скачать книгу бесплатно
Мы – потомки страны «Тартария»
Талгат Набиевич Галиуллин
В монографии известного литературоведа, критика, писателя Т. Н. Галиуллина даётся целостный анализ развития татарской поэзии XX и начала XXI века. Осмыслены сложные пути, связанные с общественно-политическими событиями, доказано, что поэзия прошлого века отличается философско-эстетическим и жанровым многообразием. Особое внимание уделено новому прочтению творческого наследия классиков татарской поэзии и следующему поколению мастеров искусства слова.
Работа адресуется студентам, школьникам, широкому кругу читателей, интересующимся проблемами татарской поэзии.
Талгат Набиевич Галиуллин
Мы – потомки страны «Тартария»
© Татарское книжное издательство, 2018
© Галиуллин Т. Н., 2018
В начале 2017 года
Президент Российской Федерации
В. В. Путин
подарил первому Президенту Татарстана
М. Ш. Шаймиеву
У наций всех – борьбы разгар,
Буди же зов трубы татар:
Тара-ра-ра! Пора, пора
Менять пути судьбы татар.
Зажги татар ученья жар,
Не пушки нанесут удар,
Наш меч – букварь, а сотни школ —
Вот лучший арсенал татар!
Г. Тукай. «Поёт коростель» (тартар). Пер. с татар. Р. Морана
В нашем народе есть большие поэтические задатки. У нашего народа есть удивительная тяга не только читать, но и писать. И эта тяга день ото дня становится всё сильнее.
Гаяз Исхаки, 1914
От автора
Около тысячи лет тому назад была создана первая татаро-булгарская поэма Средневековья «Кыйсса-и Йусуф» Кул Гали, которая стала прочным фундаментом для развития не только татарской, но и поэзии многих тюркоязычных народов. Современник автора «Слова о полку Игореве», Руставели и Низами, великий поэт и мыслитель Кул Гали близок нашей эпохе утверждением высоких идеалов гуманизма, дружбы между людьми, справедливости и отрицанием социального зла. Ведь общественно-эстетическая значимость и ценность поэзии в любую историческую эпоху определялась её близостью к жизни страны, судьбе народа, человечностью, глубиной и новизной художественного видения мира.
В связи с 800-летием со дня рождения Кул Гали и юбилеем его выдающейся поэмы литературовед Г. Ломидзе о преемственности в поэзии писал так: «Свет добра, зажжённый великим поэтом в далёком XIII веке, не погас, он выдержал натиск ветров и сквозняков времени. И то, о чём страдал, о чём мечтал Кул Гали, созвучно нашему времени»[1 - Литературная газета, 1984, 15 февраля.].
Факел поэзии, зажжённый бесстрашным автором «Кыйсса-и Йусуф», несмотря на страшный религиозный и социальный гнёт, гонения и преследования реакционных фанатиков, как олимпийский огонь, переходил от одного поколения татарских поэтов к другому, от Мухаммадьяра к Акмулле, от Кандалыя к Тукаю. Лучшие гуманистические традиции национальной литературы были подхвачены и на новом идейно-эстетическом уровне, продолжены и развиты такими талантливыми поэтами, как X. Такташ, X. Туфан, М. Гафури, М. Джалиль, Ф. Карим, А. Файзи, С. Хаким. Незримая связь между поэтическими эпохами, внутренняя идейно-эстетическая перекличка являются одними из высочайших стимулов развития и современной татарской поэзии.
Ещё малоизвестная в широких мировых читательских кругах, татарская поэзия богата яркими именами, творческими индивидуальностями. По-своему воспевая духовный мир созидателя нового общества, красоту жизни и величие человеческого духа, в ней трудились поэты различных поколений и стилевых течений – Сибгат Хаким и Равиль Файзуллин, Нури Арсланов и Ренат Харис, Ильдар Юзеев и Гарай Рахим… В их творчестве ярко проявляются многообразие стилей, пафос идейно-нравственных и эстетических исканий современной татарской поэзии.
Не претендуя на раскрытие всего богатства направлений, тенденций, стилей, художественной палитры современной татарской поэзии, в предлагаемом читателю монографии сделана попытка проследить пути и судьбы тех татарских поэтов, кто, так или иначе, определяет лицо всей поэзии.
В представленной монографии сделана попытка осмыслить поэзию ХХ и начала ХХI веков как единое целое в эстетическом и философском осмыслении жизни татарского народа.
Для раскрытия духовного мира человека в изменяющемся мире (революции, войны, природные катаклизмы, научно-техническая революция и пр.) от художников слова потребовалось более смелых поисков и новых открытий. Поэты особенно остро ощутили их ответственность за судьбу своего народа, за будущее его языка и в целом менталитета, стали теснее связывать явления и события исторического характера с ощущениями отдельной личности.
Татарская поэзия, выдвинув и развив те качества, те черты национальных традиций, которые имеют общечеловеческий смысл, обогатила их коллективным опытом. Поэтому татарских поэтов объединяет общность идейно-эстетических позиций, стремление глубже раскрыть образ мыслей и чувств. Да, все они обращаются к актуальным темам эпохи, верны жизненной правде, принципам народности, отражают богатство конфликтов и новизну переживаний. Но вместе с тем они не потеряли своего национального облика, национального голоса. Каждый татарский поэт сохраняет свою индивидуальность, своё лицо.
Ведущие поэты Татарстана и своей общественной деятельностью как бы присоединяются к словам Е. Евтушенко о том, что «поэт в России больше, чем поэт».
Гордость нации – его поэзия
В текущем 2018 году Талгат Набиевич Галиуллин – литературовед, критик, внёсший огромный вклад в развитие татарской литературоведческой науки, отметил свой славный юбилей – 80-летие. Известный учёный в области литературы, член Союза писателей Республики Татарстан, видный прозаик и литературный критик, публицист, является лауреатом литературных премий им. Кул Гали (1995), Гаяза Исхаки (1997), Джамала Валиди (2013), Галимджана Ибрагимова (2015), награждён знаком «Отличник народного просвещения», орденами «Знак Почёта» (1997), «Дружба» (1999), медалями, почётными грамотами.
Доктор филологических наук (1981), профессор (1983), член-корреспондент Академии наук РТ (1998), действительный член Российской гуманитарной академии, заслуженный деятель науки РТ (1993) и Российской Федерации (1999), заслуженный профессор Казанского государственного университета (2008) Т. Н. Галиуллин, посвятивший долгие годы научной деятельности в области литературоведения, создал научную школу по осмыслению татарской поэзии ХХ – начала ХХI века как единого литературного целого.
Учёный встречает свой юбилей с новой, наиболее полной и значимой монографией, правда, на первый взгляд с несколько шокирующим названием, «Мы – потомки страны «Тартария», которая напоминает об истории огромной страны, оставшейся в памяти и в мечтах многих поколений татар-тюрков и о которой недавно напомнил президент России В. В. Путин, подарив условную карту этой обширной империи первому Президенту Республики Татарстан М. Ш. Шаймиеву по случаю его 80-летия.
Правда, автор книги, замахнувшись на такое название, даёт также уточнение «Татарская поэзия ХХ века как единый философско-эстетический процесс», что позволяет создать конкретное представление о содержании данного издания. В самом начале отметим, что в оценке национального искусства слова в данной работе внедрена новая методология, позволяющая рассматривать поэзию указанного периода как неразделимое единство, развивающее эстетические и национальные особенности художественного мышления.
Т. Н. Галиуллин – автор более 500 статей, 20 книг, монографий, учебников для общеобразовательных школ и вузов, книг, адресованных любителям татарского литературного слова, «малые» антологии по татарской поэзии разных периодов, собрания сочинений с обстоятельными предисловиями и комментариями, написанные живым и образным языком, которые представляют татарскую литературу как одну из древнейших и передовых литератур.
Учёный – член редколлегии ряда научных и литературных журналов, на протяжении многих лет является бессменным председателем коллегии по приёму новых членов в Союз писателей Республики Татарстан.
Немаловажным в славной биографии Талгата Галиуллина является период с 1971 по 1986 год, когда он работал ректором Елабужского педагогического института, причём был самым молодым из всех ректоров в Советском Союзе. Здесь в полной мере проявились организаторские способности молодого руководителя: за этот период он сыграл важную роль в становлении данного вуза как одного из значимого научно-образовательного центра РТ.
В годы перестройки Талгату Галиуллину было поручено создание факультета татарской филологии, истории и восточных языков в Казанском государственном университете и он стал организатором и первым деканом данного факультета. Именно тогда открыто заговорили о самосознании, самоопределении народа, о религиозном, национальном, духовном возрождении, когда в республике была принята серия законов о возрождении национальной культуры и языка. В этот период, как никогда, для осмысления утраченных традиций татарского народа возникла острая необходимость в подготовке национальной интеллигенции, в центре которой суждено было стоять Т. Н. Галиуллину.
В 1991–2015 годах он работал заведующим кафедрой татарской литературы и методики её преподавания КГУ (с 2011 года КФУ).
Т. Н. Галиуллин на протяжении 25 лет являлся председателем диссертационного совета по защите докторских и кандидатских диссертаций Российской Федерации по тюркским языкам и литературам. Под его научным руководством были защищены 22 кандидатские и три докторские диссертации.
С 1990-х годов он активно и плодотворно занимается литературным творчеством, является автором нескольких романов, десятка рассказов и публицистических статей.
Общественность и правительство по достоинству оценили его многолетний труд. Он награждён орденами «Знак Почёта» (1997), «Дружба» (1999), медалями, грамотами. В частности, к 80-летию правительство наградило его медалью «За доблестный труд».
Изучение деятельности Т. Галиуллина как теоретика и литературного критика актуализируется в связи с тем, что в современный период – в период смены духовно-нравственных, общественно-эстетических ценностей, культурологических ориентиров, в свете современных научных парадигм необходимым становится вопрос о переоценке достижений национальной литературы и литературоведения в целом. Литературная критика, призванная освещать процессы, происходящие в литературном движении современности, и также интерпретировать классическое наследие с точки зрения современных общественных и художественных задач, также нуждается в переосмыслении.
Начав свою деятельность в научной сфере в 1960-е годы, Талгат Галиуллин вскоре формируется как учёный-литературовед, оставаясь активным литературным критиком. Продолжая традиции, начатые известными литературоведами Х. Госманом, Г. Халитом, И. Нуруллиным, Н. Юзиевым, он пишет проблемные статьи, в которых отражается аналитический ум исследователя, глубокое знание отечественного и зарубежного литературного процесса. Многочисленные статьи, посвящённые актуальным проблемам татарской литературы, регулярно издававшиеся в популярном среди татарских читателей литературно-критическом журнале «Казан утлары» («Огни Казани»), который имеет почти вековую, более чем 95-летнюю историю, делают его имя узнаваемым.
Научные изыскания Талгата Набиевича отличаются широтой и обоснованностью научных фактов. Особый интерес представляют работы по изучению творчества корифеев национальной поэзии, в частности, Г. Тукая, Х. Такташа, Х. Туфана, С. Хакима, Г. Афзала, Р. Файзуллина и других, их нравственно-эстетические открытия, вклад в развитие татарской литературы.
Результатом активной литературоведческой и литературно-критической деятельности учёного и литературного критика становятся его книги «Я?а ?рл?р яулаганда» («Завоёвывая новые высоты», 1972), «Еллар юлга чакыра» («Годы в путь зовут», 1975), «Дыхание времени» (о татарской литературе 20–30-х годов XX века, 1979), «Безне? заман – ?зе ?ыр» («Песня нашего времени», 1982), «Шагыйрьл?р ??м шигырьл?р» («Поэты и поэзия», 1985, с творческим портретом 10 ведущих поэтов Республики), «Д?вамлылык» («Преемственность», 1987, критические очерки о современной татарской поэзии), «Родники вдохновения» (1988, о влиянии фольклора на развитие татарской поэзии), «Гомер учагы» («Древо жизни», 1991), «Шигърият баскычлары» («Ступени поэзии», 2002, теоретические аспекты татарской поэзии конца ХХ – начала ХХI в.), «Яктылык» («Просвет», 2011, о творчестве Г. Тукая, Г. Исхаки, Дэрдменда и др.), которые являются своего рода летописью, критическим взглядом на развитие всей татарской литературы в целом и национальной поэзии в частности. Теоретическая подготовленность учёного является гарантом научной обоснованности данных исследований. Книга литературоведа «Здравствуй, поэзия» (М.: Современник, 1987. – 207 c.), изданная в Москве, вызвала большой интерес не только в литературной среде, но и у самых требовательных поклонников поэзии. Большой интерес, как в писательской среде, так и у широкой общественности вызвали документально-художественные и публицистические произведения Талгата Галиуллина «Созвездие Мухаммета Магдеева», «Дети своего времени» и др.
Особое место в научных изысканиях Т. Н. Галиуллина занимает творчество великого сына татарского народа Габдуллы Тукая. Ещё в начале научной карьеры в 1960–1970-е годы он пишет серьёзные статьи о поэте: «Г. Тукай и поэзия ХХ века», «Творчество Г. Тукая Уральского периода – первый шаг к вершинам мировой литературы», «Читая вновь стихи Тукая», «Тукай: единство личности и поэзии», которые вызвали большой общественный интерес. Чуть позже в журнале «Кард?ш кал?мн?р» («Родные перья»), который издаётся в столице Турции – Анкаре, выходит его статья «Народный поэт Г. Тукай», который через долгие годы забвения «возвращает» турецкому читателю творчество татарского поэта. Объёмная вводная статья к книге «Г. Тукай. Фаэтон весны» (2011), изданной на татарском и русском языках к 125-летнему юбилею поэта, раскрывает Тукая как великого поэта, который занял достойное место в одном ряду с выдающимися поэтами своего времени, имевшими свой голос, стиль и звучание, стихи которого стоят на уровне лучших образцов мировой поэзии. Его перу принадлежат многие статьи в «Энциклопедии Тукая», вышедшей в свет в 2017 году. Талгат Набиевич более десятка лет по праву возглавлял «Общество Тукая».
Итоги активной продолжительной работы учёного легли в основу анализируемой монографии автора, которая даёт возможность представить особенности подхода Т. Галиуллина к анализу как всего литературного процесса в целом, так и отдельных его проявлений.
В новой работе автора находит отражение взгляд учёного на татарскую поэзию ХХ века, где особенности её развития оцениваются с позиции современных национально-культурных достижений. Как отмечает сам автор, «в развитии литературы, в т. ч. и поэзии, нет перерыва, самые лучшие её традиции передавались из поколения в поколение».
В данной работе читателю предоставляется объёмный материал, позволяющий воспринимать национальную литературу ХХ века как часть тысячелетней татарской поэзии. Лейтмотивом данной книги является вводное слово автора, озаглавленное как «История поэзии как зеркало жизни народа и общества», где раскрывается основная суть взгляда учёного на поэзию не только как к отдельному жанру литературы, но и как к средству отражения истории народа. Своё исследование учёный-критик начинает с постановки вопроса, в центре которого стоит проблема, определяемая автором как «национальное самосознание и поэзия». Учёный подчёркивает, что талантливых поэтов определяет уровень эстетической культуры, понимание поэзии как способа выражения национального самосознания личности поэта. Только личности, глубоко понимающие все нюансы поэтического творчества, которые могут поделиться с читателем своими размышлениями по поводу будущего своего народа, достойны внимания современного, требовательного читателя. Раздел книги «Великие личности – совесть нашей литературы» является ключом к пониманию всей сути мысли, заложенной в книге. Здесь автор пишет об огромных потерях народа, вынужденного поменять в течение одного столетия три алфавита. Также критик пишет о потерях татарской литературы в целом, останавливается на причинах, приведших к угасанию творчества писателя-классика Г. Ибрагимова, талантливых литераторов первой половины ХХ столетия – Ш. Усманова, К. Тинчурина, Ф. Карима. Здесь наряду с тем, что в новых условиях появилась возможность для выхода на творческую арену молодых, талантливых дарований, для издания их книг, автором также подчёркивается, что будущее искусства зависит, несомненно, также от состояния национального самосознания авторов и народа в целом.
Представляет научный интерес взгляд учёного-критика на творчество малоизвестных современному читателю молодых поэтов начала ХХ столетия К. Амири, А. Сагиди и других, которые погибли на фронтах гражданской войны, на переоценку творчества В. Джаляла, К. Карипова, Ш. Бабича, Ш. Фидаи, Д. Губайди и других, ставших жертвами сталинских репрессий. В данной работе автор подчёркивает, что вследствие исторических и политических событий ушло в забытьё целое поколение творческой молодёжи. Таким образом, учёный-литературовед возвращает имена, которые не могли освещаться в рамках нормативной критики советского периода, в научный оборот, даёт свою оценку их творческого наследия. В этом аспекте интересны параграфы «Гаяз-эфенди – поэт», «Мы – народ, у которого есть Дэрдменд» («Дэрдменд в современной татарской поэзии»), «Шаехзаде Бабич – «король эпиграмм».
В этом плане также интересен параграф «В мире очень мало настоящих поэтов. (Габдулла Тукай)», где основное внимание уделяется «подзабытым», не включённым в учебные программы национальных школ стихам Г. Тукая, особенно относящимся к пейзажной и духовной лирике. Т. Галиуллин обращает внимание на стихи поэта, где отражаются его гуманистические идеи, где раскрываются широта мысли и противоречивость переживаний лирического героя.
Когда настала необходимость дать объективную оценку литературному процессу советского периода, Т. Галиуллин к этой сложной проблеме подходит с позиции выявления национальных особенностей, лучших традиций татарской литературы. Он считает литературу сферой создания национального характера, отражающего особенности жизни народа, его жизненной философии. Данные критерии, использованные при оценке художественных произведений прошлого, по мнению учёного, могут стать объективной основой в этом непростом деле. Новизна работы определяется тем, что автор предлагает новую концепцию в переоценке национального литературного наследия при смене литературной парадигмы.
Логически обоснованными являются разделы анализируемой работы, посвящённые проблеме нового подхода к исследованию истории татарской поэзии. Рассматривая определённые взгляды на оценку и исследование отдельных этапов развития татарской поэзии, автор формирует основные каноны вышеуказанной концепции, исследуя татарскую поэзию в русле национальных литературных традиций в широком контексте отечественной и мировой литературы. Критик по новому переосмысливает произведения, созданные под влиянием политических убеждений прошлого, что стало возможным только после 90-х годов ХХ века, когда пришло время свободного отстаивания своей позиции, сосуществования различных мнений, широты мышления. По мнению автора, в основе обновления лежит отказ от оценки прошлого литературы только исходя из позиций классовой борьбы, приняв присущие всему человечеству благодатные, духовные ценности. Привлекает внимание к себе также и то, что Т. Галиуллин доказывает необходимость научных изысканий, посвящённых исследованию религиозных, мифологических пластов, повлиявших на формирование и становление многочисленных национальных литераторов, но доселе не исследованных или же изученных однобоко. Автор не соглашается с позицией «вычёркивания» творчества авторов советского периода из истории литературы, подчёркивает необходимость изучения истории татарской литературы разносторонне, во всём её многообразии, в русле единого литературного процесса.
Глава, посвящённая переосмыслению татарской поэзии 20-х годов (1917–1920), содержит в себе ответ на ряд вопросов, оставшихся в национальном литературоведении до настоящего времени и до конца нераскрытыми. Здесь автора интересует позиция к Октябрьской революции величайших фигур поэзии, таких как Дэрдменд и Сагит Рамеев, достигших в начале ХХ века вершин своего творчества. Серьёзным является также вопрос, касающийся вклада каждого из них в литературу данного периода. Высказывая свою позицию по отношению к творчеству указанных поэтов, учёный-критик касается не только состояния татарской литературы начала ХХ века, но также делится своими размышлениями по поводу всей истории национального искусства, а также его современного состояния. Таким образом, автор последовательно прослеживает литературный процесс сложного в политическом плане периода, останавливаясь на отдельных, наиболее противоречивых его проявлениях. Здесь ярко выражено уважительное отношение учёного к литературному наследию родного народа, искусству в целом, к творчеству литераторов трагической судьбы, творивших в сложное, противоречивое время.
Глава «В поисках истины», посвящённая анализу поэзии 1920–1930-х годов, привлекает новизной исследуемого материала, использованных источников, а также разносторонним анализом поэзии указанного периода. Литературу данного времени учёный рассматривает как единый процесс, где творчество двух великих татарских поэтов – Х. Такташа и Х. Туфана интерпретируется в едином русле литературного движения, таким образом, доказывая продолжение литературных традиций в поэзии, логической связи творчества поэтов периода после 1917 года с литературой дореволюционного времени. Раскрывая поэтический мир данных поэтов, учёный смог создать общую литературную панораму анализируемого периода, раскрыть традиционные основы развития национальной литературы, а также своеобразие каждого поэта в отдельности.
Раздел монографии «Тревожные и трагические годы испытаний» посвящён анализу творчества великих сынов татарского народа, оставшихся на полях битвы, – творчеству М. Джалиля («Монолог чистого сердца») и Ф. Карима («Фатих Карим – мастер поэмы»). Осмыслению творчества С. Хакима посвящён параграф с многозначительным названием «Металась душа – билась в ярости».
В разделе с противоречивым названием «Беспокойная поэзия застойных лет (1965–1985)» анализируется поэзия указанного времени в контексте всего литературного процесса. Через осмысление поэзии Ильдара Юзеева автор даёт свои размышления по поводу данного периода истории развития татарской литературы. Представление о разнообразии поэзии этих лет достигается параграфами «Я – песчинка этого мира», где анализируется творчество поэтов переходного периода, «Величие духа (творчество и личность Гакиля Сагирова)», «Это всё про любовь», «Песенное творчество Гульшат Зайнашевой» и др.
«Его имя Сулейман… (очерк о творчестве Дж. Сулейманова)» по праву вынесен в отдельный раздел, озаглавленный как «Предвестники новых веяний». Литературно-критические опусы автора, вкраплённые тонкими пометками автора, присущими перу учёного-критика, помогают раскрыть как творческую индивидуальность поэта, так и выявить особенности личного характера самого поэта, его жизненной философии.
Интересна также глава «Особенности поэзии национального возрождения», в которой критиком анализируется творчество современных представителей татарской поэзии – Р. Аймета («Печальная игра капризных струн души», а также Л. Шаеха («Мелодии души поэта» (образ времени в поэзии Л. Шаеха), где особое место занимают способы отражения поэтами в выражении душевного состояния современного лирического героя.
Подводя итоги вышесказанному, отметим, что анализируемая монография, является объёмным, итоговым трудом обзорного характера учёного-литературоведа и литературного критика на пороге нового столетия, посвящена анализу развития национальной поэзии ушедшего и нового времени. В данной работе автором подчёркивается основная мысль о том, что татарская литература берёт своё начало с поэзии, которая находится в центре литературного процесса около тысячи лет и по настоящее время. В книге, посвящённой актуальным проблемам татарской поэзии, исследуются вопросы жанров, поэтики, тем, поэтического наследия татарского народа, поднимаются проблемы, также касающиеся вопросов их теоретического осмысления.
Предлагаемая автором читателю книга, состоящая из шести самостоятельных глав и подразделов, в полном объёме представляет татарскую поэзию ХХ – начала ХХI столетия в теоретических, философских и эстетических ракурсах, через персоналии-лица, не общим выраженьем, а именно начиная с Г. Тукая, Х. Такташа, Х. Туфана и завершая поэтами нового времени – Р. Айметом, Л. Шаехом и творчеством самых молодых поэтов – Р. Мухаметшина, Ю. Миннуллиной. Достоинство исследования заключается также и в том, что Т. Галиуллин ценит в любом авторе своеобразие его поэтического голоса, которое принято называть творческой индивидуальностью.
Доктор филологических наук,
профессор КФУ
Ф. С. Сайфулина
История поэзии как зеркало жизни народа и общества
Татарская литература, отражая различные, порой очень сложные, динамичные и относительно спокойные этапы в своём более чем тысячелетнем развитии, является образным отражением жизни народа.
Татарское словесное искусство, выросшее из древнетюркской (общетюркской) литературы, а также из мифологии и фольклора, в своём развитии и функционировании прошло ряд этапов: булгаро-татарский, золотоордынский периоды; эпохи татарских ханств; XVII, XVIII, XIX столетий; литература начала ХХ века и советской эпохи, а также постсоветский период и современная литература[2 - Миннегулов Х. Ю. Восточная классика и татарская литература. – Казань: Яз, 2014. – С. 290.]. В частности, литература начала ХХ века является особым, качественно новым этапом в истории татарской литературы, обозначенным творчеством великого национального поэта Г. Тукая, а также Дэрдменда, С. Рамеева, Ш. Бабича, М. Гафури и др.
Раздел I
Великие личности – совесть нашей литературы
1. «В мире очень мало настоящих поэтов»
(Габдулла Тукай)
Первые стихи Тукая, появившиеся в печати, были сразу же тепло встречены его современниками, потому что это была «по-настоящему наша мелодия». Его поэзия пробуждала ум и сердце, внушала чувство ответственности за судьбу народа. С высоты XXI века это и понятно: насыщенная смыслом, совершенная в художественном отношении лирика, поэмы с неповторимой композицией, умеющие говорить и ласково, и едко, критика («вещь нужная!») – всё это было проявлением заботы и беспокойства о нации, надежды на то, что можно поднять её сознание, образованность, политическое и культурное развитие до уровня передовых европейских государств. В произведениях «Шурале», «Вечерний азан» поэт обращался к истории татарского народа, в одах и посвящениях в качестве достойных подражания примеров он изображает таких известных личностей, как З. Бигиев, Х. Ямашев, Ш. Марджани, Г. Исхаки, воспитывая у читателя чувство гордости и давая ему надежду на будущее. Пробуждая в своих сатирических произведениях ненависть к пережиткам старого («Стеклянная голова»), социальной несправедливости, олицетворённой в героях «Сенного базара» («Новый Кисекбаш»), Тукай пишет целый ряд произведений, наполненных философскими раздумьями о законах жизни, народной этике и морали, основах религии. С течением времени, по мере восхождения Тукая на поэтический олимп, он всё больше начинает восприниматься татарским обществом как аксакал, духовный вождь, показывающий молодым дорогу, призывающий к добру и справедливости. Не случайно в народе его прозвали «туры Тукай» («прямой Тукай»), это прозвище отразило истинную суть поэта.
В тысячелетней истории татарской поэзии Тукай – личность уникальная во всех отношениях. Что стало тому причиной – страдания сироты, невзгоды и тяготы жизни, обрушившиеся на детские плечи, или то, что родник его таланта пробивался из самых глубин, из самой души народа, – сейчас сказать трудно (может, всё это соединилось в нём), но Тукай буквально ворвался в поэзию «на паре гнедых», то есть почти не пережив период ученичества и набирания опыта. Впрочем, судьба и не дала молодому поэту такой возможности. Уже в 1906 году, подчеркнув, что А. Пушкин для него – образец поэта, он, словно пророчески предчувствуя, что и сам поднимется на такую же высоту в национальной поэзии, выдал миру стихотворения «Пушкин?», «Из Пушкина», «Пушкиния». Переводчик Семён Липкин, благодаря которому произведения Тукая зазвучали и на русском языке, писал: «Тукай – первый поэт Востока, который с радостью объявил, […] что он ученик Пушкина, русской реалистической поэзии». Тема духовной близости Пушкина и Тукая поэтично раскрыта во многих стихах татарских поэтов. Например, в оде Х. Бадиги «Пушкину» (2018).
В «Стеклянной голове», написанной в тот же год и соответствующей по особенностям изображения тому течению, который сейчас называется модернизмом, поэт, отдав предпочтение нарочито-условному приёму, превращает мозг одного незадачливого муллы в прозрачное стекло и в гиперболической форме показывает его никчёмность и порочность: он живёт, думая лишь о своих личных интересах – не заботясь ни о народе, ни о просвещении. Поэт дал высокие образцы общественно-политической лирики, сатирического памфлета в таких стихотворениях, как «Трутни», и особенно «Государственная Дума». Иначе говоря, уже в 1906 году Тукай – это личность со сформировавшейся философско-нравственной концепцией и сложившийся поэт с точки зрения художественного мастерства. Таким образом, если в апреле 2006 года Тукаю исполнилось 120 лет, то как мастеру слова гению татарской поэзии XX века, оказывается, 100 лет. Отмечая эти знаменательные даты, мы должны постоянно помнить, что Тукай – сын татарского народа, радевший за будущее нации, татарский язык, политическое и культурное развитие народа, и он – национальный поэт, который вывел татарскую литературу на мировую литературную арену.
«…Ни один из писателей восточных народов в России не смог оказать такого влияния на литературу других народов, как Тукай, ни один из них не удостоился такого уважения и славы среди других народов, как Тукай. Это – историческая реальность», – писал видный казахский писатель Сабит Муканов.
На период, который можно назвать начальным этапом, приходится всего один год – 1905-й. Однако стихотворения «Сон мужика», «Слово друзьям», «О свободе», написанные 19-летним юношей в период так называемого ученичества и которыми открывается большинство его сборников, способны у многих вызвать зависть, поскольку уже в них явственно проклёвываются ростки природного таланта, который вскоре даст о себе знать.
В стихотворении «Сон мужика», написанном в подражание стихотворению «Что ты спишь, мужичок?..» русского поэта М. Кольцова (1809–1842), Тукай ищет пути облегчения жизни простого человека. Несмотря на то, что Тукай поставил под стихотворением подпись «Переводчик», он не ограничился только тем, что придал стихотворению «татарское звучание», но и значительно развил и обогатил тему, поднятую в стихотворении Кольцова, и предстал здесь как поэт определённого общественно-политического направления. С чисто формальной точки зрения различие между двумя произведениями налицо: стихотворение Кольцова состоит из 52 строк и в основе своей строится на прямом разоблачении ленивого землепашца и формулировании вывода. Стихотворение Тукая состоит из 79 строк. Поэта не удовлетворяет только горький смех над нерадивым мужиком, он проводит параллель между трудолюбивым, обеспеченным крестьянином и лентяем, и пусть несколько однобоко, но ищет причины нищеты. Стихотворение «Сон мужика», построенное на поучении, – образец дидактического произведения, написанного по канонам просветительства.
Молодой поэт, собирающийся посвятить всё своё существо, все желания и стремления прогрессу нации, пока ещё искренне верит, что можно разбогатеть, выращивая хлеб, откармливая скотину, работая день и ночь, не разгибая спины. Он считает, что нищета, бедность, несчастья проистекают от безделья, иначе говоря, оставаясь в рамках просветительской философии, поэт пока не может сделать никаких серьёзных социальных выводов. Если говорить о формальных сторонах произведения, то Тукай здесь предпочитает строки, состоящие из шести слогов, он делит фразы, применяет приём инверсии, усложняя строфу, однако истинное изящество придёт к нему чуть позже. Отсутствие метафор, сложных сравнений, употребление слов только в их прямом смысле, предпочтение, отдаваемое повелительной форме глагола, всё это приводит к определённому однообразию.
В последующие годы развитие Тукая как личности и поэта идёт удивительно быстро, ускоренными шагами. Ещё до своего приезда в Казань, где он с головой окунулся в общественно-литературную жизнь, Тукай, размышляя о журналистике и ясно представляя себе место периодической прессы в жизни общества, пытается сначала «навести порядок» в этой сфере. В стихотворении, написанном в 1906 году «О, это жизнь!», давшем исключительно резкую, местами убийственную, оценку современной ему журналистике, а также написанных в следующем году произведениях «О голосе», «Кто он?», «Из жизни редакции одной газеты», «Богачу, играющему с прессой», Тукай раскрывается как полемист, борец, личность, в категоричной форме выражающий свою позицию.
В памфлете «О, это жизнь!» поэт – непреклонный воин, вынувший свой меч из ножен, никому не делающий снисхождения. Первым под меч попадает мелкодушный богач Сайдашев. Издатель газеты «Баянельхак», прислужник буржуазии, купец Ахметзян Сайдашев для издания своей газеты взял деньги в долг у московских богачей, но его газета так и не смогла найти дорогу к сердцу народа, жизнь его не пощадила и разметала «в пух и прах». Эту новость Тукай сообщает с юмором. Поэт проводит мысль, что «издание может жить, только будучи независимым и свободным».
У Тукая своеобразное отношение к Габдрашиту Ибрагимову (1857–1944) – организатору партии «Мусульманский союз», по мнению современных историков, первому татарскому политику[3 - Хабутдинов А. Лидеры нации. – Казань: Татар. кн. изд-во, 2003. – С. 46–55. Там, где не указан переводчик, подстрочные переводы сделаны Г. Хасановой (разделы I, II и др.), Н. Краевой (разделы VI, IV, V) и другими, за что я им благодарен.Там, где не указан переводчик, подстрочные переводы сделаны Г. Хасановой (разделы I, II и др.), Н. Краевой (разделы VI, IV, V) и другими, за что я им благодарен.]. Одобряя деятельность Г. Ибрагимова в защиту прогресса, против политики царизма, которую он вёл среди молодёжи, шакирдов, интеллигенции, Тукай критикует его не жалея красок, за невоздержанность в частной жизни, за превращение из слуги народа в раба желудка, за погоню за богатством.
Тукай не одобряет излишнее внимание к газете «Тарджеман» Исмаила Гаспринского, издаваемой в Крыму и проводящей идеи объединения и просвещения всех тюркских народов под сенью идей джадидизма. Упомянув с сожалением издаваемую драматургом Г. Камалом газету «Свободный народ» (1906), у которой вышло всего пятнадцать номеров, Тукай выражает недовольство газетой «Йолдыз» (1906–1918) и деятельностью его издателя Хади Максуди, критикуя его за излишнюю слащавость и либерализм. Впрочем, поэт тут же словно извиняется за свою излишнюю суровость, ссылаясь на несовершенства жизни:
Не горюй, не злись, редактор:
Мёд неси тому, кто хочет яд подсыпать свой тебе.
(«Редактору». Пер. с татар. Р. Морана)
В стихотворении «Из жизни редакции одной газеты» Тукай с грустным юмором описывает нищенское положение татарской журналистики: работники даже в праздничные дни не имеют в доме «ни крупицы чая, ни кусочка сахара»; поэт сетует: при существующем положении выгоднее открывать трактир, продавать алкоголь (наша нынешняя ситуация, пожалуй, вполне сравнима с той, что описана Тукаем). В основе стихотворения Тукая «Богачу, играющему с прессой», лежит реальный факт. В 1907 году типографию в Уральске, где издавались газета «Фикер» и журнал «Альгасрельджадид», купил богач по имени Муртаза Губайдуллин. Но он оказался очень скупым («ты – скряга») и пустым человеком, очень далёким от просвещения и образования. Когда типография и издания перестали приносить доход, их владелец решил закрыть дело и распродал всё оборудование. Таким образом, татарская пресса в этом регионе прекратила своё существование.
Мы сейчас частенько жалуемся, что нынешние толстосумы жадны, не поддерживают культуру, что уровень их сознательности и образованности очень низкий, бывает, в пику им приводим примеры, мол, в начале XX века татарские предприниматели и купцы оказывали благотворительную помощь в выпуске периодических изданий и книг. Очевидно, таких щедрых меценатов, как Хусаинов, Рамиев, Апанаев, и в те времена было мало. «Толстопузы» во все времена заботились больше о своём кармане и желудке и не допускали в свои сердца (читай – карманы) такие сантименты, как национальные чувства.
Настоящей опорой для татарской прессы, системы просвещения, культуры в начале XX века были не столько даже кошельки, сколько образованная и духовно независимая интеллигенция, истинные патриоты, поддержавшие прогрессивные начинания. Стихотворение Тукая «Кто он?» посвящено одному из таких уважаемых людей – Гаязу Исхаки. По мнению Тукая, Исхаки – писатель, завоевавший широкую известность, смелый журналист, всей душой болеющий за народ, заботящийся о прогрессе нации, её будущем, одним словом, великая личность, заслуживающая всяческих похвал.
После того как царская цензура закрыла издание Исхаки «Та? Йолдызы», татарские эсеры начали выпускать газету «Тавыш». Тукай, искренне одобряя новое издание, написал стихотворение «О газете «Голос», возлагая на него большие надежды в деле активизации борьбы рабочих за свои права:
Рабочие! Ваш «Голос» вышел, истый друг,
Прислушайтесь, чтоб каждый слышал чистый звук,
Ведь вы остались сиротами без «Зари»,
Вкруг «Голоса» теперь смыкайте дружный круг.
(Пер. с татар. Р. Морана)
Тукай, живо интересовавшийся проблемами периодической прессы, в 1907 году пишет стихотворение «Мышь, попавшая в молоко», которое посвящено, на первый взгляд, очень незначительной теме, в нём превалируют черты натурализма и описывается обычная бытовая ситуация. Упавшая в молоко мышь сначала растерялась, а затем, решив не сдаваться судьбе, начала бороться за жизнь, плавая вдоль и поперёк кувшина. В результате она сбила молоко в масло и выбралась из западни. Стихотворение Тукая не может завершиться без серьёзного вывода. Мышь, уже готовая проститься с жизнью, но выжившая благодаря сильному желанию жить и упорству, даёт поэту повод высказать совет нации.
О мой родной! Ты хоть в воде, хоть в молоке ты утопай,
Будь терпелив, настойчив, смел – отчаянью не уступай!
(«Мышь, попавшая в молоко». Пер. с татар. Р. Морана)
Ещё одна особенность стихотворения – наличие подзаголовка «из одной американской газеты». Следовательно, 20-летний Тукай, который владел арабским, персидским, турецким языками (поколение внуков, не зная эти языки, обвиняет поэта в том, что в начальный период творчества он писал «сложным, пёстрым» языком), был достаточно образован, чтобы интересоваться и западной прессой.
В те же годы (1906–1907) за резкие сатирические памфлеты, политическую публицистику, как стихотворения «Государственной Думе», «Не уйдём!», царская охранка внесла поэта в список «неблагонадёжных».
Масштабность Тукая ещё яснее видна в его острой сатире. Этот жанр литературы (благодаря наличию в нём социального звучания) он оценивает не как средство развлечения и лёгкого времяпрепровождения, а прежде всего как действенное средство борьбы за освобождение людей от зависти, мелочности, тщеславия, хвастовства ради торжества честной и справедливой жизни.
За 1908–1909 годы, хотя Тукай и не отстраняется от современных каждодневных ситуаций, дискуссий и столкновений в периодической прессе (теперь в центре его внимания большей частью сатирические журналы), но главными темами для него становятся национальные проблемы: будущее татарского народа, его языка, культуры – вот что занимает его сердце. Главное направление его творчества определяется национальной идеей. Почти в каждом произведении поэта явственно начинает звучать идея борьбы за народное счастье. И здесь нельзя забывать о довольно суровом характере Тукая и том, как высоко он ценил свою внутреннюю свободу.
