скачать книгу бесплатно
На севере Испании делались сундуки из орехового дерева, дуба и каштана, то же касается горных областей запада и центра страны. В Кастилии мастера предпочитали итальянскую сосну.
Из Саламанки происходят большие сундуки с плоской крышкой, на высоких фигурных ножках. Они украшались в технике резьбы изображениями цветов и нескольких геометрических фигур. Композиция орнамента отличалась уравновешенностью. Такие изделия укреплялись тонкими железными полосами, расположенными по краям[99 - См.: Grabowski J. Sztuka ludowa w Europie. – Warsaw: Arkady, 1978, s. 308.].
Португалия
Несмотря на многовековые культурные связи с Испанией, португальские сундуки имеют отличия от испанских.
Одним из ранних португальских сундуков является предмет из собрания музея города Эвора (расположен на востоке Португалии), датируемый XV – XVI веками[100 - Инв. № ME 888/1.]. Этот сундук-сейф имеет плоскую крышку, слегка заплывающую за стенки (последние немного суживаются книзу), ножек нет. Он сплошь покрыт толстыми полосами железа, приклепанными к деревянной основе. На боковых сторонах – большие литые ручки. Подобные сундуки делались и в других странах Европы, например, в Германии, позднее они стали цельнометаллическими[101 - Сундуки из коллекции музея Виктории и Альберта (инв. №№ М.3—1934, 4211—1856), Рюйксмузема (инв. № BK-15584). Датируются XVI и XVII веком соответственно. См. раздел о сундучном производстве Нидерландов.].
В XVII – XVIII столетиях португальские мастера делали сундуки больших размеров, с покатой крышкой. Они покрывались кожей и прибивались гвоздями. Высокие деревянные ножки изготавливались отдельно, по форме они напоминали ласточкин хвост. Основным украшением таких сундуков были узоры шляпок гвоздей, которые порой составляли сложные фигуры: тюльпаны, сердца, эмблемы и проч. На лицевой стороне было, как правило, два замка. Металлические личины и петли были очень сложной формы и служили не только для укрепления сундука, но и для его украшения. Изнутри сундуки обивались богатыми тканями. Примером таких изделий может служить сундук из собрания музея города Ламего, расположенного на севере Португалии[102 - Инв. №512.]. Вероятно, сундук был частью коллекции из одиннадцати таких же предметов, которые ранее находились в старом епископском дворце. Это изделие стандартных размеров (высота – 54 см., длина —134 см; ширина – 59 см.), с покатой крышкой. Деревянная основа (сосна) покрыта кожей, называемой в Португалии «московской». На лицевой стенке и крышке – узоры, составленные из шляпок гвоздей. Они скомпонованы из изображений тюльпанов и прихотливо извивающихся растительных завитков. Орнаментальные мотивы образуют две одинаковые композиции. В центре передней стенки – сложная фигура, представляющая, вероятно, упрощенное изображение какого-либо герба или эмблемы. На боковых – геометрический орнамент. Две личины изготовлены в форме гранатов. Изнутри сундук обит тканью светло-коричневого цвета, на которой находятся изображения цветов и листьев. Деревянные ножки изготовлены отдельно. Художественное решение сундука из собрания того же музея[103 - Инв. №515.] еще более декоративно и празднично. Его личины и орнамент, составленный из шляпок гвоздей, представляют довольно сложные фигуры в виде тюльпанов или лилий. Свободная, уверенная компоновка декоративных мотивов свидетельствует о большом опыте мастера. Подобные сундуки встречаются и в других музеях Португалии (и Западной Европы в целом[104 - Например, Рюэль-Мальмезон, музей замков Мальмезон и Буа-Пре, инв. № M.M.40.47.4090.]).
Особого внимания заслуживает сундук[105 - Инв. №770 Mob MNSR.] из собрания музея Суариш-душ-Рейш (г. Порту). Он датируется II половиной XVIII века и представляет типичное произведение стиля рококо. Деревянная конструкция облицована темно-коричневой кожей, прибитой гвоздями. На листы кожи, сплошь покрывающие поверхность изделия, нанесен в технике тиснения орнамент, который включает растительные мотивы и антропоморфные изображения. На лицевой стенке находится изображение герба, две крылатые женские фигуры в юбках, пара фантастических животных с головой драконов. На крышке – изображение галантной сцены, обрамленной гирляндой из раковин: стоящий на коленях мужчина предлагает крылатое сердце даме, которая сидит на высоком стуле. Рядом изображен табурет, украшенный вазой с цветами. Задняя поверхность сундука декорирована значительно скромнее: там представлены изображения рыб по углам и розетки в центре. Личины, петли и ручки изготовлены из латуни. Сундук представляет выдающиеся произведение португальского рококо.
Немалую роль в португальском сундучном производстве, сыграли торговые связи с восточными странами. Например, один из видов свадебных сундуков является общим и для Португалии и для Индии (в Индии он назывался «patara»). Он имел прямые стенки и слегка покатую крышку, устанавливался на колеса. Деревянная основа покрывалась латунными полосами (на крышке и на боковых сторонах часто использовались стальные листы). Главным украшением была решетка из полос на передней стенке, в ячейках которой помещались «розетки». На латунные листы в технике гравировки наносился растительный орнамент[106 - Например, сундук из коллекции Музея Виктории и Альберта (инв. № IS.15—1982). Датируется XIX веком.].
Культурные связи между Индией и Португалией проявились в стиле и других сундуков. Они декорировались в технике интарсии, применялись не только разные сорта древесины, но и кость.
Виды сундучных изделий, делавшихся португальскими мастерами, как правило, совпадали с изделиями других стран Европы. Кроме вышеназванных, в Португалии в XVIII веке делались сундуки с 2—3 выдвижными ящиками на лицевой стороне (наподобие английских «mule chest»; реже ящики занимали всю лицевую стенку). Как правило, они были больших размеров, имели плоскую крышку, прямые стенки и точеные ножки. Стенки крепились в «ласточкни хвост». «Ящик» помещался на профилированный цоколь. Края лицевой стенки и ящичков также были профилированы. Сундуки окрашивались чаще всего в красные, вишневые и темно-коричневые цвета. Металлические личины и держатели ручек имели сложные формы.
В кратком обзоре невозможно охарактеризовать все типы сундуков, делавшихся португальскими мастерами. В целом местное сундучное производство находилось в общеевропейском русле развития. На основе древних традиций, следуя основным стилевым течениям времени, мастера создавали значительные в художественном отношении произведения.
Сундучное производство в Западной Европе
Франция
В романский период сундуки во Франции, как и во всей Европе, часто заменяли стол, стул, кровать и шкаф. Они делались очень крепкими, массивными, с прочной металлической оковкой. Последняя служила не только для укрепления изделий, но и была важной частью их конструкции, часто «смягчаемой» другими, исключительно плотницкими, средствами крепления. Известные мастерские, производившие вещи с металлическими накладками (в т.ч. сундуки), существовали в Париже, в аббатстве Сен-Дени[107 - Gardner J. S. Ironwork. Victoria and Albert museum. P. 1: From the earliest times to end of the medi?val period. – 1978 (тит. л. 1927), p. 79.]. Представляется, что именно в таких изделиях ярче всего проявилась психология средневекового человека, его страх, неуверенность, и порождаемая ими потребность в самоуспокоении, о которых так красочно писал французский историк Жак Ле Гофф[108 - Ле Гофф Ж. Op. cit., с. 229, 236, 297, 393, 394, 429.]. Хорошим образцом произведений этого периода является сундук из коллекции Музея декоративно-прикладного искусства (Париж), датируемый XIII веком[109 - Инв. № PE 982.]. Он имеет прямые стенки, плоскую крышку и высокие резные ножки. Его стенки и крышка собраны из широких дубовых досок. Железные кованые полосы, которым покрыты поверхности сундука, представляют типичный образчик «виноградного» узора в его простейшей форме. Девять металлических стержней, от которых отходят растительные завитки, расположены перпендикулярно по отношению друг к другу. Личина отсутствует.
В эпоху готики характерными чертами мебели стало использование различных элементов архитектуры. Это проявилось нагляднее всего в орнаментике. Сундуки получили разнообразное украшение, боковые стенки покрыла богатая резьба, включавшая архитектурные мотивы, герб владельца, сцены из повседневной жизни. Металлические пластины или полосы с прорезным орнаментом, которыми обивались сундуки и другая мебель, в эпоху готики начали изготовляться с особым художественным совершенством[110 - Maier A.R. Die Truhen der St?dtischen Museen. Ein Beitrag zur Geschichte der M?belformen // Aachener Kunstbl?tter. – 1913. – Bd. 7—8. – S. 26—27.]. Часто под них подкладывалась цветная бумага. Мебель, как в романскую эпоху, располагалась вдоль стен.
Сундук во Франции оставался одним из главных видов мебели, имел множество функций. Он был казной, хранилищем личных вещей, зерна[111 - В Музее Клюни (Париж) хранится большой сундук, украшенный резьбой. Он вмещает до двух тонн зерна (инв. № Cl. 21545). См.: https://www.musee-moyenage.fr/collection/oeuvre/coffre-de-poissy.html. Дата последнего обращения: 10. 10. 2019.], его брали в крестовые походы[112 - См.: Жуанвиль Жан де. Книга благочестивых речений и добрых деяний нашего святого короля Людовика. Пер. со старофранц. Г. Ф. Цыбулько, под ред. А. Ю. Карачинского, науч. ред. Ю. П. Малинин. – СПб.: Евразия, 2012, С. 78, 92).]. О широком распространении сундуков свидетельствуют мночисленные факты их использования высшими слоями общества. В 1316 году королева Жанна Бургундская взяла с собой в поездку в Реймс на коронацию супруга 13 сундуков, в которых находилось ее приданое. В инвентарях имущества короля Карла V Мудрого (1338—1380) в 1380 году значились разнообразные сундуки и ларцы, в которых он хранил различные драгоценности[113 - Laborde C. de, Laborde L. de. Inventaire du Roi Charles V. (21 Janvier 1380) // Revue Archеologique. 7-e Annеe, №2 (15 octobre 1850 au 15 mars 1851), p. 496—509.]. Следует также упомянуть инвентарь имущества Шарлотты Савойской, где в 1483 году упоминалось около 60 сундуков. Они были разных размеров и форм, деревянные, железные, костяные; покрывались бархатом, кожей и железными полосами[114 - Tuetey M. Inventaire des biens de ?harlotte de Savoie // Biblioth?que de I?Еcole des chartes. Sixi?me sеrie. – Vol. 1, 1865, pp. 338—366, 423—442.]. Судя по описаниям, среди них могли быть привозные вещи. У принцессы Екатерины де Рохан в 1497 году насчитывалось 116 сундуков (причем некоторые были так велики, что в них мог поместиться взрослый мужчина)[115 - Schubring P. Op. cit., S. 2. См. также: Kaltenbach G.E. Cassoni // The American Magazine of Art. – 1923. – Vol. 14, №11. – p. 597. Еще 1784 году в списках сундуков, которые принадлежали королю Людовику XVI и французской принцессе, значилось 69 сундуков разных размеров, 26 прикроватных, 3 – для одежды, 1 – для денег, 5 небольших сундучков и 1 – для алмазов (Schubring P. Op. cit., S. 2).]. Сундуки очень высоко ценились, поэтому им порой присваивали личные имена, например, персонажей Библии. Как на крайне важный и интересный источник по истории европейского производства сундуков надо указать на монастырские инвентари имущества. Например, в инвентарях аббатства Фекан (Верхняя Нормандия) в 1362 году насчитывалось около 20 сундуков и ларцов. В одних хранились мощи, в других – драгоценности и ткани, в третьих – камни и лопаты для строительства. Приводятся описания конкретных вещей: «костяной ларец, обитый латунью», «маленький сундук, покрытый костью», «сундук, обитый шелком», «сундук, обитый кожей» и т. д.[116 - Beaurepaire Ch. de. Anciens inventaires du trеsor de l’ abbeye de Fеcamp // Bibliothеque de l’ Ecole des chartes. Quatriеme sеrie. – Vol. 5, 1859 – p. 153—170.]
На средневековых французских барельефах, изображающих добродетели и пороки, часто встречается изображение сидящей женщины, вынимающей из раскрытого сундука («саркофагового» типа) деньги и украшения. Вероятно, эти барельефы, образцы которых можно видеть в соборах Шартра и Амьена, иллюстрировали грех жадности[117 - Csillery K.K. Le coffre de charpenterie // Acta ethnographica. Academiae scietiarium Hungaricae. Tomus I, fascilius 1—4. – Budapest: Magyar tudomаnyos akadаmia, 1950, p.283.].
Сундук стал основой для формообразования других типов мебели. Именно в это время сундуки разделились на различные виды и формы. В качестве образца можно привести произведение из коллекции музея Виктории и Альберта (Лондон)[118 - Инв. № W. 27—1959.]. Сундук, изготовленный из дуба, имеет прямые стенки и плоскую крышку на шарнирах, стенки соединены в «ласточкин хвост». Лицевая сторона разделена на пять панелей, образующих четыре больших «арки» и одну маленькую (в центре, под железным замком). Все «поля» густо заполнены орнаментальными мотивами, типичными для эпохи готики. При этом декор каждой панели не повторяет другие. Лицевую сторону фланкируют резные колонки (боковые и задняя стенки не декорированы).
Не менее типичным произведением является и другой готический сундук из того же музея[119 - Инв. №2789—1856. Датируется 1480-ми годами.]. Он имеет прямые стенки, плоскую крышку и четыре резные ножки. Лицевая сторона разбита на три панели, с помещенными в них «арками» и мастерски вырезанными декоративными мотивами. Боковые стороны разбиты на две панели, подобные панелям лицевой. Между панелями находятся резные колонки, имитирующие готические контрфорсы. Вокруг верхней части «рамы» расположен растительный орнамент, образуя своего рода карниз ко всему сундуку. Он несколько смягчает монотонность геометрического орнамента.
В это же время французскими мастерами изготавливались из дуба сундуки-скамьи, декорированные «складками»[120 - Вещь из коллекции Музея декоративно-прикладного искусства (Париж), инв. №25937.]. Они имели резные ручки по бокам и высокие спинки.
Представляется, что сундуки французских мастеров можно сравнить со сборниками историй (exempla), составлявшими часть нравоучительной литературы того времени. Жак Ле Гофф писал о них: «При первом чтении назидательные истории могут развлечь; но когда сто раз обнаруживаешь их в разных местах, то становится ясной эта практика постоянного повторения…, становится ясной сила инерции», и далее французский историк указывает, что, несмотря на повторы, каждая история была вариацией, каждая немного отличалась от иных[121 - Ле Гофф Ж. Op.cit., с. 396.].
В художественном решении других сундуков эпохи готики значительную роль играют фигурные изображения. В «арках» могли воспроизводиться резные изображения святых, ангелов, религиозные сцены, например, Благовещение[122 - Например, сундуки из коллекции музея Метрополитен (инв. №№05.23.11, 16.32.106).].
Наряду с сундуками французские мастера изготавливали изящные шкатулки и ларцы[123 - Larousse P. Grand dictionnaire universel du XIX siecle. T. 4. – Paris: Administration du grand dictionnaire universel. 1869, p. 549 – 550.]. Небольшой ларец из коллекции Эрмитажа[124 - Инв. № РБ 314 (размеры: 8,9х16,7х8,7). См.: «Фрайбургский» крест и его мир. Кат. 48.] имеет прямые стенки и покатую крышку. Его деревянная основа покрыта кожей, на которую нанесены тонкие спиральные побеги, и металлическими накладками, завершающимися лилиями. Края укреплены металлическими полосами с гравированным растительным орнаментом.
Надо также упомянуть ларцы с секретными замками, которые делались во Франции в XV столетии. Они имели прямые стенки и покатые крышки. Ларцы покрывались кожей и полностью обивались толстыми железными полосами. На лицевой стороне (она была много ?же боковых) располагались ажурные металлические пластины. На внутренней стороне крышке часто было прикреплено религиозное изображение. Такие вещи делались разных размеров. Прекрасные образцы находятся в музее Средневековья (Клюни)[125 - Инв. №№ NNI 952, CI.502, CI 23837, CI. 1612. Также прекрасные образцы есть в собрании Национального музея декоративного искусства (Мадрид), инв.№№ СЕ 03066, CE 0370 (см.: http://ceres.mcu.es/pages/Main)].
Примером сундука более позднего времени, эпохи Ренессанса, является также вещь из коллекции Эрмитажа[126 - Инв. № МБ-167. Поступил из музея Центрального училища технического рисования.]. Сундук изготовлен из ореха в XVI веке (в XIX столетии были осуществлены некоторые доделки). Он имеет вертикальные стенки и плоскую профилированную крышку, переходящую за их края. Красивые плавные очертания цоколя отвечают резному орнаменту на лицевой и боковых сторонах. Декор состоит из изображений вазона с исходящими из него растительными завитками с плодами. Завитки заканчиваются изображениями голов животных, среди листьев и плодов помещены фигурки танцующих детей. Легкая несимметричность орнамента, композиция которого якобы разделена на две одинаковые части, задерживает внимание зрителя. На боковых стенках – изображения человеческих голов в профиль (в круглых медальонах). Подобные сундуки находятся в коллекциях многих музеев, например, Музея декоративно-прикладного искусства (Париж), Лувра, музея Виктории и Альберта[127 - Инв. №№14835, PE 1123; ОА 5713; W.22.2—1965.] и др.
В этот же период во Франции изготавливали дубовые сундуки, декорированные в технике резьбы исключительно растительными мотивами[128 - См.: Meyer A.G., Graul R. Tafeln zur Geschichte der M?belformen. Tafeln. Serie V. Truhen. – Leipzig: Verlag Karl W. Hiersemann, 1907, Taf. 9, 1.]. Лицевая сторона (наиболее богато украшенная) зрительно разбивалась на несколько прямоугольных полей, заполненных изображениями розеток и листьев аканта. При этом края оформлялись полосами с акантовыми листьями, а в среднике помещались мастерски вырезанные изображения трех розеток. В итоге получалась уравновешенная композиция. Орнамент «льняные складки», широко распространенный ранее, получил в тот период несколько иное выражение, часто он сочетался с изображением розеток, лилий и орнаментом гильош[129 - Stevenson C. The McIIhenny Collection of Gothic Chest Fronts // Bulletin of the Pennsylvania Museum. – 1915. – Vol. 13, №52. – p. 51—54.].
В XVII столетии сундуки продолжали активно использоваться всеми слоями населения, что часто нашло отражение в изобразительном искусстве. Среди обилия произведений можно указать на гравюру Абрахама Босса «Лакей, следующий указу 1633 года»[130 - Хранится в Рийксмузеуме. Инв. № RP-P-2009-1053.]. На ней изображен большой сундук, в который слуга убирает костюмы своего господина. Он прямоугольной формы, имеет покатую крышку, обит тканью. Изнутри и по краям укреплен железными полосами. Лицевая стенка сужена книзу. На боковых сторонах – литые ручки простой формы.
Французский сундук как сложное художественное явление имел многообразные формы воплощения, причем некоторые существовали многие столетия. Сундук из Савойи, изготовленный в XVIII веке[131 - См. воспр.: Cuisenier J. L?Art populaire en France. Rayonnement, mod?les et sources. Fribourg: Оffice du Livre; Paris: Sociеtе fran?aise du Livre,1975, p. 282.], собран из нескольких досок, скрепленных коваными железными гвоздями. Резной декор состоит из нескольких розеток, отличающихся по размерам. Они беспорядочно нанесены на лицевую сторону изделия. Подобный декор, характерный для этого региона, отличается мастерством исполнения, за которым ощущается многовековой опыт. Сходным образом декорирован сундук XVIII столетия, изготовленный из лиственницы[132 - Ibid., p. 299.]. Он воспроизводит конструкцию «саркофаговых» сундуков, распространенных с древних времен во многих странах Европы. Исполнение резного орнамента выдает руку высокопрофессионального мастера, знакомого с произведениями церковного зодчества.
Также в XVIII веке был изготовлен большой сундук, находящийся ныне в коллекции Эрмитажа[133 - Инв. № МБ-645.]. Он имеет прямые стенки и слегка покатую крышку (ножек нет). Изделие покрыто черной кожей, украшено многочисленными большими овальными накладками из латуни. Узоры в виде короны и лилий, расположенные на крышке, ограничены полосами из маленьких круглых накладок. Композиция лицевой стороны повторяет композицию крышки: она разбита на две равные половинки, на ней расположены те же декоративные мотивы. Внутри сундук покрыт полосатой красно-желтой шелковой тканью. Художественное решение этой вещи, изготовленной профессиональным мастером для состоятельного заказчика, свидетельствует о богатых возможностях французского сундука как явления культуры и искусства. Это подтверждается аналогичными вещами из других европейских музеев[134 - Например, в Музее Виктории и Альберта (Лондон), инв. №322—1897.].
В XVIII – начале XIX столетия делались сундуки не только в крупных городах Франции, но и в провинции. Популярными стали два вида изделий: pеtrin и maie. Первый представлял сундук с боковыми сторонами, резко расширяющимися кверху (стенки собирались из нескольких досок). Он был поставлен на высокие точеные ножки, которые соединялись перемычками, украшаемыми резным растительным орнаментом. Иногда эта нижняя часть изделий имела вид шкафа с дверками. А второй тип сундука имел рамочно-филенчатую конструкцию. Плоская крышка «заплывала» за стенки, ножкам придавались изогнутые очертания в подражание дворянской мебели. Лицевая сторона делилась на два фигурных поля, заполнявшихся цветочной росписью[135 - См.: Boger L.A. Op.cit., p. 193, fig. 253, 255.].
В XIX веке сундуки широко бытовали не только в провинции, у сельских жителей, – они были в употреблении у французских моряков. Сундуки были небольших размеров, имели прямые стенки и двускатную крышку, ножек не было. Стенки скреплялись деревянными шпонками. Поверхности предметов обивались железными полосами, на боковых сторонах прикреплялись металлические ручки. Замки были врезными или висячими. В первом случае личина имела фигурные очертания. Никаких украшений эти вещи не имели. В большинстве случаев они находились вне сферы искусства, представляя исключительно бытовые предметы.
Надо отметить, что производство сундуков во Франции никогда не было замкнутым. С раннего времени здесь работали не только местные мастера, но и приезжие. Поставлялись сундуки из других стран, например, Италии и Фландрии. Особенно высоко ценились произведения мастеров Венеции.
Нидерланды
На протяжении столетий сундук в Нидерландах был главным предметом для хранения вещей, который также служил для сидения. В Средневековье, когда люди часто вели кочевой образ жизни, сундук получил повсеместное распространение.
Примером раннего нидерландского сундука является вещь из коллекции Рейксмюсеума (датируется XV веком)[136 - Инв. № BK-NM-8682. Размеры: 48х146х47. См.: Egger G. Op.cit., S. 52.]. Надежность и практичность – главные характеристики этого сундука. Он состоит из двух отделений, поэтому имеет две крышки (плоские); обит железными полосами «в клетку». На лицевой стороне – пять (!) замков, каждый из которых защищался металлической пластиной. Тем не менее, сундук имеет следы ограбления: два крайних замка вырваны. Процесс открывания сундуков в Средневековье порой был торжественным ритуалом, особенно это касалось гильдейских сундуков, снабженных несколькими замками. У каждого из открывающих был свой ключ[137 - См. подробнее: Lucie-Smith E. Op.cit., p.36.]. Возможно, рассматриваемый сундук когда-то участвовал в подобной церемонии.
Один из самых ранних видов сундуков, появившихся в стране, – т.н. coffre-fort (первое упоминание этого названия относится к 1589 году[138 - См.: Stevenson C. A Coffre-Fort of the Early XVIIth Century // Bulletin of the Pennsyvania Museum. – 1909. – Vol. 7, №26. – p. 27.]). Поначалу, в XV веке, они были небольшими, деревянная основа покрывалась железными полосами, затем они увеличились в размерах и стали цельнометаллическими, со множеством сложных приспособлений в замочном механизме[139 - Havard H. Dictionnare de I? Ameublement et de la Decoration. Vol. I (A-C), Paris, pp. 909—911.]. В XVII столетии центром производства этого типа сундуков стал Нюрнберг, где мастера изготавливали предметы разных размеров, украшенные росписью и гравировкой. Позднее немецкие изделия были вытеснены с европейского рынка произведениями испанских и португальских мастеров. Такой вид изделий назывался также «сундук Армады». Это было связано с мнением (ошибочным), что подобные сундуки использовались на испанских кораблях. Сохранилось много таких предметов. Coffre-fort распространился и во Франции. Он стал прототипом сейфа. Несмотря на популярность металлических сундуков, деревянные (с железными полосами) продолжали существование, теперь они покрывались кожей или вельветом.
В XVI столетии в Нидерландах, в домах дворян, были распространены большие дубовые сундуки рамочно-филенчатой конструкции, на невысоких ножках, с плоской крышкой. На боковых сторонах прикреплялись железные ручки для переноски сундуков. Лицевая сторона и крышка разбивалась на 2—3 квадрата или прямоугольника, заполняемых «складками» или орнаментом, напоминающим Masswerk в готической архитектуре и проч. Скромный, но мастерски выполненный декор придавал таким изделиям основательность, солидность. При этом сундуки еще не потеряли значение надежного хранилища ценных вещей и документов. Также делались подобные сундуки меньшего размера, их стенки скреплялись деревянными шпонками. Такие вещи встречаются не только в музейных[140 - Например, в Рейксмузеуме (инв. №№ BK-16018, BK-NM-10506).], но и частных собраниях Нидерландов, а также на аукционах.
Инвентари имущества (1524) Маргариты Австрийской (1480—1530), правившей Нидерландами в 1507—1515 и в 1519—1530 годах, свидетельствуют не только о наличии большого количества сундуков, но и о крепких связях с производствами других стран. Упоминаются семь «золотых» сундуков «по итальянской моде», «красивый сундучок по итальянской моде» из дерева и гипса с гербами Бургундии, плоский сундучок с изображениями различных символов и розы на крышке, сундучок, обитый костью и другими материалами[141 - Laborde L. de. Inventaire des tableaux, livres, joyaux et meubles de Marguerite d’ Autriche, fille de Marie de Bourgogne et de Maximilien empereur d’ Allemagne, fait et conclud en la ville d’ Anvers le XVII d’ avril MXVe XXIIII // Revue Archеologique, 7e Annеe, №1, 15 avril au 15 septebmre 1850, p. 54.].
В то время в стране изготавливались и другие виды сундуков. Следует указать на дубовый сундук XVI века, находящийся ныне в реформатской церкви св. Блазиуса города Делден (провинция Оверэйсел). Он считается старейшим сундуком типа tuugkist, который получит распространение в Голландии позднее (см. ниже). По конструкции он подобен «саркофаговым» сундукам. Стенки образованы толстыми досками, которые укреплены в четырех «столбах», являющихся одновременно и ножками. Крышка – плоская. На лицевой стенке, по сторонам от замочной скважины, прикреплены две прямоугольные медные пластины с отверстиями для вентиляции. Деревянная основа обита тонкими железными полосами с завершениями в виде лилий. Иных украшений нет[142 - См.: Everhard J. Tuugkisten in Oost Nederland. Versiering en typologie. – Oldenzaal: Twents-Gelderse Uitgewerij de Bruyn, 1994, p. 46.]. Функции сундука не до конца прояснены: служил ли он изначально для хранения денег, неизвестно. Подобные сундуки встречаются и в других провинциях Нидерландов. Например, в ратуше города Залтбоммел (провинция Гелдерланд) находится сундук XVI века, который использовался в качестве городской казны[143 - Ibid., p. 46.].
О некоторых других и подобных вышерассмотренным изделиях свидетельствуют произведения живописи. Например, на триптихе Питера Артсена «Поклонение волхвов» (1560)[144 - Хранится в Рейксмузеуме. Инв. № SK-A-1909. См.: Os H. van, Kok J.P.F., Luijten G., Scholten F. Netherlandish art in the Rijksmuseum. 1400—1600. Rijksmuseum, Amsterdam, Uitgeverij Waanders b.v., Zwolle, 2000, p. 193.] довольно подробно изображен большой сундук. Он имеет покатую крышку, укрепленную изнутри тонкими деревянными полосами; стенки – прямые, обиты железными полосами, по бокам – ручки; ножек нет. Сундук, возможно, был обит кожей с орнаментом, выполненным в технике тиснения. На полотне Иеронима Босха «Смерть купца» (1485—1490)[145 - Хранится в Национальной галерее искусства (Вашингтон), инв. №1952.5.33. См.: https://www.nga.gov/collection/art-object-page.41645.html (дата последнего обращения: 3. 03. 2019).] еще более подробно, чем вышерассмотренная вещь, изображен сундук, воспроизводящий конструкцию сундуков tuugkist. В пазах четырех стояков-«столбов» укреплены доски (они же образуют ножки), составляющие стенки. Крышка — плоская, она поднималась и опускалась с помощью деревянных шарниров. Лицевая сторона сундука (снизу) декорирована в технике резьбы геометрическими мотивами. Внимание привлекает мощная железная пластина, защищающая отверстие для ключа. Она состоит из двух частей разной формы (треугольной и круглой), наложенных друг на друга. Длинная железная петля прикреплена к крышке. Приголовок расположен слева. Интересна деталь, показывающая, как держалась крышка в поднятом состоянии: использовался кинжал.
Другим видом искусства, где встречаются изображения сундуков и шкатулок, была гравюра. Среди обилия произведений можно указать на два листа. На гравюре «Молодая пара и старуха с копилкой» (1589 – 1607)[146 - Хранится в Рейксмуземе (инв. № RP-P-1884-A-7880).] Джана Санредама изображена шкатулка с трапециевидной крышкой, в которой хранятся монеты. Шкатулка обита железными полосами и, возможно, тканью. На лицевой стороне – металлическая личина. В период, когда создавалась гравюра, в Нидерландах делалось множество подобных шкатулок, так что художник, вероятно, имел перед собой образец.
В течение XVII века сундук постепенно выходил из употребления в высших слоях общества, хотя нельзя сказать, что производство совсем прекратилось[147 - Изображения сундуков в голландской живописи часто встречаются и в это время. Для примера можно привести работы Якоба Дюка «Военная стоянка» (1650-е годы, Эрмитаж, инв. № Э 1060) и Питера Янсенса Эллинги «Комната в голландском доме» (Эрмитаж, инв. № Э 1013). На них изображены большие сундуки с покатыми крышками, обитые прорезными железными полосами.]. В качестве примера изделия, датирующегося XVII столетием, можно привести сундук из коллекции Рейксмюсеума[148 - Инв. № NM 9670. Размеры: 64х155х62. См.: Baarsen R. Furniture in Hollands Golden Age. – Amsterdam: Rijksmuseum, 2007, p. 33.]. Он декорирован подобно популярным в то время «шкафам со статуями». Фигуры представлены в реальных костюмах эпохи. Возможно, это изображения конкретных исторических личностей (принцев Оранских). Сцены между фигурами – эпизоды из жизни Сусанны. Фриз сверху – сцены охоты, фриз снизу составлен из растительных завитков и вазонов. На боковых стенках также представлены сцены охоты. Последние размещались в то время и на другой нидерландской мебели, например, на тех же «шкафах со статуями». Они имели чисто декоративное значение. Голландские серебряники в тот период также размещали на своих произведениях сцены охоты. Скорее всего, рассматриваемый сундук находился на подставке.
Другие сундуки, которые делались в XVII столетии, обивались кожей и широкими медными полосами. Как правило, они имели прямые стенки и покатую крышку. На боковых сторонах размещались литые ручки для переноски. Часто на таких сундуках было по три замка. Примером может служить большой сундук из коллекции Рейксмюсеума[149 - Egger G. Op. cit., S. 101.].
На других сохранившихся экземплярах лицевая стенка делилась на три или четыре прямоугольника, заполняемых различными геометрическими фигурами. При этом практиковались вставки других пород дерева. В декоре сундуков этого типа, делавшихся уже в следующем столетии, использовались орнаментальные мотивы, которые были распространены в то время: розетки, «овы», плетенки, ромбы с цветами внутри и проч. И хоть конструкция не отличалась от предшествующего времени, внешний вид сундуков благодаря симметричным композициям и четкости резьбы стал заметно строже.
Ил. 5. Сундук. Голландия, XVIII век (лицевая стенка, деталь). Дерево, резьба.
Также XVII столетием датируется сундук с плоской крышкой, все поверхности которого обиты тонкими железными полосами (был изготовлен в Северных Нидерландах)[150 - Из коллекции Рейксмюсеума (инв. № BK-KOG-1808).]. Стенки соединены в «ласточкин хвост». Углы укреплены прорезными фигурными накладками. Он представляет образец великолепной работы кузнеца, чье мастерство позволило украсить изделие накладками в виде растительных завитков, тюльпанов и цифр (1670). На других сундуках подобного типа встречаются накладки в виде букв, фигурных изображений, розеток и проч.[151 - Например, сундук из коллекции Рейксмюсеума, датируемый 1696 годом (инв. № BK-KOG-1807). Размеры: высота – 88 см., ширина – 125 см., глубина – 82 см. (Egger G. Op. cit., S. 100).] Таким образом, традиции художественной обработки железа, существовавшие в Нидерландах с давнего времени, продолжали свое развитие.
В XVIII—XIX веках в Нидерландах, особенно в восточных провинциях, значительное распространение получил т.н. tuugkist. По конструкции и форме он напоминает «саркофаговые» сундуки, встречающиеся во многих странах Европы (крышка чаще была выпуклой). На лицевой стороне таких изделий с разной степенью мастерства изображались растительные завитки, звезды, венки, а также год и инициалы владельца. Немалое значение при украшении изделий имело вероисповедание мастера и владельца сундука: католический декор отличался от протестантского[152 - См.: Everhard J. Op. cit., p. 29—45.]. Часто в качестве центра композиции использовалось отверстие для ключа, от которого в разные стороны отходили растительные завитки. Крышка укреплялась тонкими железными полосами, отверстие для ключа защищалось железной пластиной. Такие сундуки заказывались перед свадьбой, когда люди начинали вести самостоятельное хозяйство. Tuugkist часто использовался как стол, скамья и хранилище женских вещей.
Однако не только резьба характерна для голландских сундуков. Немаловажное значение, особенно в XIX веке, приобрела роспись. Ей украшались чаще всего свадебные сундуки[153 - Их конструкция называлась дощатой. Она была проста и почти не отличалась от принятой в других странах. Считается, что именно нидерландские кофры такой старинной конструкции оказали влияние на появление подобных изделий в Германии.]. Лицевая стенка композиционно делилась на два квадрата или прямоугольника, в которых размашистыми, уверенными движениями мастера писали букеты цветов. Преобладали изображения тюльпанов и роз. Остальные поля окрашивались в контрастные по отношению к росписи цвета, например, голубые и светло-зеленые. На лицевой стенке белой краской указывались год создания сундука и инициалы его хозяйки.
Другие свадебные сундуки (как правило, больших размеров и с выпуклой крышкой) дополнительно украшались и укреплялись железными полосами. Последние окрашивались в черный цвет. В целом такие сундуки отличались особенно богатым декоративным оформлением: изображения букетов состояли из разнообразных цветов, между которыми летали птички; роспись покрывала не только лицевую стенку, но и крышку, и, в общем, характеризовалась высоким качеством. Легкий, уверенный, импровизационный стиль росписи свидетельствовал не только о профессиональных качествах мастеров, но и о возможности их работы в других сферах искусства.
Германия
Сундуки, ларцы и шкатулки часто упоминаются уже в «Песне о нибелунгах» (начало XIII века)[154 - Песнь о нибелунгах: Эпос / Пер. со средневерхнем. Ю. Корнеева. – СПб.: Азбука, 2012, С. 50, 81, 86, 87, 117, 176, 177, 189, 224, 231. Кроме того, до нынешнего времени в немецком языке сохранилось множество поговорок, связанных с сундуками. Приведем для примера несколько: «Ist der Koffer zu, so hat die Seele Ruh», «Er wird meinen Koffer nicht fortschieben», etwas «in die lange Truhe legen» и т. д. Это – одно из свидетельств значительной роли сундука не только в быту, но и в культурной жизни Германии.]. В них хранились одежда и драгоценности. Встречаются сундуки разных видов и назначения[155 - О разных наименованиях немецких сундуков и об их многочисленных функциях см.: Albrecht T. Truhen. Kisten. Laden. Vom Mittelalter bis zum Gegenwart am Beispiel der L?neburger Heide. Petersberg: Michael Imhof Verlag, 1997, S. 13 – 16.]. Косвенным доказательством значительного развития немецкого производства сундуков, ларцов и шкатулок являются предметы из дерева, покрытые резными из кости орнаментами и изображениями. Пример подобных вещей – ларец с изображением 25 библейских и евангельских персонажей, который датируется I половиной XIII века и считается кельнской работой[156 - Коллекция Эрмитажа, инв. № Ф 9.].
В литературе указывается, что немалую роль в распространении сундуков в Средневековье сыграл кочевой образ жизни людей. Например, германские императоры не имели постоянной резиденции и переезжали из одной области в другую[157 - Schubring P. Op.cit., S. 1.]. Жизнь в постоянной опасности требовала наличия мобильных вместительных предметов, в которых можно было легко перевозить вещи. Такими «предметами» и стали сундуки.
Поначалу сундук в Германии от начала до конца делался одним мастером. Лишь в каролингское время произошло разделение на три специальности, которые обозначались словами Schreiner, Drechsler и Zimmerman.
Очень долгое время у мастеров, занятых в производстве сундуков и ларцов, не было своих цехов. Первые появились в конце XIV века[158 - Klatt E. Die Konstruktion alter M?bel. Form und Technik im Wandel der Stilarten. – Stuttgart: Julius Hoffman Verlag, 1961, S. 7.]. История цехов, объединявших производителей сундучных изделий, в каждом городе различалась[159 - См., например, про лейпцигский цех: Duclaud J., Duclaud R. Leipziger Z?nfte. – Berlin: Verlag der Nation, 1990, S. 100—104.]. Надо отметить, что поначалу сундук входил в число трех предметов, которые был обязан сделать (в качестве экзамена) каждый желающий вступить в цех.
Однако далеко не все изготовители сундуков были членами цеха. Поэтому история немецкого производства мебели (в т. ч. сундуков) наполнена конфликтами между цеховыми столярами и их конкурентами. В качестве последних могли выступать не только сельские ремесленники, привозившие свою продукцию в города[160 - Это были чаще всего подмастерья, не закрепившиеся в городах, или люди низших социальных слоев деревни, которым прежние занятия не позволили кормить семью. Вообще немецкие ремесла города и деревни находилось в сложных отношениях. Не всегда ремесленники города поставляли свою продукцию земледельцам деревни, как считалось ранее. Часто имела место обратная ситуация. К тому же деревенские сундучники находились по сравнению с городскими в более выгодных условиях (в частности, не платили городских налогов). И все же деревенские мастера в большинстве случаев стремились вступить в цех, чтоб «легализовать» свою продукцию.], но и торговцы, которые использовали сундуки для хранения и перевозки товаров и затем продававшие их на ярмарках[161 - Albrecht T. Op.cit., S. 110 – 111. Позднее конкуренция привела цеховых столяров к мысли совместно организовать магазины для продажи своих изделий (в т. ч. сундуков).].
Уже в романское время использовались топор, пила, рубанок, нож, молоток, стамеска, сверло и другие инструменты. Если они и не сохранились, то об их существовании можно сделать вывод, исходя из самих изделий.
В романскую эпоху сундуки часто заменяли другие виды мебели. Самым ранним типом немецких сундуков считаются предметы, выдолбленные из одного ствола дерева и обитые полосами железа (т.н. «Einbaumtruhe»). Немецкий исследователь Thorsten Albrecht сравнивал этот вид сундуков с деревянными гробами бронзового века[162 - Ibid., S. 20.]. Большинство сохранившихся сегодня «Einbaumtruhe» изготовлены в эпоху Высокого и Позднего Средневековья (хотя этот вид сундуков делался и значительно позднее – в XIX веке). Более поздние предметы имеют не круглые, а прямые стенки. Как правило, «Einbaumtruhe» служили для хранения и сбора денег.
Другие типы сундуков также делались очень крепкими, массивными, с толстой металлической оковкой. Последняя была важной частью их конструкции (этот вид мебели чуть позднее, в XIV—XV веках, получил большое развитие в крестьянских изделиях из округи Кельна и Дюрена[163 - Maier A.R. Op. cit., S. 27. Великолепные образцы находятся в собрании Музея прикладного искусства (Кёльн).]), лишь позднее начали использовать шпонки, деревянные нагели, вставные шипы и проч. В романскую эпоху передняя и задняя стенки сундука могли быть и его ножками (передняя при этом украшалась резьбой). Стенки соединялись нагелями, а крышка крепилась на шарнирах. Поверхности сундуков в ту пору никак не защищались, лишь иногда на них наносился горячий воск или олифа[164 - Klatt E. Op.cit., S. 8.]. Нанесение этих веществ, вместе с воздействием солнечного света, придало с течением времени поверхностям старинных сундуков красивый коричневый оттенок. Одним из распространенных типов сундуков были т.н. «саркофаговые». Они украшались в технике резьбы, основными декоративными мотивами были ромбы, розетки, волнистые линии. В литературе они делятся на два типа: «Seitstollentruhe» и «Frontstollentruhe» (в зависимости от положения боковых стоек)[165 - Flade H. Holz. Form und Gestalt. – Dresden: VEB Verlag der Kunst, 1979, Abb. 108, 109. См. также: Bramm O. Truhetypen // Volkswerk. Jahrbuch des Staatlichen Museums f?r Deutsche Volkskunde. Berlin, 1941, S. 154—186; Kreisel H. Die Kunst des deutschen M?bels. Bd.1. Von den Anf?ngen bis zum Hochbarock. – M?nchen: Verlag C.H. Beck, 1968, Abb. 9 – 12. Особое место в данном случае занимает классификация сундуков этого типа, которую предложили K. H. v. St?lpnagel и T. Albrecht: 1. группа Целле; 2. группа Брауншвейга; 3. группа Люнебурга (St?lpnagel von K.H. Die Gothische Truhen der L?neberger Heidekloster / Quellen und Studien zur Regionalgeschichte Niedersachsens. Band 6. – Cloppenburg: Museumsdorf Cloppenburg, 2000, S. 203 – 306; Albrecht T. Op. cit., S. 21 – 27).] Надо отметить, что такие типы сундуков в некоторых местностях украшались также живописью по шаблону. Например, на боковых сторонах люнебургских сундуков (XIV век) были нанесены изображения цветов с шестью лепестками[166 - Albrecht T. Op. cit., S. 51.].
В последующее время развитие немецких форм мебели протекало очень медленно. В Германии долгое время сохранялись массивные, тяжеловесные формы Средневековья. Примером может служить сундук из коллекции Эрмитажа, датируемый XV веком[167 - Инв. № МБ-33. См. воспр.: Соколова Т. М. Очерки по истории художественной мебели XV—XIX веков. Л.: Советский художник, 1967, С. 23.]. Его стенки соединены в «ласточкин хвост», крепления дополнительно усилены железными полосами с просечным орнаментом. Сундук имеет резной фигурный цоколь. Крышка – плоская, изготовлена из двух широких досок, соединенных шпонками в виде ласточкиного хвоста (они не видны на внешней поверхности). Справа расположен приголовок значительных размеров. Личина замка из просечного железа, украшена литыми фигурками саламандры и вимпергов. Ручки железные, литые, в виде прямых планок. Лицевая и боковые стенки сундука густо покрыты готическим орнаментом, который отделяется от цоколя профилированной рейкой. Надо отметить, что в отличие от крышки, они представляют монолитные деревянные панели. На лицевой стороне по вертикали и по горизонтали композиция разделена на три части. Строгий, продуманный характер орнамента упорядочивает композицию, делает орнамент лучше читаемым. В последнем просматривается прямая зависимость от архитектуры. Декор боковых стенок повторяет украшение лицевой, хотя он несколько более крупный, «материальный». Сундук, даже вырванный из своего окружения, многократно увеличивающего эстетическое воздействие, и сегодня производит яркое впечатление.
На других немецких сундуках, как правило, атрибутируемых как вестфальские, железные полосы являются основным средством украшения. Например, поверхности сундука (XV в.) из коллекции музея Метрополитен[168 - Инв. №25.120.319 (аналогичный: инв. №13.205.2). Подобные сундуки встречаются и в других музеях (например, в Музее прикладного искусства, г. Будапешт, инв. №5346; музее Виктории и Альберта, инв. №900:2—1904).] сплошь покрыты многочисленными тонкими полосами, слагающимися в ряды. Концы полос завершаются изображениями лепестков, что несколько смягчает суровость внешнего облика изделия. Такие сундуки, изготовленные из дуба, воспроизводят древнюю конструкцию (см. выше), в которой четыре плоских опорных «столпа» являются одновременно ножками сундука (крышка плоская, на железных петлях). Железная пластина, прикрывающая отверстие для ключа, часто имела сложные формы. На концах ножек, внизу, нередко располагались резные изображения. Небольшой приголовок размещался слева.
Немецкий исследователь A.R. Maier выделил в особый тип крестьянские сундуки XV века, сплошь обитые литыми железными полосами. Они изготавливались на территориях, прилегающих к Рейну. Конструкция их проста: четыре доски образуют столбы, в которые врезаны другие доски, образующие стенки сундуков (см. выше об этой конструкции). Снизу – небольшой резной цоколь, крышка – плоская. Железные полосы, расположенные на всех поверхностях горизонтально и вертикально, образуют простейшие узоры. Завершения полос выполнены в виде лилии. Другие сундуки такого типа представляют ящики с плоской крышкой, покрытые рядами литых железных полос с завершениями в виде четырехлепестковых розеток. В центре лицевой стороны – большая фигурная пластина. Вероятнее всего, изделия были окрашены красной краской[169 - Maier A.R. Op. cit., S. 27—28.].
Некоторые виды сундуков уже в то время для удобства перемещения делались на колесах, как, например, большой сундук из собора во Фрицларе (XV век). По конструкции он относится к типу «Seitstollentruhe», обит железными полосами с изображениями цветов на концах. На боковых сторонах – мощные петли[170 - Kreisel H. Op. cit., Abb. 44.].
В ту пору делались не только сундуки, но и небольшие ларцы и шкатулки. Примером могут быть небольшие ларцы, т.н. «Minnek?stchen». Они делались из различных пород дерева и были богато украшены резьбой и росписью. Орнамент состоял из растительных и геометрических мотивов, сюжетных сценок, часто включающих в себя большое количество персонажей[171 - Прекрасный образец такого рода находится в коллекции музея Метрополитен (инв. №50.141).]. Некоторые ларцы покрывались кожей и ажурными металлическими полосами. Такие вещи использовались для подношения свадебных даров, хранения документов и предметов женского туалета, часто их дарили невесте при обручении. В литературе указывается на колоссальное влияние прикладного искусства мусульманского Востока на развитие форм и орнамента «Minnek?stchen»[172 - См.: Kohlhausen H. Minnek?stchen im Mittelalter. – Berlin: Verlag f?r Kunstwissenschaft, 1928, S. 18. Такие вещи делались не только в Германии, но и в соседних странах, например, во Франции.].
Ларец из коллекции Эрмитажа, который был изготовлен в конце XIV века[173 - Инв. № РБ 250. См.: «Фрайбургский» крест и его мир. Кат. 53.], – один из образцов вещей подобного рода. Он имеет вертикальные стенки и плоскую крышку (ножек нет). Конструкция укреплена железными накладками разной формы. На крышке представлено изображение единорога, терзающего коронованную букву Q. Единорог был символом чистоты и невинности. Справа от этого изображения – коронованное сердце. Фон вырезан в виде углубленных четырехлепестковых розеток, расположенных в ячейках косой сетки[174 - См. также: Forrer R. Von alter und ?ltester Bauernkunst // F?hrer zur Kunst. B. V. Esslingen: Paul Neff Verlag (Max Schreiber), 1906, Abb. 9, 10, 11.].
В других видах «Minnek?stchen» изобразительные мотивы заменены орнаментальным декором, часто встречающимся в других предметах мебели. Ларец из собрания Эрмитажа украшен ажурным масверком, вырезанным из тонких слоев дерева[175 - Инв. № РБ 242 (см.: «Фрайбургский» крест и его мир. Кат. 62). См. также другие ларцы такого типа из коллекции Эрмитажа: Кожа. Художественные изделия старой Европы: каталог выставки / Государственный Эрмитаж. – СПб.: Изд-во ГЭ, 2019, С. 96—105.].
Позднее был сделан колоссальный рывок в техническом отношении. Произошло четкое разделение конструкции сундуков на несущие и несомые части. Из четырех «столбов» была образована рама, в которую вставлялись украшенные резьбой пластины. Производство этих пластин было облегчено в XIV веке, когда была изобретена пильная мельница. С усовершенствованием технологии производства претерпел изменения и орнамент: появились «складки» (Faltwerk)[176 - Разнообразные виды «складок», демонстрирующих высочайшее мастерство резчиков, см.: Kreisel H. Op.cit., Abb. 53, 55, 56, 298.], а также заимствованные из архитектуры «зубчики», усложнились профили. Надо отметить, что такой вид декора, как «складки» встречается везде в Европе, за исключением Италии и приальпийских стран. Объяснение здесь простое: в горных местностях преобладает хвойный лес, который мало подходит для профилировки рубанком, поэтому в орнаменте господствует резьба. Уже в то время для «облагораживания» поверхности хвойных пород применялось покрытие их ясенем и кленом. Тогда же начали использовать широкие («лыжные») ножки, с помощью которых сундуки можно было легче передвигать по полу. В эпоху готики также произошло усовершенствование железных накладок. Они порой покрывали всю поверхность сундуков (прикреплялись железными гвоздями). Под ними были подкладки из цветной бумаги, ткани или кожи[177 - Maier A.R. Op. cit., S. 29—32.], которые имели не только декоративное значение, но и играли роль изолирующего слоя. Мастера стремились избежать появления темных пятен. Они возникали из-за влажности при взаимодействии железа и дуба (в нем содержится кислота)[178 - См. подробнее: Klatt E. Op.cit., S. 9.]. Кислота также использовалась для того, чтоб сделать цвет дерева темнее: его помещали вблизи конского навоза. Последний содержит аммиак, который при взаимодействии с кислотой способствовал изменению цвета древесины. Проводились и другие опыты по изменению ее цвета (с помощью извести и отвара кислой капусты).
Именно в эпоху готики, по мнению немецких исследователей, произошло четкое разделение церковных и мирских сундуков[179 - См.: Meyer A.G., Graul R. Tafeln zur Geschichte der M?belformen. Text. Serie V. Truhen. – Leipzig: Verlag Karl W. Hiersemann, 1907, S. 10.]. Реликварии получили внешний вид небольших капелл, украшенных со всевозможным искусством, и перестали восприниматься как уменьшенные сундуки или саркофаги.
Эпоха Возрождения принесла в стиль сундуков огромные изменения. Элементы готики (вертикальное членение и деление на поля лицевой стороны) в конце XVI века были вытеснены заимствованными из архитектуры «аркадами»[180 - Nemec H. Alpenl?ndische Bauernkunst. – Wien: Kremayr u. Scheriau, 1966, S. 89.]. Но в техническом смысле Возрождение мало что изменило.
Ил. 6. Сундук эпохи раннего Ренессанса. Германия (Вестфалия), ок. 1560. Дерево, столярная работа, резьба.
Немецкий Ренессанс четко разделился на две разновидности: северонемецкую и южнонемецкую[181 - A.R. Maier делит все мебельное искусство Европы на две разновидности: северную (Франция, Нидерланды, территории Нижнего Рейна до Нижней Саксонии и Люнебурга) и южную (Южная Германия, Швейцария и Северный Тироль). Для первой характерно использование дуба, резной орнамент кругов и складок; для второй – плоская резьба и роспись, высокий цоколь сундуков (Maier A.R. Op.cit., S. 28, 34— 35).]. В декорировании сундуков и ларцов была широко распространена техника деревянного набора, при которой использовались различные сорта дерева. Немалое значение для ее развития сыграла изобретенная аугсбуржцем Георгом Реннером машина для изготовления мелких деталей, предназначенных для декорирования мебели[182 - Klatt E. Op.cit., S. 10.]. Наиболее распространенными мотивами были изображения венков, медальонов, рога изобилия, дельфинов, волют, картушей, гербов. На юге Германии интарсия была разнообразнее и богаче, чем на севере. Здесь, на юге, в отличие от севера, в развитии мебели особенно ощутимо итальянское влияние. На сундуках оно проявилось в их подчеркнуто «архитектурных» решениях, когда предметы напоминали маленькие палаццо. Лицевая сторона изделий получала четкое членение по вертикали и горизонтали. Ей начали уделять повышенное внимание. После обработки различными природными материалами она приобретала блеск и сияние. «Складки» как тип декора исчезли. На севере страны «архитектурные» фасады сундуков встречаются значительно реже.
Ил. 7. Сундук. Германия, XV век. Дерево, металл, столярная работа, резьба, ковка.
Резьба как вид украшения сундуков в XVI веке продолжала свое развитие. Наряду с вышеназванными декоративными мотивами, распространение получили изображения голов мужчин и женщин в круглых медальонах. Часто они окружались прихотливо извивающимися растительными завитками, изображениями обнаженных человеческих фигур, дельфинов и проч.
Ил. 8. Сундук. Германия, конец XV века. Дерево, металл, столярная работа, резьба, ковка.
Необходимо особо отметить один факт: если в эпоху готики известен только один человек, изготовлявший ларцы (это известный скульптор, Йорг Сирлин Старший из Ульма (ок. 1425—1491)), то теперь имен стало значительно больше. В эту эпоху сундуки и ларцы были особенно глубоко интегрированы в культурный контекст. Они производились в тех же мастерских, где делались и другие вещи, например, алтари для церквей. Поэтому такие, на первый взгляд, далекие друг от друга области, как сундучное производство и изготовление алтарей были родственны (в способах соединения стенок, использовании разных сортов дерева в одном произведении и т.д.).
В целом в эпоху Ренессанса немецкие сундуки имели ясные отличия в зависимости от места их производства. Орнамент, распространенный в этот период, сохранялся в последующее время очень долго (немалое значение при создании резных изображений приобрели различные графические источники, плакетки, авторами которых были известные мастера, например, Петер Флетнер, Генрих Альдегревер и др.[183 - См. подробнее: Maier A.R. Op.cit., S. 34.]).
Свидетельством широкого бытования сундуков является их частое изображение в произведениях искусства. Например, их можно видеть на «Алтаре патронов» Стефана Лохнера (после 1426), на его же полотне «Мадонна в беседке» (1440), на левой створке Изенгеймского алтаря кисти Маттиаса Грюневальда (1506—1515). Стремление немецких живописцев эпохи Возрождения к достоверному изображению предметов[184 - Это одна из особенностей немецкого искусства того периода (см.: Либман М. Я. Дюрер и его эпоха: живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI в. – М.: Искусство, 1972, С. 29).] сделало возможным рассматривать их полотна как источник по истории быта Германии. Представлены сундук с плоскими крышками и стенками, состоящими из филенчатых панелей; сундук с плоской крышкой, стенки которого соединены «в ласточкин хвост»; богато декорированный ларец с двускатной крышкой. А на гравюре Альбрехта Дюрера «Святой Иероним» (1511)[185 - Хранится в Британском музее. Инв. № E,3.170.] среди множества предметов обстановки кельи изображен небольшой сундук с плоской крышкой и фигурной металлической личиной. Он поставлен на высокий резной цоколь. На боковых стенках – фигурные литые ручки. Примеры изображения сундуков и шкатулок в произведениях немецкого Возрождения можно увеличивать почти бесконечно.
В эпоху барокко сундуки и ларцы постепенно вышли из употребления. Они были заменены шкафами и бюро-кабинетами. Однако изделия, исчезнув из домов и замков аристократии, заняли важное место в крестьянском и городском доме. Мастера начали изготовление различных сундуков и шкатулок для собственного хозяйства и на заказ.
В это время в Германии преимущественное развитие перед резьбой на сундуках получила роспись. Иногда украшались не только внешние, но и внутренние стенки. На территории страны бытовали различные виды сундуков. Например, в Саксонии они отличались значительными размерами и имели вид прямоугольного ящика с крышкой. Последняя была чуть больше ящика и поэтому выступала за края стенок. Обычно на лицевой стенке рисовали равные прямоугольники, которые затем густо заполнялись росписью. Основные мотивы – разнообразные волнистые линии, гирлянды, состоящие из цветов, виноградных кистей, и особенно большие тюльпаны. Украшение изделий отличалось яркой, звучной декоративностью. Немецкие исследователи подчеркивают ясно читаемую зависимость росписи таких сундуков от «высокого» искусства, моды, и от функционального предназначения: свадебные сундуки отличались от хозяйственных. Особого развития роспись достигла на юге Германии, в приальпийских областях. Использовались клеевые краски. При этом мастера не грунтовали поверхность, а писали сразу по дереву. Грунтовка пришла в немецкую крестьянскую роспись только в эпоху рококо.
Особо следует упомянуть сундуки Нижней Баварии. Самые ранние из числа сохранившихся датируются XVI веком. Они отличаются строгими формами и сдержанным декором. Подпорка под боковыми стенками и карнизная резная доска – общие детали их конструкции. Сундуки имели весьма значительные размеры, часто ставились на высокие резные ножки. Крышки всегда плоские. Лицевая сторона разбивалась на 3—5 полей, прямоугольных или аркообразных очертаний. Большие поля заполнялись изображениями букетов в вазонах, маленькие – гирляндами цветов (если делался высокий цоколь, то он также декорировался). Пространства между полями заполнялись плетенкой, зубчатыми линиями и проч. Роспись могла делаться по шаблону. Преобладающие цвета: черный, красный и голубой.
Расцвет производства расписных сундуков в Нижней Баварии относится к концу XVIII – I половине XIX века. В это время они четко разделились по предназначению: «роскошные» (как правило, это свадебные сундуки, очень богато украшенные; основные цвета: зеленый, красный, голубой), «повседневные» (значительно более простая по конструкции и росписи мебель, меньших размеров, упрощенной профилировки, грунтовка выполнялась коричневыми клеевыми красками); «простые хозяйственные» (сундуки без особых декоративных ухищрений, разных размеров, которые зависели от масштабов хозяйства, иногда делались встроенными).
Самое богатое декоративное оформление сундуков в Нижней Баварии наблюдалось в середине XIX столетия. Состоятельные крестьяне начали ориентироваться на городские образцы и по этой причине обшивали старые сундуки твердыми сортами древесины. Более «простые» виды сундуков украшались росписью, напоминавшей узоры на дереве. Они и далее использовались для хранения детского белья, вещей холостых членов семьи.
Сундуки Нижней Баварии (за редким исключением) невозможно приписать конкретным авторам. Мастера не ставили подписей, поскольку считали свою продукцию вещами повседневного быта, а не произведениями искусства. Кроме того, при покупке сундуков обычно существовали лишь устные договоренности, что также не способствует выявлению авторства конкретных изделий.
При росписи использовались не только кисточки, но и расчески и палочки. Одновременно с живописью клеевыми красками существовали и другие техники, например, техника, которую использовали церковные мастера (меловая основа, золочение). Столяр в одних случаях мог сам делать роспись, то есть изготовить сундук «от начала до конца», в других – мог, сделав сундук, подготовить его под роспись и передать живописцу, в третьих – делал только «белье». В подавляющем числе случаев сундуки использовались там, где делались (если и отвозились куда-либо, то недалеко). После длительного использования старая мебель просто уничтожалась, особенно часто так делали во время и после второй мировой войны в целях пожарной безопасности.
Производство сундуков в Нижней Баварии имело свои локальные особенности. Например, в долине нижнего Изара делали большие сундуки на высоком резном цоколе, крышка всегда была плоской; лицевая сторона композиционно делилась на два квадрата, в которых писались изображения Иисуса и Марии; оставшиеся свободными поля заполнялись геометрическими мотивами, исполнявшимися расческой или обыкновенной палочкой (наподобие вологодской росписи «под резинку»). В других местностях Нижней Баварии изготавливались сундуки, лицевая стенка которых также разбивалась на 2—3 прямоугольника, в которых были изображения сердец, пейзажи с крестьянскими домами и церквами, писались монограммы, остальные поверхности расписывались «под мрамор». Особенно интересны сундуки из долин рек Ротта и Инна. По конструкции они не отличались от вышерассмотренных (датируются второй половиной XVIII века). Своеобразие им придавала роспись, состоящая из большого количества разнообразных геометрических мотивов: розеток, кругов и цветов из белых точек и т. д. Пространства между главными полями заполнялись зубчатой линией, состоящей из овалов и треугольников. Основные цвета: синий, черный, красный (поверхности сундуков при этом не грунтовались).
В этой же местности делались сундуки с богатой цветочной росписью. Цветочные мотивы очень плотно заполняли декорируемые поверхности. Внутри сундуков было два дополнительных отделения: одно слева (как приголовок в русских сундуках), второе – по центру, снабженное небольшими ящичками. Крышка изнутри укреплялась фигурными железными полосами.
Верхняя Бавария в производстве сундуков имела свои особенности. Здесь сохранилось много произведений, резьба и роспись очень разнообразны, предметы относительно четко классифицированы. Как писал L. Schmidt, Верхняя Бавария – почти идеальное место для изучения крестьянской мебели; о ее богатстве путешественники упоминали уже в XIX веке[186 - Schmidt L., M?ller A. Bauernm?bel im Alpenraum. ?sterreich, S?dtirol, Bazern, Schweiz. Albom. – Innsbruck: Pinguin-Verlag. 1982, S. 79.].
Большое влияние на развитие культуры Верхней Баварии оказала церковь. Это воздействие осуществлялось на протяжении веков многочисленными монастырями и аббатствами, расположенными на этой территории. Известно, что такие населенные пункты, как Швайген и Альмен имели различную мебель уже в Средневековье. До настоящего времени дошли сундуки, массивные столы, стулья и скамьи. В некоторых случаях сохранились даже готические накладки из металла. И все же от эпохи Средневековья дошло не очень много мебели, в т.ч. сундуков, изготовленных в Вехней Баварии. В качестве редкого образца может послужить позднеготический «саркофаговый» сундук, украшенный со всех сторон резными изображениями розеток (в верхней части) и широкой сетчатой полосой (в нижней). Изделие окрашено в красный и черный цвета[187 - Ritz J.M., Ritz G. Alte bemalte Bauernm?bel. – M?nchen: Verlag Georg D.W. Callwey, 1975, S. 22.]. Такие сундуки делали в Верхней Баварии на протяжении длительного времени, о чем может свидетельствовать сундук из музея Касселя (1771)[188 - Ibid., S.22.].
На этих территориях не было Реформации. Тем не менее, Возрождение здесь не встретило препятствий. По сравнению со Средневековьем Ренессанс оказал большее влияние на стиль местной мебели. Так появились 2—3 поля на лицевой стороне сундуков, которые очень скоро начали оформлять в виде аркад. Лицевая сторона, прежде довольно скромная, с помощью резьбы и росписи получила весьма репрезентативный вид. И поля таких сундуков недолго оставались пустыми. В то время как поля между «аркадами» заполнялись гирляндами и букетами, в самих «аркадах» появились изображения ворот и башен. При этом центральная башня всегда была выше боковых. Все эти три башни имели сверху «колпаки», напоминающие те, которыми с 1524 года завершались башни Фрауенкирхе в Мюнхене. Такие сундуки в среде торговцев антиквариатом назывались «турецкими».
Однако башни на сундуках не были церковными. Эти сундуки не имели церковного «оттенка». Они, скорее, связаны с городскими представлениями о равноправии, которые проявились после Религиозного мира в Аугсбурге (1530). В этот же период в стиле сундуков Верхней Баварии проявилось влияние мебели Тироля, а также Зальцбурга и Австрии в целом. Речь может идти, например, о мотиве двуглавого орла[189 - Schmidt L., M?ller A. Op.cit., S. 81.]. Эти «орлы» наносились с помощью шаблона, что является основанием для выделения таких сундуков в отдельную группу. В отличие от «турецкой» мебели (см. выше) этот вид живописи, появившийся в XVII веке, не был «надконфессиональным». Он был католическим – иезуиты настаивали на обязательности католических символов даже при росписи сундуков.
Мебель с грунтовкой появилась в конце XVII столетия. Сначала восторжествовала католическая символика, позднее наряду с ней живописцы начали использовать изображения цветов. Когда мастера Верхней Баварии при производстве сундуков перешли от гладкого дерева к грунтовке, в росписи появились изображения Христа и Марии, религиозных эмблем, цветов, фруктов, пейзажей с церквами и домами, сцены из Ветхого и Нового заветов, пылающих сердец и прочих типичных для рококо мотивов. Часто изображения были парными, так как расписные сундуки в большинстве случаев – свадебная мебель.
Постепенно наступил упадок сундучной росписи в Верхней Баварии. Стенки начали не расписываться, а оклеиваться цветными литографиями. На них обычно изображались различные святые, исторические личности, члены императорской семьи, всадники, офицеры в современных для того времени костюмах[190 - Nemec H. Op.cit., S. 92.].
Сундучная роспись Верхней Баварии была очень «замкнутой». Ее не коснулись ни историзм, ни неоготика, и по сути своей она оставалсь религиозной: даже если мастер хотел изобразить всадника, то он изображал святого Георгия или святого Мартина. Несмотря на секуляризацию, традиции, заложенные церковной культурой, сохранялись. На протяжении многих поколений мастера воспроизводили привычные формы и цветовые сочетания.
В других регионах Германии II половина XVIII – I половина XIX века также была временем расцвета сундучной росписи. В качестве примеров можно привести изделия из Тюрингии, находящиеся в коллекции музея этнографии г. Эрфурт. Свадебные сундуки украшались изображениями 2—3 букетов, архитектурными мотивами, имитициями мрамора. Особую декоративность предметам придавали резные колонки, делившие лицевую стенку на три поля[191 - Например, сундуки VKM 239, VKM 2107, VKM 2117, VKM 2179, VKM 2810, VKM 3948 и др.].
Доминирование росписи не означало полного исчезновения резьбы как средства украшения сундуков. Так, в той же Баварии до XIX века сохранился тип средневековых сундуков в виде саркофагов. Их лицевая стенка и крышка украшались полосами различных геометрических фигур: прямоугольников, кругов, треугольников, косых насечек и т. д.
Особенно была развита резьба на Севере Германии. Причиной этого стало то, что здесь, в отличие от юга, преобладали твердые сорта дерева. Шестнадцатым веком датируются большие сундуки из Северной Фрисландии, лицевая сторона которых разделена на несколько сегментов (вещи имеют плоскую крышку, прямые стенки и низкие широкие ножки). Главные мотивы украшения – различные геометрические фигуры, плетенка, розетка, изображения сердца и драконов. Повторяющиеся элементы создали четкий ритм[192 - Brandt G. Bauernkunst in Schleswig-Holstein. Hausrat und Wohnraum in alter Zeit. – Berlin und Leipzig: Verl. f?r Wissenschaft, 19??, S. 16.]. Особенно следует выделить свадебные сундуки, украшенные известным резчиком Хансом Гудевертом Старшим[193 - См. о нем: M?ller W. Gudewerdt Hans I //Neue Deutsche Biographie. Bd. 7. – Berlin: Verlag Duncker & Humblot, 1966 (https://daten.digitale-sammlungen.de/0001/bsb00016325/images/index.html?seite=267).]. Они датируются началом XVII века и представляют произведения высочайшего художественного уровня[194 - Kreisel H. Op.cit., Abb. 329 – 332.]. Мастерство резчика достигло небывалых высот. Однако следует заметить, что в данном случае, как кажется, произошло переосмысление функций сундука и отдельных его частей.
Со временем сундуки стали главной принадлежностью северонемецкого крестьянского интерьера[195 - Ibid., S. 28, 29; Abb. 7, 17, 18, 22, 24, 25, 26.]. Форма их почти не менялась: это были большие прямоугольные ящики на невысоком основании, с плоской или выпуклой крышкой, которая часто выступала за стенки. Украшалась, как правило, лицевая. Орнамент зависел от «больших» стилей. Высота рельефа различна: от очень низкого до приближающегося к круглой скульптуре. Позднее появилась пропиловка. В технике резьбы исполнялись даже надписи. Они часто присутствуют на крестьянских сундуках из этого региона. Лицевая сторона иногда делилась на сегменты в виде арочных проемов[196 - Это стало типичным стилистическим приемом в сундучном производстве некоторых территорий Германии, например, Восточной Фрисландии (см.: Uebe F. R. Deutsche Bauernm?bel. Ein ?berblick f?r Sammler und Liebhaber. Richard Carl Schmidt &Co.// Bibliothek f?r Kunst- und Antiquit?ten – Sammler. Bd 23. Berlin, 1924, S. 40, Abb. 58).]. Количество орнаментальных мотивов со временем увеличивалось, появились изображения различных растений, фруктов, места в «арках» заняли фигуры святых, в углах – путти и т. д.
Особо следует отметить сундучные изделия, по внешнему виду очень напоминающие русские подголовники. На лицевой (наклонной) стороне одного из них[197 - Brandt G. Op.cit., S. 20. Это далеко не единственный образец (см.: Brandt G. Op.cit., S. 23; Kreisel H. Op.cit., Abb. 181, 182).] изображены два попугая среди цветов и растительных завитков. Выше – изображения оленя, которого преследует собака, лисы с добычей и коня (все изображения связаны с охотой). Вещь отличается высоким качеством резьбы. В Северной Германии также делали большие сундуки с покатыми крышками (изготовлялись из дуба или сосны, стенки соединялись в «ласточкин хвост»). Их особенностью стали широкие прорезные полосы из железа, орнамент которых состоял из различных растительных мотивов и изображений животных[198 - Например, сундуки из коллекции Эрмитажа (инв. №№ МБ-642, МБ-643). Первый использовался В. Ф. Левинсоном-Лессингом. Подобные сундуки делали и в других областях Германии (см. из коллекции Музея прикладного искусства (Берлин): инв. №№ I (6 M) 24/1957, D (6 M 5) 2/1952).]. Подобные вещи чаще всего обивались кожей.
В целом, как указывается в литературе, для северонемецкой резьбы типичен ярко выраженный натурализм. Это связано с голландским влиянием[199 - Uebe F. R. Op.cit., S. 52.]. Последнее имело длительные традиции в искусстве Германии и касалось не только прикладного искусства, но и живописи и скульптуры.
Ил. 9. Сундук. Германия, 1811. Дерево, металл, перламутр, столярная и токарная работа, резьба, ковка, инкрустация.
Надо также упомянуть сундуки с жестяными накладками, резьбой и интарсией, которые происходят из территорий, расположенных в бассейне Эльбы. Это привычные Stollentruhe с высокими широкими ножками, слегка выпуклой крышкой, боковые стенки слегка суживаются кверху. Иногда даже ножки и пространство между ними и корпусом украшалось сложными резными фигурами[200 - Особо яркое развитие эта техническая деталь получила в сундуках Вестфалии. См.: Uebe F. R. Op.cit., Abb. 52—55.]. Орнамент состоял как из растительных, так и из геометрических мотивов: треугольников, звезд, розеток, ваз и проч. Часто лицевая сторона делилась на два симметричных поля; вверху, почти под крышкой, находилась надпись, в которой указывались год создания сундука и имя его владельца. Примерами могут быть вещи из коллекций Музея искусства и ремесла (Гамбург), Германского национального музея (Нюрнберг)[201 - Uebe F. R. Op.cit., S. 34, 35, 47, 48.]. Особенно интересен сундук из Музея прикладного искусства (Берлин)[202 - Инв. № D (6 M 115) 422/1974. Датируется 1739 годом.], представляющий в некотором смысле классический вариант этого типа северонемецких сундуков.
