скачать книгу бесплатно
Как написать сценарий. Школа кино. Что скрывают курсы сценаристов, режиссеров, продюсеров
Алексей Валерьевич Ярцев
Как написать сценарий? Как писать диалоги? Как совершенствовать свое мастерство сторителлинга? Как написать сценарную заявку? Как написать интересный сюжет? Уже оглавление этой книги ответит на многие вопросы начинающих, а для опытных сценаристов будет полезен глубокий и тщательный разбор таких фильмов как "Гардемарины, вперёд!", "Однажды в Вегасе", "Дневник Бриджит Джонс", "Бёрдман", "Крепкий Орешек", "Пила", "Астрал", "Служебный роман", "Тед. Третий лишний", "Судная ночь", "Гладиатор", "Тихоокеанский рубеж", "Мама", "Притворись моей женой", "Профессионал", "Американский снайпер", "Бэтмен", "Индиана Джонс", "Матрица".Книга заполняет пробелы теории в "Истории на миллион" Роберта Макки и "Кино между адом и раем" Митты.В книге есть множество простых заданий, которые будут интересной игрой как для любознательных подростков, так и для развлечения в компании киноманов. Любите кино? Книга-игра проведёт вас от идеи до полноценного сценария, который можно будет отправить на студию.
Алексей Ярцев
Как написать сценарий. Школа кино. Что скрывают курсы сценаристов, режиссеров, продюсеров
От Автора
Уважаемые читатели!
Я рад представить вам мою книгу "Как написать сценарий", которая поможет вам разобраться в тонкостях создания сценариев для кино и телевидения. Эта книга основана на моем опыте работы в качестве сценариста и режиссера, а также на многих годах изучения кинематографии.
Я уверен, что каждый читатель найдет в этой книге полезные советы и рекомендации для своей работы. В книге вы найдете примеры успешных сценариев, а также узнаете, как правильно подходить к созданию персонажей, драматургии и диалогов.
Структура сюжета – это один из самых важных аспектов при написании сценария. Она определяет, как история будет развиваться и каким образом персонажи будут достигать своих целей. Жанры романтических комедий, ужасов и оскароносных драм могут сильно отличаться друг от друга в плане структуры, хотя их цель – заинтересовать зрителя и рассказать увлекательную историю.
Одним из инструментов, который может помочь сценаристу определить структуру сюжета, являются "12 карточек сценариста". Это метод, который помогает разбить сюжет на отдельные эпизоды, уточнить характеристики персонажей и основные события в истории. Этот метод может быть особенно полезен для новичков, которые не знают, с чего начать написание сценария.
Я верю, что любой желающий может научиться создавать качественные сценарии, если правильно подойти к этому делу. И я надеюсь, что моя книга станет для вас надежным помощником в достижении ваших целей.
Желаю всем удачи и творческих успехов!
С уважением, Алексей Ярцев.
Цели и амбиции
Сначала несколько слов о цели, которую я преследую в этой книге. Моя личная цель, моя личная мотивация – поспорить с теми, кто утверждает, что написание сценария, это творчество, которое не поддается никакому описанию.
Поспорить в самом тактичном смысле этого слова. То есть не опровергнуть чужую точку зрения, а только лишь высказать свою для полноты картины.
Я хочу поспорить с теми, кто говорит, что сценарий должен многократно переписываться, и «ты никогда не знаешь, чем закончится твоя история, когда начинаешь».
Я хочу поспорить с теми, кто утверждает, что можно смешивать жанры, что «история тебя сама выведет». Эта книга для авторов, которые ведут историю, а не которых ведет история.
Эта книга для авторов в самом широком понимании: режиссеров, сценаристов, писателей, художников, музыкантов и многих других. Нам всем комфортнее работать с людьми, которые сами отвечают за результат.
Я хочу, чтобы прочитав книгу, вы стали авторами способными за неделю придумать новую идею, проработать ее настолько четко, чтобы вам осталось только продумать конкретные диалоги и сцены.
Мы с вами будем говорить именно о жанровом кино и о кино, которое показывают в массовых кинотеатрах. Не артхаус и не короткометражки.
Теперь о целях, которые было бы идеально, чтобы вы перед собой поставили. Идеальная цель – это не проработать какую-то конкретную историю и закрыть книгу с одной пусть даже и классно проработанной историей, но без понимания, как дальше прорабатывать истории. Наша цель шире. Я надеюсь, что каждый из вас имеет амбиции больше, чем одна история «за жизнь», рассказанная в сценарии.
Я хочу, чтобы вы закрыли книгу с пониманием: «Да, теперь у меня есть четкий, пошаговый алгоритм, как прорабатывать историю. Безусловно, после того, как вы построите скелет истории, дальше понадобится чистое творчество, накладывание на этот скелет интересной, эрудированной фактуры, вкрапление ваших жизненных наблюдений, собственных мыслей и создание уникальности.
Есть красивая метафора: «Каждый человек уникален, но скелет у нас построен по единому принципу». Если вы изначально нарушаете анатомию этого скелета, то получаются изначально нездоровые истории, точно так же, как человек с лишними хромосомами уже значительно отличается от остальных.
Поэтому я вместе с вами надеюсь, что у нас получится взаимодействие. Я буду давать вам четкие алгоритмы, вы будете эти алгоритмы исполнять, а на выходе, вы, научившись, примите решение, хотите ли вы работать так, как я вам рассказал, или вы будете работать по каким-то другим принципам и алгоритмам. Главное, чтобы выбор этот был осознанным.
Я надеюсь, что читать главы вы будете будете с блокнотами, чтобы можно было сделать пометки, необходимые лично для вас, для вашей истории.
На выходе я рассчитываю, что вы получите заявку с четким синопсисом. И самое главное уверенность в себе, что ваша история готова к обсуждению, к защите, и вы способны обосновать, почему вы приняли такое решение внутри вашей истории, а не иное.
Начнём.
Жанры кино
4 типа мотивации – 4 главных жанра
К чему в принципе эта тема поставлена первой?
Дело в том, что именно выбор жанра закладывает фундамент вашей истории. Она должна выстроиться в такой последовательности, чтобы аудитория считала ваш замысел.
Тут всегда возникает одна и та же проблема – а есть ли замысел в истории?
Это нередкий случай, когда сценарист думает, что достаточно набора фактов и какой-то интересной исторической эпохи, профессии, сеттинга.
Setting это место, где будет происходить действие. Например: историческая эпоха, страна, профессиональная сфера.
Дам чуть более точное описание и инструмент определения слова сеттинг, чем «место, время и условия действия». Так как не раз сталкивался с тем, что даже профессионалы пользуются этим словом не точно и часто попадают в молоко, думая, что уже владеют сеттингом своей истории.
Например «авария на космическом корабле» – это не сеттинг, а вот «космический корабль» – это сеттинг. Дам и конкретный инструмент: спросите себя, знаете ли вы какая музыка (или звуки) в вашем сеттинге, чем питаются и как одеваются в вашем сеттинге?
Чаще всего ответов на эти вопросы достаточно, чтобы задать направление. Проверьте себя:
Ответьте на эти вопросы для сеттингов: Российская глубинка, Космический корабль, Новый Год.
Но сеттинг это ещё не жанр. А точнее сказать совсем не жанр.
Правда: бывает автору просто нравится писать про гладиаторов, но он ничего не хочет этим сказать. Он просто хочет, чтобы на экране были гладиаторы. Это такой детский подход, когда ребенок просто выбирает мультфильм, потому что там роботы. Хочешь про роботов или про динозавров? Получай.
Это очень частая причина почему даже самые потрясающие профессиональные художники не делают собственных комиксов или анимаций.
В то же время существует немало примеров, когда невеликие графические достижения оборачиваются в успешный проект (Чилик, Цианид и Счастье, мистер Фриман). Это связанно именно с тем, что форма тут вторична, а история, высказывание – на первом месте. Последуем же их примеру.
Но ни сеттинг, ни количество шуток или крови на экране не определяют жанр.
Тренироваться сочинять сюжеты и играть с друзьями в режиссеров можно в специально подобранных сборниках развивающих упражнений у меня на сайте
https://www.yartsev.club/kinokurs (https://www.yartsev.club/kinokurs)
Воспользуйтесь промокодом LITRES для получения скидки 30% на любой курс для вас или для ваших близких.
Жанр зависит от мотивации персонажа
У персонажа может быть одна из 4х базовых мотиваций.
Я расскажу про эти 4 базовые мотивации, и каким образом они формируют жанр истории, затем расскажу, к чему приводят ошибки с выбором мотивации, и к чему приводит решение сценариста «не выбирать пока жанр».
Существуют 4 базовые мотивации человека, и 4 базовые мотивации персонажа соответственно.
Ваш герой он хочет либо любви, либо спасения, либо мести, либо успеха.
Любовь, спасение, месть и успех.
Если вы задумываетесь, если вы сделаете определенное упражнение, вы увидите, что даже мы в реальной жизни все время руководствуемся одной из этих 4 мотиваций. В том числе наша жизнь постепенно превращается в один из жанров фильма, в зависимости от того, какой мотивации мы отдаем предпочтение. Об этом чуть позже. Давайте посмотрим.
Для того, чтобы понять эту теорию нужно выбрать какой-нибудь фильм и спросить себя – чего на протяжении всего фильма больше всего хочет герой?
Герой всеми силами хочет чего?
Герой всеми силами хочет добиться чего?
И тогда вы ответите на вопрос о жанре фильма.
Начнем с мотивации любовь. Любой романтический фильм построен на том, что герой всеми силами хочет любви. Поставьте героя перед выбором: ты хочешь, чтобы с тобой была именно эта девушка или ты хочешь много денег?
И когда он выбирает эту девушку, вы понимаете, что фильм будет романтический. А если он готов девушкой пожертвовать, то это будет скорее драма, история про то, как он пожертвовал женой, которая его тянула вниз, а ему надо было добиться успеха. Такие фильмы тоже есть. И речь сейчас не о жадном или скупом персонаже.
Именно выбор героя интересен зрителю, именно принятие решения. А принятие решения зависит от мотивации. Возвращаемся снова.
У нас есть четыре мотивации. Первая мотивация – если ваш герой хочет любви от какого-то конкретного человека. Это важно, потому что если герой хочет любви в общем, то это скорее всего будет история не романтическая.
Если ему не важно, кто с ним будет, главное замуж выйти, то это скорее будет история про успех.
Если герой хочет какую-то конкретную женщину или конкретного мужчину, то это будет романтическая история. Дальше есть 2 разветвления, либо у них получилась любовь, либо у них не получилась любовь. Если получилась любовь, то это скорее, романтическая комедия либо романтический фильм, если не получилась, то это такая эпическая драма, что называется, мелодрама. Это 1-ая мотивация.
2-ая мотивация – это месть. Это самая сложная из всех 4-х мотиваций, потому что любовь, успех, спасение – это довольно-таки позитивные мотивации, а мстить негативная, разрушительная в том числе и для самого мстящего, но такая мотивация тоже у человека бывает.
Здесь 2 варианта разветвления событий. Либо мстит сам герой и тогда это история типа корейского кино, или Тарантиновских фильмов, где герою плевать и на деньги, и на любовь, и на собственную жизнь, он всеми силами хочет убить врага.
Такие фильмы о мести. И 2-ое ответвление, довольно-таки любопытное и странное, это когда мстят герою.
Это фильмы ужасов. Если вы вспомните, то самые лучшие фильмы ужасов показывают, за что именно этого героя преследуют монстры, проклятье, маньяки.
Если вы вспомните такие ортодоксальные фильмы как «Кошмары на улице Вязов», или фильм «Пила», то легко заметите это. Издалека может показаться, что успех этого фильма в «сильном персонаже», кровищи или «хорошей истории». Но ответ в том, что красочных монстров и маньяков (и даже монстроманьяков) было немало, а вот секрет успеха этих франшиз в грамотном соответствии жанру. Есть множество фильмов, где много кровищи, но это не делает их эпическими ужастиками, которые возводят в культ. Их забывают.
А решение вот в чем. В 1-ой части «Кошмаров на улице Вязов» очень четко сказано, что страдают эти дети не просто так, а дело все в том, что это дети именно тех родителей, которые заперли Фредди Крюгера в бойлерной, пока он был жив, и сожгли его заживо, другими словами устроили самосуд, суд Линча. Вот в чем секрет.
То же самое в фильме «Пила», наверное даже не надо время тратить, чтобы напомнить, что каждая история с человеком, которого в этом фильме казнят, объяснена его собственным грехом. Другими словами ему мстят.
И в фильме «Пила» герой искупает свою вину, отпилив себе ногу. Так вот, фильмы ужастики это фильмы про искупление вины, фильмы, в которых мстят главному герою.
Более подробно и про вину и про искупление и про другие обязательные элементы мы поговорим в главе «Хорроры», а пока обратно к жанрам.
Напоминаю, у нас есть фильмы про любовь, в которых герою плевать на деньги, плевать на собственную безопасность, ему плевать, что кто-то делает ему зло, ему главное – добиться любви. 2-ой жанр – о мести. В таких фильмах герою плевать на все, кроме как, убить врага, это фильмы Тарантино. «Убить Билла» это самый яркий пример, героине плевать на все.
3-ья мотивация – это мотивация спасения. Герой спасает. Тут тоже есть разветвления из 2-ух вариантов. Герой либо спасает самого себя и тогда это фильм триллер, либо герой спасает кого-то другого, и тогда это фильм боевик.
Естественно, скажите вы, в программке «7 Дней» очень часто написано, жанр фильма триллер-боевик. Это связано с тем, что люди хотят привлечь как можно больше аудитории, но у истории у самой есть четкое зерно, и оно всегда закладывается в начале. Будем говорить как профессионалы. За кулисами фильм либо триллер, либо боевик, а вот когда кулисы открываются – у нас уже другие цели и пусть публики будет больше.
Понаблюдайте, чего хочет герой в таких фильмах. Вот в фильме «Крепкий орешек» главный герой изначально не находится в опасности. Его вытаскивают из обстоятельств, где он находится, и говорят: иди, спасай свою жену. Или: иди, спасай свою дочь, или: иди, спасай весь мир.
Это фильмы боевики. Это фильмы, в которых главный герой оказывается в опасности по ходу действий фильма, спасая других.
А есть фильмы, где главный герой является основной мишенью злодея. Это такие фильмы, как «Воздушный маршал», «Фаер Вол», «Игра» с Майклом Дугласом. Не смотря на то, что там полно стрельбы, но в опасности только главный герой, поэтому это триллер.
Безусловно, в каждом боевике есть момент, когда главный герой попадает сам в опасность, но мы говорим именно о том, чтобы вся история выстраивалась в одну линию, вся история построена в боевик, не смотря на то, что сам главный герой попадает в опасности.
Вы можете увидеть, что последние (на 2017 год) фильмы с Джеймсом Бондом, с приходом Дэниэла Крейга, все превратились в триллер с мощной боевиковой составляющей, но изначально сам герой в опасности.
А раньше было иначе, – раньше герой спасает мир, по ходу попадая в опасности. Он сам в опасности, а по ходу мы узнаем, что если он себя не спасет, то погибнет вообще весь мир, то погибнет вся организация, как в фильме «Спектр», да и в предыдущем фильме «Скай Фол» тоже идет охота конкретно на него, если он не спасет себя, то погибнет весь мир.
Это тоже очень любопытный факт. Чуть позже мы подойдем к 4-ому жанру и увидим, что иногда продюсеры меняют жанр фильма во франшизе. Я говорю о фильме «3-ий лишний», где первая часть это романтическая комедия, а вторая – битва за успех, то есть драма.
4-ый жанр, это фильмы про успех. Например у героя все хорошо, но он хочет, чтобы было еще лучше. Это тоже довольно понятная психологическая мотивация. Если переходить к биологии, то наш вид уже покорил какое-то пространство, и вместе с тем мы хотим, чтобы было еще лучше, еще развиться, усилить себя.
Фильмы про успех, это фильмы, в которых герой хочет, чтобы наступило какое-то конкретное событие. Он хочет, избавиться от заикания, как в «Король говорит», он хочет выиграть чемпионат, как в очень многих спортивных фильмах, например в «Человек, который изменил все», где герой хочет выйти в другую лигу, или он хочет, как Рокки просто победить в боксерском поединке, или даже просто, чтобы поединок состоялся. Он хочет перестать быть изгоем, он хочет написать книгу, чтобы ее признали, он хочет выиграть гонку, он хочет, чтобы в суде признали какую-то поправку.
Это фильмы про успех. Тут нужно четко понимать, что можно снять фильм про все, что угодно, даже фильм о том, как герой хочет выйти из дома, или купить себе жвачку. Но трудно снять фильм, где герой хочет "доказать", "убедить", "состояться".
Тут нам поможет русский язык. Бывают глаголы абстрактные, а бывают деятельные.
Выполните задание №1
Опишите про что ваш фильм
Выполните задание №2
Подчеркните только те глаголы, которые обозначают действие и не являются абстрактными
Влюбляется
Копает
Бежит
Добивается
Дарит цветы
Звонит
Взрывает
Мстит
Стреляет
