скачать книгу бесплатно
«Для славы короля, для власти над любимой,
Чего я не свершу рукой неодолимой?
Вдали от милых глаз приговорен страдать,
Я счастлив, что могу надеяться и ждать.
Дон Фернандо
Надейся на себя, на царственное слово;
Химена сердце вновь отдать тебе готова,
А успокоить в ней не отжитую боль
Помогут смена дней, твой меч и твой король…»
Расин
Жан-Батист Расин (1639-1699) – французский драматург. Родился в Ферте-Милоне. Рано потерял родителей. Учился в Пор-Рояле, где получил серьезные познания в греческом языке и греческой литературе. После окончания учебы, в 1663 году Расин устраивает свою жизнь в Париже, где жил в обществе художников и писателей (Мольер, Лафонтен, Буало). Первые его драматические труды – трагедия «Фиваида» (1664), «Александр» (1665). В это время он находился под влиянием двух направлений: Корнелевского и нового, в котором были основные элементы романтизма.
В 1667 году Расин представил публике «Андромаху» – произведение, в котором он проявил себя вполне самостоятельным писателем. Последующие трагедии (по 1677 г.) – «Британик», «Береника», «Баязет», «Митридат» окончательно утвердили за ним славу выдающегося драматурга. После написания этих блистательных трагедий у Расина произошел психологический перелом, и он двенадцать лет не писал ничего для театра. Нарушил он творческое молчание написанием «Эсфирь» и «Аталия» – эти произведения были написаны для Сен-Сирского монастыря. Историки утверждают, что эти последние работы сохранили всю творческую мощь автора – прекрасной характеристикой действующих лиц, эффективностью драматизма, художественным воспроизведением борьбы между духовным и светским.
Кроме произведений драматических, Расин написал много од, лучшими из которых считаются – духовные, несколько эпиграмм и произведений в прозе. Значение Расина в литературе – это его драматургия. Историко-литературное новаторство Расина заключается в замене героического элемента человеческим. В его произведениях заметно господство героев-женщин. У Расина женщины (Андромаха, Федра, Гермиона) – это независимые, сильные личности.
В стихах Вергилия находим сюжет трагедии «Андромаха». Там же представлены почти все герои произведения Расина.
У Вергилия, в третьей книге «Энеиды» Эней говорит:
«Мимо проходили Эпира брегов, и Хаонии в гавань
Внидя, мы пристаем к высокому граду Буфроту…
В самый тот праздник, когда трапезу и грустные жертвы
Праху Андромаха мужа, и Ман на могилу
Гектора гласом звала, что, пустую, зеленым почтила
Дерном она и двумя, как поводом слез, алтарями…»
У Расина – Андромаха говорит Пирру:
«Нет, государь, теперь ему не нужно трона.
Когда был жив отец, его ждала корона.
Но больше никогда не узрим мы опять
Тех стен, что Гектор был не в силах удержать…»
Мольер
Мольер (Жан-Батист Поклен), (1622-1673). Родился в семье обойщика при дворе короля. Окончил привилегированное учебное заведение, куда его определил отец. Позже, с труппой друзей организовал в Париже «Блистательный театр», где выступал на трагических ролях. Этот театр успеха не имел и вскоре закрылся. С 1646 по 1658 годы Мольер разъезжал по Франции в составе группы комедиантов. По желанию короля его труппа была оставлена в Париже. В этот период Мольер и создал свои знаменитые комедии (более тридцати). В них он осмеял всевозможные пороки. Буало сказал:
«Его комедии, что все сегодня чтут,
С презреньем отвергал тупой и чванный шут,
Надев роскошные придворные одежды,
На представленье шли тупицы и невежды.
И пьеса новая, где каждый стих блистал,
Была обречена их кликой на провал,
Иного зрелища хотелось бы вельможе,
Графиня в ужасе бежала вон из ложи,
Маркиз, узнав ханже суровый приговор,
Готов был автора отправить на костер,
И не жалел виконт проклятий самых черных
За тою, что осмеять поэт посмел придворных…»
Его пьесы были предметом критики и беспощадной, порой горькой, редко – доброй. Глубокие по мысли, человечные, по сути, и виртуозные по форме были комедии – «Дон Жуан» (1665), «Мизантроп» (1666), «Скупой» (1668), «Тартюф» (1664), «Плутни Скапена» (1671), «Мнимый больной» (1673).
Семнадцатый век был временем классицизма. Мольер являлся сыном этой эпохи, хотя, жанр комедии предоставлял ему больше свободы. В его комедиях оживает народная карнавальная стихия; писатель нарушает принцип «трех единств» (единство места, времени и действия). Мольер пробовал соединять традиции и новшества, разрабатывая жанр комедии-балета («Мещанин во дворянстве»).
Вольтер так писал об этом произведении: «Мещанин во дворянстве» обладает одним из самых счастливых сюжетов, в котором используется смешная сторона человеческих натур. Тщеславие, свойственное человеческому роду, делает то, что принцы захватывают титулы королей, а вельможи желают стать принцами. Это та же самая страсть, что и у нашего мещанина, который хочет стать аристократом. Но только безумие мещанина настолько комично, что может возбудить в театре смех: от полнейшего несоответствия повадок и языка этого типа с манерами и речью, которые он хочет усвоить, – отсюда происходит комический эффект».
Из «Мещанина во дворянстве»:
«…Г-н Журден.
Ну, господа? Как там у Вас? Покажите вы мне нынче вашу безделку?
Учитель танцев.
Что? Какую безделку?
Г-н Журден.
Ну эту самую… Как это у вас называется? Не то пролог, не то диалог с песнями и пляской… Я немного замешкался, но дело вот в чем: одеваюсь я теперь, как одевается знать, мой портной прислал мне шелковые чулки, до того узкие – право, я уж думал, что мне их так никогда не натянуть…»
«Мещанин во дворянстве» лист 1
«Мещанин во дворянстве» лист 2
«Мещанин во дворянстве» лист 3
«Мещанин во дворянстве» лист 4
«Мещанин во дворянстве» лист 5
«Мещанин во дворянстве» лист 6
«Мещанин во дворянстве» лист 7
«Мещанин во дворянстве» лист 8
«Мещанин во дворянстве» лист 9
Ларошфуко
Франсуа де Ларошфуко (1613-1680). Происходил из старинной аристократической семьи. Его литературное наследие включает "Мемуары", в них он выступил противником абсолютизма и критиком своих врагов, раскрывая их беспринципность и продажность. Итоги его наблюдений и философских раздумий о своей эпохе были им представлены в сочинении "Максимы и моральные размышления". Там он раскрыл движущую силу человеческого поведения – себялюбие и эгоистический расчет отдельных индивидов.
Ларошфуко считал, что добродетели – это искусно переряженные пороки, которые подавляют власть разума.
Паскаль
Блез Паскаль (1623-1662). Родился в семье председателя суда и математика Этьена Паскаля. Получил хорошее домашнее воспитание. В литературе известны его " Мысли", в которых автор выразил разочарование в своей научной деятельности, в поиске смысла бытия. Паскадь склонялся к философии парадоксальности человеческой природы – "человек не ангел и не животное"; он всегда между противоположными полюсами: "Что за химера человек… какое чудовище, какой хаос, какое вместилище противоречий, какое чудо… судья всех вещей и бессмысленный червь земли, обладатель истины и клоака неуверенности и заблуждений, слава и отброс мироздания".
Паскаль воскрешает античное отношение к человеку: "Человек – всего лишь тростник, слабейшее из творений природы, но он – тростник мыслящий. Чтобы его уничтожить… достаточно дуновения ветра, капли воды. Но пусть даже его уничтожит Вселенная, человек все равно возвышеннее, чем она, ибо сознает, что расстается с жизнью и что слабее Вселенной, а она ничего не сознает".
В кругу чтимых авторов писателя были стоики и скептики: Эпиктет и Эпикур, Декарт и Монтень. Паскаль видел в своих мыслях спор с самим собой. Он всегда искал истину в окружающей его жизни.
Лабрюйер
Жан де Лабрюйер (1645-1696) – писатель, сатирик-моралист. Получил юридическое образование. Его книга "Характеры, или Нравы нынешнего века" (1688) – это плод наблюдений над нравами высших кругов общества. Он считал себя приверженцем традиций древнегреческого моралиста Феофраста, и под видом перевода его сочинений дал сатиру на общество 17 века при жизни Людовика 14.
В искусстве литературы его считают учеником Мольера. Лабрюйер, в своей книге "характеры" писал, что человек не может в должной степени руководствоваться в своих поступках разумом. Люди неразумны, ибо в юности они подчиняются инстинктам, в зрелые годы они рабы страстей, а в старости утрачивают жизнь. Человек не чувствует своего рождения, не умеет разумно жить и страдает от страха смерти. Его творчество оказало большое влияние на становление реалистической литературы.
Бержерак
Сирано де Бержерак (1619-1655). Родился в дворянской семье. Закончил колледж при Парижском университете. Служил два года в королевской гвардии, после тяжелого ранения был уволен. Из-за своего неуживчивого характера и болезни он рассорился со всеми близкими. Злое остроумие и безграничная ирония, резкие наскоки и на врагов, и на друзей отразились в его бурлескной поэзии, драматургии и эпистолярных памфлетах. Мы приводим пример из поэтического произведения писателя – "Министр державы погорелой":
"…Меня замучил острый зуд
(Какой укушен я блохою?)
Немедля сочинить сей труд,
Чтоб в нем воспет был неуч, плут.
я доблести его открою:
Его давно галеры ждут,
А в пьянке он – ни в зуб ногою!.."
Большую популярность принесла Сирано книга – "Иной свет, или Комическая история о государствах и империях Луны" (1650) с продолжением "Государство Солнца" (незакончено). Писатель предложил читателям свою утопию, ориентируясь на сатирическую "Правдивую историю" Лукиана, перенеся действие за пределы Земли. Герой произведения подвесил к себе сосуды с росой, под воздействием солнца, поднялся выше облаков и оказался в Канаде, где за колдовство его привязали к ракете и отправили на Луну. Там оказался рай, откуда были изгнаны Адам и Ева. После множества приключений, герой встречается с бессмертным Демоном, советчиком Сократа. Литературоведы отмечают, что автор показал утопию интеллектуальной неограниченности – царство свободы, гласности и здравого смысла.
Лафонтен
Жан де Лафонтен (1621-1695). Его отец был судейским чиновником. Свою литературную деятельность начал как драматург. Получили известность его "Сказки и рассказы в стихах" и "Басни". Мастерству Лафонтена присуща творческая свобода, смелая игра воображения, остроумие, свобода выражения. Писатель пытался по-своему разработать сюжет, взятый из романа Апулея "Золотой осел", и преподнес читателю прозаическое произведение – повесть "Любовь Психеи и Купидона" (1669).
Из поэзии Лафонтена:
На женитьбу старика
"Жениться он не стал в свои младые лета,
Когда, как говорят, умел он делать это.
Он взял жену на склоне дней;
Но что он будет делать с ней?"
«Крестьянин и смерть» лист 1
«Крестьянин и смерть» лист 2
«Старик и море» лист 1
«Старик и море» лист 2
Перро
Шарль Перро (1628-1703). Родился в семье чиновника. Писатель был юристом, королевским чиновником. В литературе он начинал с поэзии. Подлинную славу ему принес сборник "Сказки матушки Гусыни, или Истории и сказки былых времен с поучениями" (1697), изданного под именем его сына – так как писатель с серьезными научными трудами просто постеснялся показаться легкомысленным человеком. Но жизнь рассудила иначе – Перро открыл сказке дверь в большую литературу. И задолго до Перро выходили книги сказок, но никто к этому жанру не относился серьезно. И только с приходом этого писателя литературный мир получил новый жанр – сказку. Им были написаны: "Синяя борода", "Ослиная кожа", "Красная шапочка", "Рике с хохолком", "Золушка". "Спящая красавица", "Кот в сапогах" и другие великолепные сказки.
Зловещим героем сказки о Синей Бороде стал страшный его прототип – маршал Жиль де Ре. Этот знатный сеньор в одном из своих замков творил неслыханные злодеяния. Эта история была увековечена в сказке Перро.
Из сказки Перо "Рике с хохолком":
"…Иные уверяют, что чары волшебницы здесь были ни при чем, что только любовь произвела это превращение. Они говорят, что принцесса, поразмыслив о постоянстве своего поклонника, о его скромности и обо всех прекрасных свойствах его ума и души, перестала замечать, как уродливо его тело, как безобразно его лицо. Горб его стал теперь придавать ему некую особую важность, в его ужасной хромоте она видела теперь лишь манеру склоняться чуть набок, и эта манера приводила ее в восторг…"
«Рике с хохолком» лист 1
«Рике с хохолком» лист 2
«Кот в сапогах» лист 1
«Кот в сапогах» лист 2
