
А сначала вот такие тихие герои в маленьких клубах поют:
«Запомните загадочный тактический приём —
Когда мы отступаем – это мы вперед идем!»
И до этого вначале прошедшей эпохи свободы пел другой герой рок н ролла
«Что ж теперь ходим круг – да около
На своем поле – как подпольщики?
Если нам не отлили колокол,
Значит, здесь – время колокольчиков».
В клубе на мое удивление был биток совершенно не понятной мне публики, не ожидаемый зритель.
Озадачило, но порадовало.
Прошло столько лет, а Растеряев так и остался мелким героем альтернативного ютуба.
Дамы и господа, берегитесь скоро праздник женский день. И поэтому поводу будут концерты выставки спектакли.
Я хотел рассказать о новом журнале «Культура алтайского края», но оставлю этот лакомый кусочек на следующею программу.
Журнал до сих пор выходит. Недавно Константин Гришин приносил свежий номер. Журнал стал лучше, в нем стало меньше графического мусора и тексты стали интереснее. Там работают приличные авторы.
11.03.11
В авторитарности моей редактуры сомневаться не стоит, «Афиша» ярко выраженная субъективная авторская телепередача.
И даже корреспонденты программы находятся под моим мощным прессингом, у нас старая концепция – мы рассказываем о культуре в городе Барнауле все что думаем.
Либертанго
Фестиваль конкурс «Либертанго», это крупное мероприятие и заметное событие в музыкальной жизни города, может даже и в стране, по крайней мере, интернет откликается огромным количеством упоминаний.
Либертанго, это в первую очередь Астор Пьяцолла, известный аргентинский музыкант. К его 90-летию в Барнауле и проходит фестиваль – конкурс.
У нас не так много музыкальных конкурсов, тем более с участием приезжих артистов, так что начался фестиваль выступлением Натали Пафус, соотечественницы проживающей в Швейцарии и пела она в сопровождении великорусского оркестра «Сибирь».
Оркестр «Сибирь» является главным звеном во всей этой затеи в Барнауле и благодаря неуемному желанию Сергея Кузнецова пропагандиста музыки Пьяцоллы и арт директора фестиваля.
За несколько дней фестиваля прозвучит много музыки, концерты пройдут на разных площадках. Начали в филармонии и это было торжественно, все же главная музыкальная сцена края.
Главным днем фестиваля станет 12 марта, когда в зале музыкального колледжа выступят ансамбли из разных российских городов: Чита, Самара, Санкт-Петербург и даже коллектив из Мексики.
Торжественное закрытие фестиваля-конкурса «Либертанго» пройдет в театре драмы 13 марта. Будет большой концерт лауреатов.
Говорят интерес у публики такой, что на финал билетов уже нет. Какая страстная любовь к аргентинской музыки.
Правда когда приглашенная звезда Натали Пфаус пела русские романсы, накатила такая грусть тоска кабацкая под баян и балалайки.
Культурный код однако.
М. Стюхин
ТМК
Итальянская эстрада давно уступила в популярности миланскому шопингу, но в сердце остались имена; Челентано, Кутуньо, Софии Лорен, ой это из другой оперы.
Да уж т Филимонов не неореалист, это что-то другое, родное ДК завода имени театра «Опереты».
Спектакль «Чао Италия», это уникальная пьеса нашего горячо любимого драматурга Михаила Смолянникова. Пьеса веселая, в меру злободневная и даже актуальная местами. Много шуток, тонкого юмора и цитат, отправляющих зрителя в глубины искусства.
Нужно в двух словах открыть интригу, один мафиози заказывает оперетте, поставить оперу «Кармен», чтобы завлечь другого боса и замочить его в зрительном зале. И начинается комедия положения под музыку.
В главных ролях заняты хорошие артисты Дмитрий Иванов, Александр Лапатюк, две примы Гальцева и Черных и заслуженная артистка Августовская.
Сам история банальна, но еще проще ее преподносят.
Пусть музыкально нас погрузили в итальянскую эстраду конца 20 века, но нас еще и ткнули носом в какие-то странные тексты песен, не просто было слушать столь натужные слова, лучше бы они выкину их из песен.
Танцы были яркие, красочные, создающие праздник, фестиваль, а действии между танцами рассыпалось. Истерика раздражала, не продуманность декорации отвлекала и мешала, не создавая пространства спектакля. Все разваливалось на эстрадные номера, одни удавались, другие нет.
Я расстроился. Хотелось в тетрис поиграть антракта дожидаясь.
Дома подумал и решил, что зря режиссер Филимонов пошел столь традиционным эстрадным путем, спектакля не получилось, а хотелось, пьеска смешная.
В 2021 году режиссер Музыкального театра Таня Столбовская попросила написать пьесу про Виктора Цоя. Я показал набросок, но режиссер сказала, что этот материал ей не подходит, и прекратила со мной обсуждение. Не сложилось, а вот друг мой Миша Смолянников несколько раз работал с этим театром.
Сопрано
И пошел я душой отдыхать в драмтеатр, там в тот же вечер выступал девичий хор.
«Сопрано 10», это проект известного музыкального деятеля Турецкого.
Главный хор Турецкого это мужские голоса, а вот «Сопрано 10», это барышни.
Стиль тот же, чуть классики в прекрасном исполнении, надо показать, что это они образованные музыканты и снизошли до легкого эстрадного жанра по понятным причинам. Хористки показали, как могут петь.
Тонко, с пониманием выстроен репертуар, после демонстрации профессиональных навыков в академическом пении, они легко увлекут зрителя, разбередят ему душу народной песней про озера синие, и тут же всколыхнут Джексаном и споют «а капелла» Пресли.
Чудный хор, правда аранжировки плоски, нет в них изысканности и оригинальности, миленько и доступно. А, кажется, что публика пришедшая послушать эту вокальную группу могла бы принять и более серьезную музыку, мы готовы.
Зато как подают. Если в подачи хора Турецкого, плюмажност в стразах, отталкивает брутальных молодцев, то в этом варианте все очень гармонично, девушкам хористкам идет кокетство.
А какая у меня была пресс конференция, прямо на сцене 10 чаровниц и я один задаю вопросы, незабываемый эксклюзив. То есть, исключающая других журналистов, специально для меня.
Я спрашивал о противоречиях музыкальной культуры, про образование, про то кто в кокой консерватории учился, и кто оставляет репертуар. Конечно, я спросил, а что вы будете делать вечером, на этом позвольте дать занавесь.
Вечер удался.
Хороший был концерт. Хороший вечер, спасибо организаторам. Ха-ха.
Будкева
