скачать книгу бесплатно
Именно это стало причиной сноса не только Христорождественского собора, но и многих других церквей России. На месте разрушенного собора сразу же (в 1937 году) начинается строительство здания для музыкально-драматического театра. Позднее, площадь, на которой построят здание театра, станет носить имя Е. Ярославского.
Уже несколько лет перед театром стоит памятник Глинки, чье имя носит театр оперы и балета. А я недавно в архиве отца, известного челябинского фотохудожника Владимира Белковского, обнаружил десяток черно-белых пленок, сделанных в начале семидесятых годов за кулисами этого театра. На них прославленные советские балерины – Екатерина Максимова и Наталья Бессмертнова, артисты знаменитых ленинградских «Хореографических миниатюр».
Согласитесь, что когда проходишь мимо здания, и в памяти и душе вспоминаются многие события, связанные с ним, то и само здание воспринимается по-особенному. И становится частью истории города.
ГОРОДСКОЙ ДИЛИЖАНС
Как челябинская достопримечательность «разошлась» по миру
Есть несколько картин и фотографий, где главный «герой» – это транспортное средство, которых в других местах российской империи было не встретить.
Журналистка Нечаева в 1909 году в очерке «Челябинские впечатления» так описала эту местную достопримечательность на колёсах: «В настоящее время город соединяется со станцией трясучим шоссе, очень плохим, но все-таки вымощенным. По шоссе пустили общественный омнибус… Что это за омнибус, лучше не говорить… Но он все-таки существует, как и в цивилизованных странах. Омнибус – это не что иное, как деревянный ящик без окон, с двумя дырками вместо дверей. Кучер при нем верх безобидности и хладнокровия».
Город в начале двадцатого века делился на две части – одна была у реки, другая – у вокзала. Их разделяло несколько километров. Такие вот городские дилижансы стали своеобразными «маршрутками», дававшими возможность попадать горожанам из одной части в другую.
Другой современник отмечал, что пассажиры охотно садились в эти дилижансы, потому что разница в цене между извозчиком и «дилижаном» была слишком большой, особенно для бедных людей. Такса для дилижанса была 5 коп. в один конец На «извозчике» такая поездка обходилась в 35 коп.
Дилижанс был устроен так: деревянный каркас обшивался досками и крепился на оси без рессор. Впереди были две лошади. Имелись два больших открытых проёма по бокам для входа и выхода пассажиров.
Дилижанс в Челябинске на картине Е. Лансера
Известность далеко за пределами Урала челябинские дилижансы получили, скорее всего, благодаря такому факту.
В 1907 году некоторые участники автомобильной гонки Пекин-Париж проехали через уездный Челябинск.
После гонки один из французских участников выпустил в Париже книгу с описанием своих приключений, поделился он своими впечатлениями о Челябинске.
«Челябинск кажется тихим и сонным, грустным городом с широкими улицами и населением около сорока тысяч человек. Это уездный городок Оренбургской губернии, пункт следования для русских переселенцев в азиатскую часть Сибири.
В этом городе нет ничего примечательного, за исключением омнибусов, которые являются своего рода достопримечательностью, с которой я никогда не сталкивался раньше в моих путешествиях по свету».
Так, говоря современным языком», челябинская достопримечательность была «распиарина».
Во время путешествия на Дальний Восток, художник Евгений Лансер в 1904 году проезжал Челябинск. Позже он запечатлел челябинский цирк на Южной площади (на этом месте сейчас площадь Революции), и повозку на колёсах с кучером, запряженную парой лошадей. Картина была воспроизведена на цветной почтовой открытке и разошлась по свету.
Дилижанс был запечатлён еще челябинским художником Игнатием Вандышевым на картине, написанной им в 1947 году.
Челябинский дилижанс свое «отслужил», когда ему на смену пришел автобус.
Несколько лет назад в Челябинске издавалась еженедельная газета, носившая имя «Городской дилижанс».
«СЛЕДЫ» НОВОГОДНИХ КИНОЛЕНТ
Попробуем собрать в одну «новогоднюю корзину» интересные факты о фильмах, которые смотрим каждый Новый год
Список получился субъективным, но мои «открытия», думаю, будут интересны и вам.
Начнем, конечно, с фильма «Карнавальная ночь». 31 декабря каждый год у нас есть возможность погрузиться в очарование песни про пять минут в исполнении юной еще тогда Людмилы Гурченко.
Будет возможность мысленно повторить вместе с героем Сергея Филиппова «лекцию» про пять звездочек на небе. И, конечно, порадоваться игре комика номер один своего времени Игоря Ильинского.
А ведь Игоря Ильинского можно назвать челябинцем. В годы Великой Отечественной войны с труппой Малого театра актер был эвакуирован в Челябинск. Здесь жил и выступал в 41 и 42-м году, пока театр не вернулся в Москву. О нем мне рассказывал житель «дома на площади» Борис Гуров. Он жил с родителями в этом доме еще в годы войны, и тогда во дворе встречал знаменитого артиста из комедии «Волга-Волга». Артист прогуливал во дворе свою овчарку.
Игорь Ильинский. Кадр из фильма «Карнавальная ночь»
В дни новогодних каникул, наверняка, как было это и раньше, покажут фильмы «Обыкновенное чудо», «Чародеи», «Трембита», «Ширли-мырли», «Семь стариков и одна девушка».
Во всех них будет играть Евгений Весник. Будущий Народный артист СССР в 19 лет, когда учился в театральном училище имени Щепкина при Малом театре, куда он поступил, приехал в Челябинск. Сюда осенью 1941-го училище было эвакуировано вместе с театром.
Знаменитые актеры Малого жили в знаменитом «доме на площади» и в гостинице «Южный Урал». А студенты, в том числе и Весник, ночевали прямо в здании драмтеатра, который находился так же в центре города, здесь сейчас молодежный театр.
Будущий знаменитый комик и его товарищи принимали участие в массовых сценах и спектаклях театра, а еще вели полуголодную студенческую «балконную» жизнь.
«Балконную» потому, что несколько студентов, в том числе и Евгений Весник, спали на балконе Челябинского драматического театра имени Цвиллинга. Из Челябинска молодой студент ушел на фронт, где получил за мужество две медали «За отвагу».
«Покровские ворота». Фильм этот не про Новый год, сюжет иной, но, видимо, обаяние сценария и, конечно, игры актеров делают его всегда желанным для зрителя в эти праздничные дни.
В фильме много замечательных актеров. Свое место занимает в нем Леонид Броневой, сыгравший эстрадного куплетиста Велюрова. Звезда «ворот» когда-то работал в Магнитогорской драме, стал многим позже лауреатом челябинской премии «Светлое прошлое».
Еще один фильм без новогоднего сюжета, но который тоже прижился к показу в новогодние дни – «Здравствуйте, я ваша тетя». «Тетка» в исполнении Александра Калягина… стала героем одного из портретов экс-челябинца живописца Игоря Белковского, тоже лауреата «Светлого прошлого». Артист попросил художника внести в портрет что-то необычное, так появился стакан с водой, на котором появился воробей.
А вот у фильма «Француз» новогодний сюжет, он был показан впервые лет десять назад, и вошел в золотой фонд новогодних показов.
Фильм рассказывает о случившейся под Новый год встрече французского аристократа и переводчицы из провинциального российского городка.
Потомственный французский барон переписывается с девушкой из России, найденной через брачное агентство. Случайно встретившись с переводчицей Аней (ее играет Мария Голубкина), выясняет: письма, которые он получал, писала на самом деле Анна. Из богатого дворянина в России барон «превращается» в бомжа, находит любовь своей жизни и увозит в Париж не только любимую девушку, но и всех своих новых русских друзей.
Режиссер фильма Вера Сторожева родилась в Троицке Челябинской области. Среди других режиссерских работ Сторожевой – «Небо. Самолет. Девушка», «Сдается дом со всеми неудобствами», «Путешествие с домашними животными».
На малой родине кинорежиссер стала лауреатом премии «Светлое прошлое».
Попросил Веру Михайловну как-то рассказать о фильме «Француз».
«Фильм снимался в Москве и в Париже. Хотя основное место действия провинция – местечко под названием Глухая Потьма, но мы смогли найти район в Москве, который не похож на большой город, – написала Вера Сторожева. – Старые невысокие дома, которые строили еще пленные немцы и Дом культуры, в котором мы снимали и квартиру героини Голубкиной, и парикмахерскую, и подъездные лестницы и подвал дегустатора. Все это снималось в задекорированном Доме культуры.
А в Париже снимали всего три дня, потом волшебная сила монтажа соединила интерьеры Дворца культуры детей железнодорожников в Москве и интерьеры замка под Парижем.
На роль главной героини я посмотрела много актрис, но Маша Голубкина в итоге победила. Немаловажно было и то, что Маша училась во французской спецшколе, знала язык и могла заучивать тексты на французском. Я считаю, что у Маши это одна из лучших ролей и я очень рада, что сделала правильный выбор», – отметила Сторожева.
«Я очень люблю фильм „Француз“ и рада, что его довольно часто показывают по телевидению и особенно в Новый год и в Рождество», – отметила наша землячка.
Фильмы «Москва слезам не верит», «Любовь и голуби», «Ширли-мырли» тоже обязательны в «киноменю» новогодних каникул.
В Челябинске известный режиссер познакомился с художником Игорем Белковским, знакомство продолжилось в Москве в мастерской портретиста. Так появился портрет народного артиста, пополнивший коллекцию портретов знаменитых людей России.
Кроме художественных фильмов, мы увидим много мультфильмов, ставших уже классикой. Будет среди них и любимый уже не одним поколением детей фильм про Чебурашку. Создал его таким, каким видим этого героя на экране уже больше полувека, Леонид Шварцман, ныне патриарх советской мультипликации. А в годы Великой Отечественной войны он трудился молодым человеком на ЧТЗ, откуда после войны уехал в Москву и поступил во ВГИК.
Леонид Шварцман с Чебурашкой. Фото из открытых источников
А « Ирония судьбы», как же без нее… Можно и у этой картины поискать челябинские корни. Не нашел. Впрочем, есть маленький «корешок», пусть и такой опосредованный. Дело в том, что в студии у Андрея Мягкова, исполнителя главной роли в этом фильме, учился когда-то Игорь Стоценко, с кем мы выросли в одном дворе. Правда, по стезе актерской потом Игорь не пошел…
Такие вот челябинские впечатления от новогодних кинолент, с которыми нас ожидает встреча в последний день года, когда часы пробьют двенадцать.
«Железные актеры»
Из какого района Челябинска «вышло» больше всего киноактеров?
Ответ на этот вопрос получится неожиданным, но он будет верным.
Речь о «железные актеры в гриме и без», которые все вышли с одного уральского завода – с ЧТЗ.
Когда в 1933-м ЧТЗ начал выпускать свою продукцию, это было замечено сразу.
Гусеничная техника тракторного завода стала менять жизнь Советской страны – и на стройках, и на полях. Создатели киноиндустрии – важнейшего из искусств – не могли обойти вниманием «стального коня».
Автор документального фильма «Железные актеры ЧТЗ» Всеволод Смирнов насчитал около сорока кинофильмов, где снимались тракторы, бульдозеры и танки, выпускавшиеся в разные годы на ЧТЗ.
Дебютом стала «Богатая невеста» Ивана Пырьева, где в кадре появляется мощный «Сталинец». В 30-е годы «актеры» с Урала, конечно же, не могли не сняться и в культовом советском фильме «Трактористы».
Кадр из фильма «Летят журавли»
В Великую Отечественную войну у Челябинска появилось еще одно название – Танкоград. А его продукция заняла после войны свое место во многих знаменитых картинах о войне.
Так, в киноэпопее «Блокада», и даже в «Летят журавли» – легендарном фильме о любви и войне – встречаем в кадре танки с ЧТЗ.
В «журавлях» есть сцена, где Вероника, героиня Татьяны Самойловой, перебегает улицу в поисках Бориса, роль которого играет Алексей Баталов.
В это время по дороге идет колонна танков – такие выпускались на ЧТЗ. В ленте «На войне как на войне» челябинский ИС-2 сыграл роль немецкой «Пантеры».
Свой след железные актеры с ЧТЗ оставили и в эпопее Юрия Озерова «Освобождение» – фильме, как говорится, на все времена.
Министерство обороны выделило тогда для съемок целые воинские подразделения и полторы сотни танков. Часть из них была «переодета» в немецкие машины.
В постсоветскую пору Карен Шахназаров снял фильм с элементами мистики «Белый тигр». Роль фашистского «Тигра» исполнил в нем «челябинец», который был загримирован под тяжелый немецкий танк.
«В 2001 году на опытном заводе ЧТЗ восстановили Т-34 и артиллерийскую самоходку ИСУ-152. Машины должны были сниматься в фильме Валерия Огородникова „Красное небо, черный снег“, но сценарий поменяли, – вспоминает Всеволод Смирнов. – В картину в итоге они не вошли. Зато это единственные на Южном Урале экземпляры бронетехники времен войны, которые на ходу. Обе машины стали участниками Парадов Победы».
Это все танки, а трактора? В культовой советской сказке «Кубанские казаки» трактора С-80 пашут и убирают урожай.
В киноэпопее Андрея Кончаловского «Сибириада» за спиной героя Никиты Михалкова, сыгравшего нефтяника, появляется самоходная буровая установка на базе челябинского трактора.
И даже в комедии отметились выходцы с ЧТЗ. В фильме Леонида Гайдая «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» в первой новелле («Напарник») есть эпизод: Федя (персонаж Алексея Смирнова) преследует по стройке Шурика (Александр Демьяненко) на тракторе Т-100.
Все эти крупицы киноистории собрали несколько лет назад авторы документального фильма «Железные актеры ЧТЗ».
У нас любят повторять: патриотизм – это когда есть чем гордиться. «Наши» снялись в стольких фильмах – чем это не повод для такой гордости.
«Мне близка идея кинематографического краеведения, – заметил как-то известный киновед Вячеслав Шмыров, кстати, уроженец Челябинска. – Кино в нашей стране ассоциируется, как правило, с большими городами – Москвой, Санкт-Петербургом, Екатеринбургом, где в советское время была знаменитая Свердловская киностудия. Но люди, приезжающие учиться во ВГИК и потом достигающие высот в профессии, в большинстве своем из регионов. Жаль, если об этом забывают. К собственной биографии надо относиться более внимательно и уважительно».
Впрочем, это уже другая история.
«Пошли в кино»
Кинотеатры, которые «ушли», но остались в памяти
Кино раньше смотрели в кинотеатрах. Хотелось в детстве, конечно, попасть на сеанс «до 16 лет», но это удавалось далеко не всегда и не всем.
Поход в кино был событием. Особенно, когда шел туда без родителей, а с друзьями.
Не все кинотеатры дожили до наших дней.
Не стало на Кировке кинотеатра «Октябрь». На его месте выросло здание, получившее за свой цвет название «скоч». А должен был появиться музей кинорежиссеру, чье имя носит ВГИК. уроженцу Южного Урала Сергею Герасимову.
Кинотеатр на улице Кирова, как называлась улица в те годы, остался на снимке из архива семьи Лаптевских.
Кинотеатр «Урал» в Челябинске. Открытка
Когда-то «КиноМакс» был кинотеатром «Урал» – единственным широкоформатным кинотеатром в городе. Здесь прошло немало встреч с актерами советского кино – Иннокентием Смоктуновским, Евгением Моргуновым, Элиной Быстрицкой и еще целым рядом тех, кого сегодня вспоминают, как гордость отечественного кино.
В фойе кинотеатра прошел цикл фотовыставок Челябинского фотоклуба, которые посмотрели десятки тысяч челябинцев.
Другая судьба была когда-то у кинотеатра имени Пушкина и у «Дзержинца».
В конце августа с советских времен отмечается День кино.
Газеты, было это еще до интернета, публиковали в этот день интервью с известными актерами и режиссерами.
Потому что 27 августа в нашей стране отмечается День российского (советского) кино – и это был не только праздник профессиональных кинематографистов, но и всех любителей и почитателей самого массового и самого доступного вида искусства.
«Детство. Мы, дети советского времени, сэкономив на школьных обедах, втайне от родительского и самое главное учительского надзора, убегали с уроков, чтобы в очередной раз посмотреть в близлежащем кинотеатре «Неуловимых мстителей», «Корону Российской империи», «Кавказскую пленницу», «Бриллиантовую руку» и первый советский боевик, с демонстрацией диковинных приёмов каратэ и с доморощенными суперменами, не хуже Бельмондо или Алена Делона – «Пираты ХХ века».
А вечером нас ждал ещё семейный просмотр у экрана чёрно-белого телевизора захватывающего, ежегодно опустошающего городские и сельские улицы, сериала «Семнадцать мгновений весны», с Вячеславом Тихоновым в роли Штирлица. А какие тогда на кино и телеэкранах блистали актеры – Андрей Миронов, Иннокентий Смоктуновский, Анатолий Папанов, Людмила Гурченко, Нонна Мордюкова, Алиса Фрейндлих, Армен Джигарханян!», – напомнил на своей странице в соцсети челябинец Игорь Лашманов, руководитель регионального общественного движения «Развитие региона».
Вспомнил и я свое детство – фильм «Неуловимые мстители» смотрел 17 раз. Наверное, даже «Ирония судьбы» потом не «перегонит» этот рекорд.
«Юность. Для нас, подростков, стали более интересными фильмы с любовными сюжетами. Героини этих картин в исполнении Елены Прокловой, Натальи Андрейченко, Елены Цыплаковой создавали в юношеском представлении идеал любимой девушки.
А фильм «Д'Артаньян и три мушкетёра», с Боярским, Смеховым, Старыгиным и Смирницким в мушкетёрских плащах и со шпагами показывали образец настоящей дружбы и отваги.
Молодость. Появление видеосалонов и просмотр того, что ранее было не доступно, отодвинуло наших актёров на второй план. Сильвестр Сталлоне, Брюс Ли, Арнольд Шварценеггер затмили артистов, родившихся в нашей стране и получивших актерское образование в отечественных киношных и театральных ВУЗах – ВГИКе, ГИТИСе или Щукинском театральном училище. Но всё же и тогда наше кино как-то выживало.
А дальше был полный провал. Казалось, что наш кинематограф умер навсегда, хотя иногда были некоторые проблески и наши ведущие киноартисты и сохранившиеся в небольшом количестве маститые режиссеры пытались вытащить кинематограф из затягивающей и поглощающей трясины», – делится своими «кинонаблюдениями» Игорь Лашманов.
Элина Быстрицкая в кинотеатре «Урал». Фото Владимира Белковского
А завершает свои заметки он так: «Нынешние времена показывают, что российское кино рано хоронить. Всё больше появляется хороших фильмов. А Владимир Машков, Дмитрий Певцов, Чулпан Хаматова, Евгений Миронов, Юлия Пересильд или Светлана Ходченкова ни в чём не уступают зарубежным «звёздам».
Говоря о развития отечественного кинематографа, нельзя не упомянуть о наших выдающихся режиссёрах, создававших свои шедевры в разные периоды времени. Это – Эльдар Рязанов, Андрей Тарковский, Георгий Данелия, Леонид Гайдай, Владимир Меньшов, Никита Михалков. И сегодня режиссёрская школа в России одна из лучших в мире».
