скачать книгу бесплатно
…дотоле будут мне
Все чужды музы и хариты,
Венки, рукой любови свиты,
И радость шумная в вине!
Единственное прижизненное издание произведений К. Н. Батюшкова «Опыты в стихах и прозе» (1817) представило автора не только поэтом, но и замечательным прозаиком своего времени, предвосхитившим многие открытия будущих русских писателей-реалистов.
Из сочинений К. Н. Батюшкова последнего периода большая часть написанного была им уничтожена под влиянием душевной болезни. Из сохранившихся наибольшую ценность представляют два стихотворных цикла: «Из греческой антологии» (1818) и «Подражания древним» (1821). Вошедшие в них произведения стали толчком к развитию антологической лирики в творчестве А. С. Пушкина, А. А. Дельвига, А. А. Фета и других поэтов девятнадцатого века.
Творческие задания
– Определите, в чем состояла художническая близость А. С. Пушкина и К. Н. Батюшкова.
– Проследите, как на протяжении творческой деятельности К. Н. Батюшкова меняется идейная направленность его лирики.
– Охарактеризуйте влияние военных событий на творчество К. Н. Батюшкова.
– Определите качества поэзии К. Н. Батюшкова, которые позволяют назвать его одним из основоположников русского романтизма.
– Обоснуйте свое понимание термина Д. Д. Благого «онегинство» применительно к личности К. Н. Батюшкова.
БЕЛИНСКИЙ Виссарион Григорьевич
Родился 30 мая (11 июня) 1811 г. в крепости Свеаборг (ныне г. Суоменлинна, Финляндия).
Умер 26 мая (7 июня) 1848 г. в Санкт-Петербурге. Похоронен на Литераторских мостках Волкова кладбища.
Краткая хроника
жизненного и творческого пути
Детство Виссарион Григорьевич Белинский провел в городе Чембар Пензенской губернии (ныне г. Белинский), где отец, бывший флотский врач, поселился после выхода в отставку. Учился в местном уездном училище, а затем в Пензенской гимназии. С 1829 по 1832 г. был студентом Московского университета. Учась там, будущий критик написал романтическую драму «Дмитрий Калинин», повествующую о трагической судьбе крепостного интеллигента. Пьеса попала в Московский цензурный комитет, в который входили профессора университета во главе с ректором. Они запретили ее из-за крамольности содержания, а автора при первой возможности постарались убрать из университета. Такая возможность представилась в сентябре 1832 г., когда В. Г. Белинский попросил перенести ему экзамены на осень в связи с болезнью. Вместо этого он был исключен с формулировкой: «по слабому здоровью и притом по ограниченности способностей». В. Г. Белинскому пришлось зарабатывать на жизнь, выполняя поденную журнальную работу, занимаясь главным образом компиляциями и переводами.
Большое влияние на духовное развитие будущего критика оказала близость с литератором Н. В. Станкевичем, который дал ему прозвище «неистовый Виссарион». Друзья и единомышленники Н. В. Станкевича составили кружок, где занимались изучением художественной литературы и эстетики, стремились к духовному и нравственному усовершенствованию.
В 1833 г. В. Г. Белинский становится сотрудником редактора журнала «Телескоп» Н. И. Надеждина, где дебютирует как литературный критик циклом из 10 статей под общим названием «Литературные мечтания». В этом цикле проявились характерные для всей деятельности критика принципы, по которым он определяет ценность того или иного произведения: соответствие теоретическому нормативному идеалу и народность. Такой подход к анализу литературы свидетельствовал о романтическом методе молодого критика. В 1835 г. в том же журнале появляется статья В. Г. Белинского «О русской повести и повестях г. Гоголя („Арабески“ и „Миргород“)». В ней принцип народности дополняется принципом действительности, т. е. соответствия произведения реальной жизни. «Если изображение жизни верно, то и народно», – провозглашает В. Г. Белинский. Этим утверждается важнейший принцип реалистического изображения жизни в литературе, которая «воспроизводит ее во всей наготе и истине». В полной мере соответствовал этому представлению критика Н. В. Гоголь, более всех из современных писателей отличавшийся верностью действительной жизни. Впоследствии В. Г. Белинский дал гоголевскому направлению в русской литературе определение «натуральная школа».
В 1836 г. «Телескоп» был запрещен из-за публикации «Философического письма» П. Я. Чаадаева, подвергшего резкой критике николаевский режим. Николай I приказал объявить автора статьи сумасшедшим, а редактора Н. И. Надеждина сослал на Крайний Север. В. Г. Белинский вынужден был искать новое место работы. С помощью друзей ему удалось стать редактором журнала «Московский наблюдатель», выходившего в 1838—1839 гг. Однако усложненная философская тематика печатающихся в этом органе статей привела к падению тиража, и он прекратил свое существование.
Вскоре после этого В. Г. Белинского приглашают в Петербург возглавить отдел критики в журнале «Отечественные записки», и осенью 1839 г. он переезжает в северную столицу. В «Отечественных записках в 1840—1841 гг. В. Г. Белинский помещает две статьи-рецензии, посвященные творчеству М. Ю. Лермонтова: «Герой нашего времени. Сочинение М. Лермонтова…» и «Стихотворения М. Лермонтова». Работая в «Отечественных записках», критик на протяжении нескольких лет печатает в журнале годовые обзоры современной словесности. В 1842 г., после выхода в свет первого тома «Мертвых душ» Н. В. Гоголя, В. Г. Белинский посвящает им четыре статьи. С уходом из жизни А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова критик считает автора «Мертвых душ» самым великим русским писателем. «Вы у нас один, – говорится в письме Н. В. Гоголю от 20 апреля 1842 г., – и мое нравственное существование, моя любовь к творчеству тесно связана с Вашей судьбою».
В течение 1843—1846 гг. печатается крупнейший труд В. Г. Белинского, состоящий из 11 статей, – «Сочинения Александра Пушкина». Работа над циклом началась после выхода в свет первого посмертного собрания сочинений великого поэта. Творчество А. С. Пушкина рассматривается В. Г. Белинским как вершина столетнего развития русской литературы.
В 1846 г. происходит разлад в отношениях между В. Г. Белинским и издателем «Отечественных записок» А. А. Краевским, и критик уходит из журнала. Вместе со знаменитым актером М. С. Щепкиным он отправляется в полугодовое путешествие по России. Это путешествие привело к ухудшению состояния его и без того слабого здоровья.
С 1847 г. журнал «Современник» стал выходить под редакцией Н. А. Некрасова и И. И. Панаева. Они пригласили В. Г. Белинского к сотрудничеству, и он до конца своей жизни оставался главным идеологом этого центра общественной мысли. Самому же критику оставалось жить совсем недолго. Он работает с полным напряжением сил. Печатает в «Современнике» большие статьи «Взгляд на русскую литературу 1846 года» и «Взгляд на русскую литературу 1847 года», в которых поддерживает ведущее направление текущей литературы, получившее название «натуральной школы». Его любимцы – это молодые И. С. Тургенев, И. А. Гончаров, Ф. М. Достоевский и др. Но жизненные силы продолжают иссякать.
Летом 1847 г. В. Г. Белинский едет лечиться за границу. Там он пишет знаменитое письмо к Гоголю, которое стало его завещанием. Письмо насыщено резкими антикрепостническими выпадами. Оно получает широкое распространение благодаря многочисленным рукописным копиям. В николаевской России за одно публичное чтение этого письма можно было получить смертный приговор, что случилось с Ф. М. Достоевским; правда, расстрел был заменен каторгой. Неистовый Виссарион не изменил себе до последних дней жизни. В 37 лет его не стало. Он ушел, оставив собрание сочинений в 13 томов и получив славу самого знаменитого критика XIX века.
Общая оценка творчества
Как сам В. Г. Белинский назвал роман в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин» «энциклопедией русской жизни», так огромный массив его статей можно назвать энциклопедией русской литературы. Жанровое разнообразие его творчества универсально: это и история литературы, и теория поэтики, и годовые обзоры, и аналитические статьи, посвященные творчеству отдельных авторов, и небольшие рецензии.
Его авторитет у писателей-современников был непререкаем. Он оценивал их творчество прежде всего с точки зрения социальной проблематики, служения общественному благу. Так, он не принял первый поэтический сборник Н. А. Некрасова «Мечты и звуки» (1840), отозвавшись о нем так: «…заемные мысли, жалкие, ничтожные чувствованьица». Дело в том, что стихи в этом сборнике были еще незрелыми и несамостоятельными и никак не могли предсказать, что из начинающего автора, подражающего романтическим стихотворцам тридцатых годов, вырастет могучий народный поэт. Но уже в 1845 году, прочитав стихотворение Н. А. Некрасова «В дороге», тот же В. Г. Белинский воскликнул в разговоре с автором: «Да знаете ли вы, что вы поэт, и поэт истинный!». Перемена отношения со стороны великого критика была вызвана именно тем, что Н. А. Некрасов обратился к темам народной жизни и недвусмысленно заявил свою гражданскую позицию – позицию борца за социальную справедливость, за улучшение доли русского народа.
Высоко оценил В. Г. Белинский дебют Ф. М. Достоевского, в творчестве которого одной из ведущих стала тема «маленького человека». Уже первое опубликованное произведение молодого писателя «Бедные люди», посвященное именно этой теме, поставило его в глазах критиков и литераторов «натуральной школы» в один ряд с Н. В. Гоголем. «Новый Гоголь явился!» – восторженно сообщил В. Г. Белинскому Н. А. Некрасов, ознакомившись с рукописью романа «Бедные люди». Поначалу В. Г. Белинский ему не поверил, но, когда прочитал рукопись, согласился с Н. А. Некрасовым. В. Г. Белинский ценил «Бедных людей» прежде всего за «гуманную мысль». Он писал: «Честь и слава молодому поэту, муза которого любит людей на чердаках и в подвалах и говорит о них обитателям раззолоченных палат: «Ведь это тоже люди, ваши братья!»
С точки зрения современной науки, не со всеми положениями В. Г. Белинского можно согласиться, многие его оценки устарели, были оспорены, утратили свое значение. Но главный пафос его творчества, провозглашающий тесную связь литературы с жизнью, торжество реалистического метода, остались маяком, указывающим путь в будущее. Самые значительные его произведения посвящены тем художникам слова, которые стали классиками русской литературы, и их изучение в школе во многом основано на положениях статей В. Г. Белинского.
Краткая характеристика
основных произведений
Герой нашего времени. Сочинение
М. Лермонтова… (1840)
Из современников М. Ю. Лермонтова В. Г. Белинский первым оценил новаторский характер романа «Герой нашего времени». Он увидел в произведении отражение целой эпохи русской жизни. И он же указал на положительное значение образа Печорина – с его «томительной бездейственностью в действиях, отвращением ко всякому делу, отсутствием всяких интересов в душе, неопределенностью желаний и стремлений, безотчетной тоской, болезненной мечтательностью при избытке внутренней жизни». В. Г. Белинский сознавал, что «это состояние сколько ужасно, столько же необходимо».
Он же указал на близкое родство между образами главных героев романа в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин» и романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Расстояние между ними, указывал критик, так же невелико, как пространство, разделяющее реки Онега и Печора, давшие имена этим персонажам. А самого Печорина, который был одним из любимых героев В. Г. Белинского, он назвал «Онегиным нашего времени». Отрицательные черты характера Печорина он объяснял обстоятельствами времени и среды, воспитавшими его характер.
Свою статью о «Герое нашего времени» критик заканчивает предположением, какова будет дальнейшая судьба героя, если автор продолжит повествование о нем. В. Г. Белинский считал, что это будет «совершенно новый» Печорин. Он либо израсходует свои силы в борьбе, еще больше ожесточится, либо станет «причастником радостей жизни». И, по мнению критика, в любом случае вина его будет искуплена благодаря женщине.
Стихотворения М. Лермонтова (1841)
Оценивая единственный прижизненный сборник стихотворений М. Ю. Лермонтова, В. Г. Белинский поставил в особую заслугу поэту «резко ощутительное присутствие мысли в художественной форме». Примером может служить стихотворение «Дума». В нем лирический герой находится в непримиримом конфликте с окружающим обществом, однако, в отличие от ранних романтических стихотворений, теперь его противостояние среде обретает конкретное социально-историческое осмысление. Трагическое одиночество мыслящей личности, не удовлетворенной существующим порядком вещей, распространяется на целое поколение, для которого «грядущее иль пусто, иль темно». Обреченность на бездействие – вот судьба лермонтовского поколения, которому суждено пройти по жизни, «не бросивши векам ни мысли плодовитой, ни гением начатого труда». «…Кто же из людей нового поколения, – писал по поводу этого стихотворения В. Г. Белинский, – не найдет в нем разгадки собственного уныния, душевной апатии, пустоты внутренней и не откликнется на него своим воплем, своим стоном?..».
Подчеркивая патриотический характер стихотворения «Бородино», В. Г. Белинский писал: «В каждом слове слышите солдата, язык которого, не переставая быть грубо простодушным, в то же время благороден, силен и полон поэзии».
Заканчивая статью о стихотворениях М. Ю. Лермонтова, великий критик предсказывает будущую популярность его произведений, так как видит в нем общенационального, народного поэта – прямого наследника и продолжателя дела А. С. Пушкина.
Сочинения Александра Пушкина
(1843—1846)
Капитальный труд, представляющий собой цикл из 11 статей, оказался шире содержания, указанного в заголовке. По существу это история русской литературы от М. В. Ломоносова до А. С. Пушкина. А творчество последнего, рассматриваемое в хронологическом порядке, оценивается как вершинный итог всего предшествующего развития отечественной словесности. Центром конкретной пушкинской тематики являются статьи 8-я и 9-я, посвященные разбору «Евгения Онегина».
В. Г. Белинский назвал роман в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин» «энциклопедией русской жизни». Тем самым утверждается реалистический характер произведения, который критик определяет как «верность действительности», и типичность героев романа. Заглавного героя В. Г. Белинский считает «недюжинным человеком» и «эгоистом поневоле». Его бездеятельность, как и в случае с Печориным, объясняется отрицательным воздействием косной общественной среды.
Высоко оценивает критик образ Татьяны, называя ее «существом исключительным», способным благодаря искренности и незаурядности своей натуры преодолеть предрассудки и привычные догмы. Однако финал «Евгения Онегина» не устраивает В. Г. Белинского. С его точки зрения, нравственный кодекс Татьяны, ставящей понятие долга выше чувства любви, свидетельствует о недостаточной раскрепощенности женщины. Как более прогрессивный, он противопоставляет Татьяне образ Веры из лермонтовского «Героя нашего времени».
Творческие задания
– Изложите свое понимание прозвища В. Г. Белинского «неистовый Виссарион».
– Сформулируйте свое мнение о письме В. Г. Белинского к Н. В. Гоголю.
– Сопоставьте отношение В. Г. Белинского к парам литературных героев А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова: Онегин – Печорин; Татьяна – Вера.
– Сравните оценку В. Г. Белинским стихотворений М. Ю. Лермонтова со своей собственной оценкой.
– Определите, какое место в истории русской литературы отводит В. Г. Белинский А. С. Пушкину.
БЛОК Александр Александрович
Родился 16 (28) ноября 1880 г. в Санкт-Петербурге.
Умер 7 августа 1921 г. в Петрограде (ныне Санкт-Петербург). Похоронен на Смоленском кладбище. В 1944 г. прах перенесен на Литераторские мостки Волкова кладбища.
Краткая хроника
жизненного и творческого пути
Александр Александрович Блок происходил из семьи дворянских интеллигентов. Отец его был профессором Варшавского университета; дед со стороны матери – известный русский ботаник А. Н. Бекетов. Родители А. А. Блока расстались вскоре после рождения ребенка, и он воспитывался в семье матери. В семейном кругу почиталась русская классическая литература, и мальчик рос и развивался под ее влиянием. Летние сезоны семья проводила в подмосковном имении деда Шахматове, где ребенок впитывал благотворное воздействие русской природы.
Интерес к поэзии возник у А. А. Блока в раннем возрасте. «Первым вдохновителем моим был Жуковский», – вспоминал поэт в «Автобиографии». В юношеские годы большое влияние оказал на А. А. Блока известный поэт и философ-мистик В. С. Соловьев. Идеи этого философа легли в основу литературного течения под названием символизм. Поэтический дебют А. А. Блока связан именно с этим течением. Первый сборник «Стихи о Прекрасной Даме» (1904) сделал имя А. А. Блока известным в литературной среде. Хотя в основе стихотворений сборника лежало живое чувство любви к будущей жене поэта Любови Менделеевой (дочери знаменитого ученого-химика), общий характер стихов был возвышенно-символистским, насыщенным мистическими нотами и переживаниями.
Революцию 1905—1907 гг. А. А. Блок воспринял с энтузиазмом, пришедшим на смену прежнему равнодушию к общественной жизни. Он принимал участие в демонстрациях и однажды нес во главе одной из них красное знамя. В это время происходит переворот и в тематике его творчества. Былой мистицизм сменяется картинами реальной, неприкрашенной жизни капиталистического города.
В последующие годы в поэзии А. А. Блока всё сильнее звучит тема России. Тема любви к Родине окрашена у поэта в неповторимые личностные тона. Патриотические переживания А. А. Блока привели его к пониманию неизбежности революционного преобразования мира. Поэт жил в тревожном предчувствии «неслыханных» перемен, «невиданных мятежей». И его предчувствия сбылись.
Крушение самодержавия А. А. Блок воспринял как «начало жизни». Один из современников поэта писал: «Он ходил молодой, веселый, бодрый, с сияющими глазами». А сразу же после октябрьского большевистского переворота определил свою позицию в качестве сотрудника и сторонника советской власти. Отвечая на анкету одной из буржуазных газет: «Может ли интеллигенция работать с большевиками?», он, единственный из опрашиваемых, ответил: «Может и обязана». Революция стала для него содержанием всей жизни. Она вдохнула в поэта могучие творческие силы, заставила пережить высочайший творческий взлет. В своей тогдашней статье «Интеллигенция и революция» А. А. Блок писал о своем понимании революции: «Что же задумано? Переделать всё. Устроить так, чтобы всё стало новым; чтобы лживая, грязная, скучная, безобразная наша жизнь стала справедливой, чистой, веселой и прекрасной жизнью… – И призывал: – Всем телом, всем сердцем, всем сознанием – слушайте революцию». Это было вызвано тем, что А. А. Блок слышал в революции по преимуществу одну «музыку» – музыку разрушения старого мира, и именно ее громовое звучание передал в поэме «Двенадцать».
Однако для русской культуры музыка революции оказалась траурным маршем. Трагическое заблуждение А. А. Блока состояло в том, что он не сразу это понял. А когда понял, духовных и физических сил переосмыслить происшедшее уже не было. В литературе советского периода есть указания, что поэт скончался от болезни сердца. Но фактически болезнь была вызвана крайним истощением от постоянного недоедания. Большевики, чью революцию воспел поэт, долго совещались, можно ли отпустить его для лечения за границу. Но когда вопрос был решен, великого русского поэта уже не стало.
Общая оценка творчества
Поэтическое творчество А. А. Блока принадлежит к числу замечательнейших явлений русской национальной художественной культуры. А. А. Блок по силе своего песенного голоса, по глубине его, искренности, по охвату темы, по огромности своего поэтического характера, по связи его с исторической жизнью нашей Родины является, несомненно, великим русским поэтом.
Творческий путь А. А. Блока начинался в русле новомодного литературного течения, возникшего на рубеже девятнадцатого и двадцатого столетий, которое получило название символизм. Символизм представлял собой одно из направлений «чистого искусства». В самом упрощенном виде суть его сводилась к уходу от реальных общественных проблем к миру мистики и религии. Теоретиками символизма утверждалось, что слово, помимо своего прямого, общедоступного значения, имеет еще и глубокий символический смысл. Один из французских основоположников этого течения С. Малларме говорил: «Слова кивают нам помимо своего смысла». Первая книга А. А. Блока «Стихи о Прекрасной Даме», вышедшая в 1904 году, была окрашена в молитвенно-мистические тона. Окружающему нас реальному миру в ней противопоставлялся мир призрачный, «потусторонний», который можно постичь только посредством откровения. Однако каждый выдающийся художник никогда не умещается в рамки того или иного течения, а оказывается шире их. Так случилось и с А. А. Блоком. Даже в ранней его лирике сквозь туманные символические построения отчетливо видны события и переживания современной поэту действительности. В дальнейшем творчестве А. А. Блока реалистическое начало все усиливается. В частности, он создает произведения, прямо говорящие о социальной несправедливости, царящей в обществе. Вслед за Н. А. Некрасовым поэт развивает тему капиталистического города в стихотворениях «Фабрика» и «Митинг». И всё же в первое десятилетие творческого пути преобладающими в лирике А. А. Блока остаются индивидуалистические мотивы, а реальное и мистическое начала в его стихах тесно переплетаются. Возникает тема «мистицизма в повседневности», нашедшая яркое воплощение в знаменитом стихотворении «Незнакомка» (1906).
А. А. Блок положительно воспринял большевистский переворот октября 1917 года. Но отношение поэта к революции было окрашено в романтические тона. Он воспринимал это событие в музыкальном, если можно так выразиться, ключе. «Мир и братство народов – вот знак, под которым проходит русская революция. Вот о чем ревет ее поток. Вот музыка, которую имеющий уши должен слышать». На основе этих представлений была создана революционная поэма «Двенадцать», закончив которую А. А. Блок записал в дневнике: «Сегодня я – гений».
Но во главе революции стояли отнюдь не те, кто мог понять надежды и чаяния поэта. Их музыка состояла из винтовочных выстрелов в безоружных людей и рева автомобильных моторов, заглушающих стрельбу. Когда А. А. Блок понял это, у него не осталось сил ни для творчества, ни для самой жизни. Таков был трагический финал одного из величайших русских поэтов двадцатого века.
Краткая характеристика
основных произведений
Раннее творчество – «Стихи о Прекрасной Даме» (1904). «Нечаянная радость. Второй сборник стихов» (1907).
Раннему поэтическому творчеству А. А. Блока, начинавшемуся в русле символизма, свойственны были мотивы ухода от реальной действительности в мир мистических представлений. Таким в основе своей был первый сборник стихотворений А. А. Блока «Стихи о Прекрасной Даме». Окружающему нас реальному миру в ней противопоставлялся мир призрачный, «потусторонний», который можно постичь только посредством откровения. Однако каждый выдающийся художник никогда не умещается в рамки того или иного течения, а оказывается шире их. Так случилось и с А. А. Блоком. Даже в ранней его лирике сквозь туманные символические построения отчетливо видны события и переживания современной поэту действительности. Вот один из шедевров начального этапа творчества А. А. Блока – стихотворение «Девушка пела в церковном хоре…». Начинается оно как будто бы в совершенно мистическом духе:
Девушка пела в церковном хоре
О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою.
Так пел ее голос, летящий в купол,
И луч сиял на белом плече,
И каждый из мрака смотрел и слушал,
Как белое платье пело в луче…
На первый взгляд кажется, что в этих строках нет никакого конкретного содержания, а набор реалий, использованных в тексте, представляется случайным, далеким от читателя. Такое же впечатление сохраняется и до конца стихотворения:
И всем казалось, что радость будет,
Что в тихой заводи все корабли,
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе обрели.
И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высоко, у царских врат,
Причастный тайнам, — плакал ребенок
О том, что никто не придет назад.
Но совсем по-другому мы сможем осмыслить это стихотворение, если узнаем, что в нем изображена церковная панихида по русским морякам, погибшим в Цусимском сражении. И тогда мы понимаем, что стихотворение это, при всей его как бы мистической оболочке, говорит о реальных трагических событиях, о том, что волновало многих современников поэта.
Тема России
События начала двадцатого века в России, и прежде всего первая русская революция 1905—1907 годов, не оставили равнодушным поэта, необычайно чуткого ко всем явлениям окружающей его жизни. В его стихах появляются темы социального протеста, общественной активности. Изменения в мировоззрении поэта отражаются и в его творчестве. Одной из ведущих тем лирики А. А. Блока зрелого периода становится тема Родины.
Главным мотивом в развитии этой темы становится понимание того, что свою личную, индивидуальную судьбу поэт не может представить в отрыве от общенациональной судьбы. Первое обращение к теме Родины мы встречаем в стихотворении «Осенняя воля», в котором лирический герой восклицает: «Над печалью нив твоих заплачу, твой простор навеки полюблю…». Плач героя вызван тем, что Россия – страна, расколотая социальными противоречиями. На одном полюсе – хозяева жизни, эксплуататоры, которые, как сказано в стихотворении «Фабрика», «засмеются, что этих нищих провели»; на другом полюсе – сами «нищие»: эпитет, который постоянно повторяется в стихах А. А. Блока, посвященных Родине:
Россия, нищая Россия,
Мне избы серые твои,
Твои мне песни ветровые —
Как слезы первые любви! —
Но такой горестно-сочувственной нотой отношение лирического героя к своей стране не исчерпывается. Он гордится славной историей России, помнит о ее силе и могуществе, не раз проявлявшихся в схватках с иноземными поработителями. И тогда в поэтических интонациях А. А. Блока появляются задорные, лихие, оптимистические ноты. Характерен в этом отношении цикл «На поле Куликовом».
Могучим патриотическим пафосом проникнуто одно из последних произведений поэта – большое стихотворение-ода «Скифы», в котором поэт высказывает свои взгляды на отношения России с Европой. Полемически заостряя свою мысль, А. А. Блок отождествляет россиян с их давними предками – скифами:
Да, скифы – мы! Да, азиаты – мы,
С раскосыми и жадными очами!
Поэт с гордостью напоминает об исторической заслуге наших предков, которые ценою тысяч жизней спасли западных соседей от татаро-монгольского нашествия:
Держали щит меж двух враждебных рас:
Монголов и Европы.
Далее, называя Россию Сфинксом и перекликаясь этим определением с тютчевской формулой «умом Россию не понять», А. А. Блок подчеркивает, что по сути своей русские никогда не были врагами европейцев, стремились усвоить культурные богатства цивилизованных народов:
Мы любим всё – и жар холодных числ,
И дар божественных видений,
Нам внятно всё – и острый галльский смысл,
