Екатерина Попова Эванс.

Курс лекций по звукорежиссуре в кино



скачать книгу бесплатно

2-ой кадр. Общий план комнаты. Продолжая говорить с посылом, Ханна подходит к летчику, поправляет постель. Летчик с усилием отвечает, что это сикх. Она, продолжая говорить, нагибается к нему.

3-ий кадр. Его крупный план. Говорит очень тихо.

4-ый кадр. Она на крупном. Говорит тише.

5-ый кадр. Он на крупном. Говорит с трудом.

6-ой кадр. Общий план комнаты. Ханна говорит теперь громче. Мочит салфетки, он тяжело дышит, камера медленно наезжает.

7-ой кадр. Он на крупном, говорит тихо, с трудом.

8-ой кадр. Она на крупном, говорит все тише, и дальше весь разговор на их крупных планах, очень тихий.


Эпизод «Разговор с Караваджо о предательстве». 01.58.00–02.03.23

Средний план. Ханна стоит в коридоре около деревянной лестницы. До нее доносится тихая реплика летчика и громкий голос Караваджо.

Она подходит ближе и видит сквозь лестницу, на общем плане, что Караваджо ходит по комнате, разговаривая с летчиком. Из его слов становится понятно, что ему известна личность пилота, которого он давно искал. Тот отвечает ему, с усилием подавая голос, на своем среднем плане. Дальше весь монолог Караваджо снят на среднем плане, говорит то громко, то понижая голос. Летчик показан очень крупно, дышит прерывисто и говорит совсем тихо.

Если в этом фильме, где речь звучит почти непрерывно, проследить соотношение ее громкости и крупности кадра, можно сказать, что большая подача голоса актера соответствует общему и среднему плану, а меньшая – крупному. Фильм не был снят как придется на общий, средний и крупный планы, а очень продуманно и точно. Поэтому в монтаже так органичны и красивы по звуку все переходы от плана к плану. Безусловно, чтобы добиться такого результата, подробная раскадровка фильма необходима.

Использование крупноплановых фактур в звукооформлении

С введением многоканальной, цифровой техники крупный план занял особое место в конструкции кинофильма.

Значительное расширение частотного и динамического диапазона не только привело к совершенно иному качеству звучания фильма на новом уровне, но и во многом изменило эстетику звукового оформления.

В повседневной жизни звуки, которые мы слышим, имеют свои частотные характеристики. Чем ближе к нам источник звука, тем полноценнее воспринимает его наш слух, тем шире для нас частотный спектр его звучания. По мере удаления звук теряет высокие и низкие частоты, сохраняя среднечастотную составляющую. Например, мотор автомобиля, стоящего рядом, имеет в своем звучании низы и верха, которые мы перестаем слышать, когда он отъезжает. Так устроен наш слух, и так мы ощущаем звуковую перспективу. Звуковое оформление кинофильма должно максимально соответствовать этой схеме, чтобы его звучание было естественным. Например, если актер на экране переместится относительно камеры с крупного плана на общий, то в его голосе станет меньше высоких и низких частот.

Таким образом, крупноплановый источник звука на экране получил наибольший выигрыш в звучании, особенно, если в его фактуре есть низкочастотная составляющая.

Эта часть спектра подается на сабвуфер – канал, усиливающий мощность низких частот и расширяющий при необходимости их полосу. Динамики сабвуфера расположены в зале, и фактура становится объемной, приближаясь к зрителю. Возникающий при этом эффект присутствия значительно обогащает эмоциональное восприятие.

Остается добавить, что крупность звучания фактур эффектно подчеркивается одновременным использованием всех каналов, как заэкранных, так и вынесенных в зал, с учетом локализации, соответствующей изображению. Если учесть, что общеплановое звучание, в основном соответствует центральному каналу, то одновременное использование всех каналов при выходе на крупный план значительно увеличивает динамический диапазон звукового оформления фильма. Эти особенности крупного плана все больше используются создателями фильмов, особенно в последние годы, когда качество звукового оформления имеет огромное значение для успеха. Подтверждением этого являются престижные премии за звук, которые, как правило, получают фильмы, имеющие широкий мировой прокат, успех у зрителей.

Приведем некоторые примеры.


Питер Уир «Хозяин морей: На краю Земли». Премия «Оскар» за монтаж звука в 2004 году

Эпизод «Первое сражение». 0.02.00-0.14.58

Этот фильм, являющийся образцом высочайшего качества и мастерства работы со звуком, будет упоминаться нами неоднократно.

Мы уже говорили о первом сражении британского парусника «Внезапный» с французским кораблем, анализируя конструкцию фильма в связи с ритмом и соотношением громкостей. Посмотрим, какая роль отведена крупному плану в звуковом решении этого эпизода.

1. 2 мин. 30 сек. от начала фильма: раннее утро, тишина, трюм корабля, по которому идет человек с фонарем. Камера движется вслед за ним, беря очень крупно его ноги, пол и стены трюма, гамаки с храпящими матросами и все детали, которые попадают в свет фонаря. Мы слышим крупную, низкую, гулкую фактуру его шагов, низкие удары волн о днище и стены, крупный высокий плеск воды за бортом, очень яркие, крупные скрипы высокого звучания. Такая «крупность» в изображении и звуке создает ощущение присутствия и абсолютной достоверности происходящего на экране. Сочетание очень низких фактур, выдвинутых в зал, и ярких, высоких мастерски выполнено звукорежиссерами фильма. Добавим, что одновременное использование всех каналов для крупноплановых фактур в фильме применяется практически всегда.

2. 3 мин. 25 сек. от начала фильма. Очень крупно показан корабельный колокол, громко бьют в него четыре раза (фактура высокого спектра частот), нарушая тишину раннего утра.

3. 4 мин. 08 сек. Крупный план. Матрос с курицей в руках, которую он вытаскивает из ящика. Пронзительный, высокий крик курицы, разрывающий тишину, и низкие, гулкие шаги матроса по дощатой палубе. Ноги в ботинках сняты очень крупно.

4. 5 мин. 10 сек. Крупно: корма парусника, о которую бьются волны. Их тяжелые низкие удары звучат в зале. Яркие близкие скрипы кормы.

5. 6 мин. 08 сек. Готовятся к бою. Крупные планы в трюме: ноги матросов по дощатому полу. Достают оружие из ножен тоже на крупном плане. Мы слышим низкие шаги и высокий звон оружия.

6. 6 мин. 45 сек. Готовятся к бою на палубе. Все проходят крупно на камеру. В кадре – ноги по деревянной палубе. Низкая близкая фактура шагов, звучащих на каналах левой и правой стороны зала.

7. 8 мин. 34 сек. После далекой вспышки в тумане все падают на палубу на крик: «Ложись!». Крупно снято падение матросов, падение ядер на палубу и их попадание в ящики и обшивку корабля. Мы слышим низкие удары тел, падающих на деревянную палубу, низкий гул от падений тяжелых ядер, свисты при их приближении, резкие высокие звуки разлетающихся ящиков и фрагментов парусника.

8. 9 мин. 09 сек. Снова очень крупно: корма парусника с высокими скрипами и низкими ударами волн.

9. 9 мин. 55 сек. Крупно – падения ядер на палубу и их попадания в парусник. Очень высокие свисты пролетов ядер, низкие удары их падений и высокие трески разлетающихся фрагментов парусника.

10. 10 мин. 10 сек. Крупный план – выстрел из пушки на паруснике, очень высокая яркая фактура.

11. 10 мин. 44 сек. Крупно: выстрел пушки и откат. Высокий выстрел пушки и низкий откат, звучащий в зале.

12. 10 мин. 50 сек. Крупные планы ядер, падающих тел и фрагментов парусника. Высокие свисты пролетов и низкие удары ядер о палубу, низкие – падения тел, высокие трески разлетающихся фрагментов и низкие удары о палубу при их падении.

13. 12 мин. 00 сек. Крупно: пробоина – очень высокая фактура врывающейся в трюм воды.

14. 12 мин. 50 сек. Очень крупный план паруса, в который попадает ядро. Громкий высокий свист ядра, низкая фактура паруса.

15. 13 мин. 00 сек. Крупно: стреляющая пушка. Высокий, яркий выстрел, последний в этом сражении.

Таким образом, мы видим, что эффектность крупного плана в изображении сопровождается использованием очень высоких и очень низких звучаний фактур. Максимальная громкость достигается при этом вынесением звука на все каналы.

Низкочастотное звучание шагов сопровождает сражение. Заявленные крупнопланово в кадре, они продолжают звучать и за кадром, вынесенные на динамики в зал. Этот эффект создает объемную динамичную ритмическую основу звукового решения эпизода, сочетаясь со всеми фактурами.

Использование низкочастотных и высокочастотных фактур крупных планов и их звучание с приближением к зрителю четко продумано, что говорит нам о том, что создатели фильма учитывали звуковой ряд в подготовительном периоде при работе над раскадровками, что требовало огромной, скрупулезной работы профессионалов: монтажеров и звукорежиссеров фильма.


Кэтрин Бигелоу «Повелитель бури». 6 премий «Оскар» в 2010 году, в том числе в номинациях «Лучший фильм года», «Лучший монтаж звука» и «Лучший миксаж звука (mixing)»

Этот фильм имеет четкую, продуманную авторами конструкцию звукового решения, основанную на резком переходе с общего и среднего плана на крупный, используя эффект звучания крупноплановых фактур. Такой прием держит внимание зрителя на деталях, имеющих первостепенное значение для автора фильма, и создает постоянное напряжение и ощущение близости к герою.


Эпизод «Второе разминирование» 0.16.39-0.27.35

Проанализируем второе разминирование, первое появление главного героя – Джеймса. Мы видим очень крупно его лицо, плечи и верхнюю часть скафандра, который на него надевают. Этот сапер – профессионал высочайшего уровня, вызванный командованием после гибели командира команды подрывников.

Слышен высокий яркий скрип скафандра, утрированно громкое щелканье заклепок, высокий стук опускания стекла, шумное высокое дыхание героя. Тихая музыка очень низкой фактуры и далекие крики толпы создают напряженную паузу. В этой тишине глухо звучат низкие шаги и дыхание героя, очень громкое, заявленное на его крупном плане.

Брошенная им ракета, быстро вращается, с высоким шипом выбрасывая дымовую завесу, разрывая тишину. Почти весь проход снят крупным планом. Близко, низко и глухо звучит его голос в шлеме. На проходе использовано множество крупных планов: самого Джеймса, кошки, местных жителей, наблюдающих из окон, команды… Общие планы даны нам с точки зрения сапера, поэтому крупноплановое звучание его дыхания и речи сохраняется и в них.

Неожиданное появление автомобиля, снятого очень крупно. Использование всех каналов высокими громкими тормозами и ярким шелестом шин дополняют звуковую конструкцию. Мы слышим резкий высокий выстрел его пистолета и очень яркий звон разбивающегося стекла автомобиля на крупном плане. Крупный план водителя. Шумное дыхание сапера и постоянно звучащий низкий голос из шлема сопровождают весь напряженный момент их противостояния. Низкий крупноплановый звук шин медленно движущегося назад автомобиля.

Такую «крупность» оттеняет негромкая музыка, меняющая тембр от низкого к высокому и наоборот, по контрасту с высотой звучания крупноплановых фактур.

Джеймс идет дальше. Камера очень крупно берет его лицо в шлеме. Мы слышим звук низких шагов, крупноплановое громкое дыхание: то резкое высокое, то низкое, когда он движется быстро.

Герой останавливается, нагибается. Крупный план шелестящих пластиковых пакетов на земле, которые он перебирает. Крупноплановый низкий голос из шлема и высокое громкое дыхание – началось разминирование, все на крупных планах. Очень крупно показаны его руки, перебирающие провода и контакты, высокие фактуры которых мы слышим совсем рядом. Звучит почти шелестящий хруст щебня, который он разгребает вокруг бомбы. Крупно – кусачки, перекусывающие провода. Мы слышим то, что в реальности почти не слышно: преувеличенно ярок высокий звук проводов, задевающих землю и щебень, чирканье бомбы о камни, звук кусачек, металлическое касание пассатижей о провода и очень высокие щелчки отжимов проводов от бомбы. Постоянно звучащий низкий голос из шлема, громкое дыхание, то низкое, то высокое, и низкая музыка дополняют звуковой ряд. Разминирование заканчивается. Сапер на крупном плане снимает шлем, звук которого раздается в зале.

Такая неимоверная напряженность эпизода достигается за счет обилия крупных планов и соответствующей крупноплановости звуковых фактур. Это помещает зрителя на место действия. Музыка лишь слегка оттеняет происходящее, она очень тихая, почти неразличимая.


Алехандро Гонсалес Иньярриту «Вавилон»

Эпизоды «Титры» 0.00.20-0.01.25, «Мальчики в горах» 00.07.00–00.08.28, «Полицейская погоня» 01.14.30–01.17.00

Мы не беремся анализировать звуковое решение фильма «Вавилон». Даже один эпизод из фильма трудно было бы рассмотреть подробно. Стилистика звукового оформления фильма такова, что однозначно ее определить невозможно. В фильме существуют четыре сюжетных линии, которые прослеживают события, происходящие в трех разных частях света. Авторы мгновенно переносят зрителя из одной страны в другую и от одних героев к другим, переплетая их судьбы, чтобы соединить их в финале. Действие фильма развивается стремительно, камера почти все время находится в движении, по воле авторов изменяя крупность кадра. Монтаж фильма не только динамичен, но абсолютно свободен, характер и приемы монтажа могут изменяться не только от новеллы к новелле, но и от эпизода к эпизоду.

Мы остановились на фильме «Вавилон», так как крупному плану в нем отведена особая роль. Крупный план используется как короткий акцент в изображении, а иногда как удар, резко изменяя громкость и тембральную окраску звука. Например, мы видим полицейский автомобиль на общем плане. Негромкое звучание мотора на центральном канале, лишенное высоких и низких частот, соответствует этому плану. Неожиданный очень крупный план полицейского в машине делает этот мотор звучащим по всем каналам, включая сабвуфер. Возникает эффект присутствия. Крупный план длится всего две с половиной секунды, но этого достаточно для мощного эмоционального воздействия на зрителя. Этот прием используется в фильме достаточно часто, всегда очень точно вписываясь в канву монтажа, поэтому не возникает сомнений, что он учитывался в раскадровках.

Несколько крупных планов двух мальчиков, стоящих на краю ущелья. Ветер надувает их длинные белые рубашки. Звук этого ветра, тревожный, порывистый и очень низкий, вынесен на динамики в зале. Заявленный на крупном плане, он и позже звучит в зале, сопровождая трагичную историю двух братьев из арабской горной деревни, случайно совершивших роковой выстрел.

Неожиданное мгновенное вторжение крупного плана в изображение и звук, а затем мгновенный уход на общий или очень общий план дают фильму дополнительную энергию, создают ощущение свободы в монтаже и звуковом решении. Вместе с тем, такое использование крупного плана, будучи продуманным и выполненным тонко и мастерски, не нарушает органичности в восприятии фильма.

Мы остановились на некоторых особенностях крупнопланового звучания в кинофильме и возможных вариантах его использования в звуковом оформлении на примере фильмов, имеющих высокие награды и успех. Основой звучания любого современного блокбастера является сочетание крупноплановых фактур и общеплановых шумовых и музыкальных фонов, создающее пространство и объем. Такие сочетания многообразны и об этом мы будем говорить позже.

Многоканальные стереофонические системы и раскадровка фильма

Существуют некоторые особенности в построении кадра, связанные с локализацией шумовых эффектов в стереофонических фонограммах. При подготовке к съемкам не всегда принимается в расчет движение камеры, направление кадра и особенности монтажа стереофонических эффектов. Проанализируем на некоторых примерах, каким образом это учитывалось в фильме Френсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня», в свое время совершившего переворот в сфере звукового оформления стереофонических кинофильмов и получившего «Оскар» за лучший миксаж звука в 1980 году.


Френсис Форд Коппола «Апокалипсис сегодня»

Эпизод «Вертолетная атака». 0.34.00-0.41.24

Основой звукового решения этого знаменитого эпизода стала симфоническая фантазия Рихарда Вагнера «Полет валькирий» из оперы «Валькирия». Валькирии – мифические персонажи, возносящие души героев, погибших на полях сражений, в волшебную небесную страну. Вагнер был очень популярен в фашистской Германии, «Полет валькирий» в высшей степени выражал воинственный дух немецкого народа. Может быть, именно поэтому музыка Вагнера была использована Копполой для вертолетной атаки американцев во Вьетнаме, чудовищной по своей жестокости и цинизму.

Эпизод начинается с очень общего, красивого плана огромного числа вертолетов, находящихся в розовом, утреннем небе. В тишине звучит со всех каналов нежная, спокойная, авторская музыка, подчеркивающая ужас и красоту этой воздушной армады. Камера приближается к вертолетам, и мы попадаем в кабину одного из них, готовящегося к атаке.

Камера внутри вертолета поочередно берет крупные планы командира, членов экипажа и солдат, вооруженных автоматами. Мы видим, как майор отдает команды и хладнокровно шутит, поднимая дух подчиненных. По его приказу солдат включает магнитофон с фонограммой «Полета валькирий». Они приближаются к цели, и эта музыка должна поднять боевой дух экипажа, укрепляя в солдатах уверенность в необходимости расправы над вьетнамцами. «Полет валькирий» звучит в вертолете как внутрикадровая музыка со среднего канала, чтобы с началом атаки перейти на все каналы и стать основой звукового решения эпизода.

Камера находится снаружи, в кадре крупный план вертолета, двери которого открыты, и мы видим улыбающихся солдат, приготовившихся к атаке.

Звук мотора вертолета, записанный в кабине, соответствует положению камеры. Создавая эффект присутствия, он постоянно идет со всех каналов и вынесен в зал, являясь второй основной составляющей фонограммы.

В дальнейшем атака состоит из множества коротких крупных планов майора и солдат внутри кабины, а также общих, снятых сверху, с точки зрения экипажа, кадров того, что происходит на земле в результате страшной атаки. Камера большей частью статична, а если движется, то в том же направлении и с той же скоростью, что вертолет, с точки зрения которого снято происходящее внизу. Такая съемка и монтаж позволяют объединить огромное количество кадров в один эпизод, потрясающий своей цельностью и силой. Локализации звуковых эффектов нет, так как весь кошмар на земле снят по центру и звучит по центру. Такая композиция кадра была предусмотрена в раскадровках, так как в противном случае взрывы на земле, попадания снарядов, вспышки от зажигательных смесей звучали бы то справа, то слева, то по центру, следуя за изображением. При дробном монтаже и насыщенности событиями это привело бы к хаосу в звучании и дискомфорту для зрителей.

Звук в эпизоде «Вертолетная атака», как и вообще в фильме Френсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня», произвел огромное впечатление на зрителей и профессионалов в кино именно потому, что звуковая композиция была разработана в подготовительном периоде вместе с изобразительным рядом. «Полет валькирий» был задуман в сценарии так же, как и приказ командира о включении магнитофона. Замечательная музыка Вагнера и низкий, выразительный звук мотора вертолета, постоянно идущие со всех каналов и вынесенные в зал, помимо мощного, эмоционального воздействия на зрителя, позволили авторам фильма создать цельное красивое звуковое решение эпизода.

Мы остановимся еще на одном эпизоде фильма «Апокалипсис сегодня», имеющем иную конструкцию построения кадра, которая учитывает монтаж и локализацию звуковых эффектов.


Эпизод «Серфинг». 00.48.15–00.49.00

Серфинг – вот о чем говорит командир вертолета, когда после воздушной атаки они идут на посадку вдоль берега океана. После приземления, среди пожара и несчастья, майор, отдавая команды, рассказывает солдатам о серфинге и советует покататься. Находясь постоянно в кадре, майор разговаривает со всеми, кто к нему обращается: с военными, с вьетнамцами, которые просят о помощи, и со своими солдатами, продолжая рассказ о серфинге.

По рации он обращается к экипажам истребителей, прося у них помощи и напалма для вьетнамских деревень. Вертолеты беспрерывно появляются в кадре, пролетая по экрану то справа налево, то слева направо. Они показаны то на общем плане, за спиной у майора, то крупно, у него над головой. Звук их моторов, следуя за изображением, перемещается по экрану. Если вертолет появляется слева и улетает направо, то мы слышим его сначала с динамика левой стены, затем с левого заэкранного канала, центрального, правого заэкранного канала и с правой стены. Весь эпизод занимает около шести минут. Он снят очень длинными планами, камера статична, и все время держит майора в кадре, все снято с одной точки. Такая постановка кадра, почти без обратных точек, позволила авторам использовать эффектный живой фон с постоянно движущимися вертолетами без потерь в монтаже. Любая обратная точка мгновенно перемещала бы вертолет, находящийся слева, на правую сторону экрана и наоборот. Перемещение звука подчеркнуло бы путаницу в изображении, от локализации пришлось бы отказаться и дать звучание всех моторов по центру, значительно обеднив звуковое оформление. Этот эпизод мы привели в качестве примера, так как непонимание эффектов стереофонии встречается часто из-за недостаточной подготовленности к съемкам или из-за сознательного отказа от стереофонических эффектов в фильме.



скачать книгу бесплатно

страницы: 1 2 3 4 5 6