скачать книгу бесплатно
Чем более роскошная, вычурная, резная сантехника и мебель будет установлена в ванной комнате, тем более читаемым будет стиль рококо.
Для интерьеров в стиле рококо прекрасно подойдет мебель с различной позолотой, росписью, резная. Хорошо будет смотреться консоль, предпочтительно на высоких слегка изогнутых ножках. Дополнительно она может быть оснащена выдвижными ящичками. Консоль выполняет также функцию дамского туалетного столика.
Также хорошо будут смотреться старинные комоды с позолоченной или медной фурнитурой.
Декоративное искусство рококо принадлежит к высшим достижениям искусства своей эпохи по изысканности, красоте ассиметричных композиций, духу интимности, комфорта и личному убранству.
Вся атмосфера и энергетика этого стиля передана в биографическом фильме «Мария-Антуанетта» Софии Копполы о жизни королевы Франции Марии-Антуанетты. Фильм снимали в 2006 году в Версальском дворце.
Шинуазри
XVIII в.
Ответвлением стиля рококо стал шинуазри (от фр. chinois – китайский). Шинуазри безусловно нельзя назвать стилем, это скорее влияние на декоративные приемы эпохи рококо открытой европейцами в XVIII веке восточно-азиатской культуры.
Шинуазри известный широким использование мотивов и приемов китайской живописи Средневековья и большим интересом к тончайшему фарфору.
Это направление стало царить в западных особняках, начиная с 1720 года. Именно тогда пышные, парадные интерьеры барокко сменились камерной и уютной рокайльной обстановкой, в которой создавались особые уголки для раздумий, уединения или беседы тет-а-тет.
Китайский стиль использовался в основном для отделки кабинетов, будуаров, гостиных. Гораздо реже его можно было встретить в столовых или спальнях.
Термин «китайский интерьер» вовсе не означает, что декораторы точно копировали восточные образцы. Скорее это была причудливая смесь двух культур. Рядом с подлинными вазами и статуэтками, привезенными из Поднебесной, располагались картины, шпалеры или панно, созданные европейскими мастерами.
В моде были экраны для каминов и передвижные ширмы, расписанные в «восточном духе».
Стиль в интерьере и его особенности
Для шинуазри характерна изысканная роскошь, использование дорогостоящих отделочных материалов.
К примеру, стены украшались бумажными или шелковыми китайскими обоями, стоившими порой целые состояния. Высокая цена настенных покрытий из шелка объяснялась длительной и очень сложной технологией обработки ткани. Ее пропитывали особым составом, по своим свойствам напоминающим крахмал, а затем пропускали между горячими валиками. В результате шелковые обои становились очень прочными и блестящими. Для их росписи использовались краски, изготовленные из таких минералов, как малахит, лазурит, киноварь, лимонит и др. Позднее подобные обои научились изготавливать и в Европе.
Ванная в стиле шинуазри. Можно использовать пастельные, позолоченные или просто белые элементы, лепнину. Наиболее эффектно будет выглядеть ванная комната с лаковым и золотистым декором. Такой стиль получил название «шинуазри на черном фоне». Благодаря теплым и мягким оттенкам такая комната приобретает шарм настоящего дамского будуара.
Смесители желательно хромированные, золотые или бронзовые. Стены – плитка с растительным орнаментом или рисунком. Также можно использовать в отделке полные символического смысла изображения драконов и змей, фениксов и птиц, картины пиров и охоты, пейзажные наброски и иные экзотические мотивы.
Для шинуазри прекрасно подойдет мебель с позолотой, росписью, резная и лакированная. Идеально – ванна с металлическими ножками и элементами резьбы, позолоты. Хорошо будет смотреться консоль, предпочтительно на высоких ножках.
Следует отметить, что шинуазри благополучно пережил рокайльную эпоху и во всем своем великолепии возродился уже в XX веке как элемент стиля ар-деко и вновь стал пользоваться спросом. Особенно это заметно в декоративно-прикладном искусстве 1920–1930 годов: в форме пепельниц, ламповых плафонов, чернильниц, а также в оформлении фарфоровой посуды. Лидером фарфоровой индустрии, использовавшим эстетику шинуазри в 1920–1930 годы, была венгерская фирма Herend.
Сегодня отдельные предметы этого стилевого направления украшают многие классические интерьеры, свидетельствуя об утонченном вкусе и, что уж греха таить, состоятельности их владельцев.
Ампир
Начало XIX в.
Хотите почувствовать себя императорской особой? Тогда ампир – для вас. Этот стиль зародился во Франции во времена Великой французской революции, когда Наполеон требовал помпезности и торжественности во всем, в частности и во внутреннем убранстве покоев.
Ампир – торжественный, парадный, военно-триумфальный стиль, подражающий шику и роскоши Римской империи. Богатый декор с мотивами военных символики. Формы массивны и упрощены. Подчеркнута монументальность, царит интеллектуальная атмосфера, праздник, парад.
Кратко об особенностях стиля
Используются красное, черное дерево.
Характерны яркие цвета наполеоновского флага (красный, синий, белый). Также позолота, хрусталь, металл, стекло, ковка, ткани, фарфор.
Резьба не применяется!
На мебели бронзовые и позолоченные накладки, плавные линии, фризы, балдахины.
Орнамент египетский.
Стиль в интерьере
Мебель прямоугольная, массивная, столы круглые и овальные, книжные шкафы с решетками, шкафы для фарфора, открытые серванты, витрины. Ножки кроватей, столов, кресел в виде львиных лап, грифонов, сфинксов, спинки стульев в виде лиры, туалетные столики, жардиньерки – круглые подставки для цветов, клавикорды, стоячие зеркала – псише.
Многорожковые светильники на стенах, бронзовые люстры, стеклянные подвески. Богатый декор с мотивами военной символики: скрещенные мечи и копья, щиты и шлемы, лавровые венки.
Богатый интерьер ванной в стиле ампир можно реализовать в просторном помещении. Создается интерьер ванной с использованием натуральных материалов – гранит, мрамор, керамика. Ванная и раковина для интерьера в стиле ампир подбираются округлых форм. Цветовая гамма – насыщенная, от светлых кремовых до розовых пурпурных цветов. В декоративных целях активно используются позолоченные или бронзовые вставки в отделке стен и потолка.
В интерьере используется фигурная лепнина, гнутые ножки в виде львиных лап, грифонов, сфинксов – это то, что отличает ампир от современных стилей. Впишутся также полки, шкафчик, тумбочка со стилизованными бронзовыми и позолоченными накладками. Зеркало в позолоченной рамке, многорожковые светильники в металлических оправах, различные статуэтки на полочках – завершающие штрихи композиции. А изюминкой императорской комнаты станет изящное кресло с гнутыми формами и яркой обивкой.
Стиль – воистину императорский! Для целеустремленных, смелых людей. Главное – рискнуть и не побояться использовать цвет.
Бидермайер
1815–1848
Стиль просуществовал всего лишь 33 года. Возник он в большей степени в Австрии и Германии, но распространил свое влияние на всю Европу. Название получил по имени Готлиба Бидермайера, фамилия которого в дословном переводе означала «бравый господин Мейер». Это слово стало олицетворением мещанства, основной целью которого стала спокойная и размеренная жизнь.
Бидермайер – наследник ампира, иногда его называют упрощенным ампиром. Стиль среднего класса, простых немецких бюргеров возник в противовес парадному дорогому ампиру – стилю Наполеона и верхушки дворянства. Придя на смену пафосному и «нежилому» ампиру, бидермайер принялся воспевать уют, простые человеческие ценности, мир вещей, выражающих мировоззрение среднего класса, обывателя и мещанина. Интерьер снова превратился в жилой, ушли холодность, четкость симметричных форм и пропорций. Все внимание – на комфорт, удобство, функциональность предметов, классические формы, чуть упрощенные, измененные в угоду практичности и потребностям человека. Этот стиль черпает средства художественной выразительности в античности, но упраздняет присущие стилю колонны и пилястры, отдавая предпочтение округлым формам.
Кратко об особенностях стиля
Цвета яркие. Любимый мотив – натуралистически трактованные цветы.
Орнамент цветочный и полоска, он везде – на обоях, коврах, тканях, обивках.
Недорогие ткани: полосатый репс и цветастый ситец вместо шикарной шелковой обивки.
Древесина – береза и клен вместо красного и черного дерева.
Фанеровка, позолота, черный лак, стекло, вышивка, обои, ковры, бахрома.
Стиль в интерьере
Окна оформлялись легкими муслиновыми занавесками и тяжелыми портьерами с бахромой и кисточками по краям.
Мягкий изгиб спинок диванов, кресел и стульев. Популярны софы и диваны, функциональная мебель, мебель с механизмами, раздвижные столы, столы с выдвижными или откидными столешницами, стулья, трансформируемые в библиотечную лестницу, секретеры и трельяжи с выдвижными ящиками, витрина, остекленная с одной или трех сторон, бюро.
Украшения на мебели: рог изобилия, лебеди, лиры, грифоны, лавровые и дубовые ветки и гирлянды. Рельефы покрывались позолотой и черным лаком, использовались такие обработки, как точение, гнутье, резьба.
Увлечение восточной обстановкой: курительные и турецкие комнаты, китайские и японские предметы интерьера. В доме появляется «чистая комната» для приема гостей, украшенная декоративными предметами, акварелями, миниатюрами, вышивками и сувенирами, часто выполненными хозяевами дома.
В середине XIX века бидермайер как художественный стиль закончился. В воздухе витали идеи импрессионизма и реализма, и поэтому молодые художники оставляли уютную нишу бидермайера почти без сожалений. А для обывателя, обычного человека, стиль этот являлся образом жизни, и поэтому в быту и интерьерах просуществовал он еще долго, постепенно уступая место немецкому модерну, югендштилю.
Теперешняя Германия глубоко чтит свой бидермайер, не позволяя называть его «мещанством и обывательщиной». На ценностях этого стиля основана немецкая семейная и бытовая культура, она же была и источником его возникновения. Само явление оказалось гораздо шире, чем предполагалось вначале, и в культуре каждой европейской страны в середине XIX века мы найдем отголоски немецкого бидермайера.
Удобство, функциональность предметов, классические формы, чуть упрощенные и измененные в угоду практичности, яркость, жизнерадостность тканей – этот художественный стиль более всех других лишен идеологии и приближен к потребностям человека.
Викторианский стиль
Вторая половина XIX – начало XX в.
Викторианский стиль (англ. «Victorian style») – условное название длительного периода в истории искусства Англии второй половины XIX в., связанного с годами правления королевы Виктории (1819–1901) и принца-консорта Альберта (1819–1861).
Выделяют три этапа этого стиля. Ранний (1835–1855) называют романтичным, или периодом неостилей. Средний (1855–1870), или великий – период расцвета, когда определились наиболее узнаваемые черты стиля. Поздний, или эстетический (1870–1910) – самый легкий, светлый, элегантный, он служит преддверием модерна.
Начало викторианской эпохи было преисполнено безудержного оптимизма. В то время Англия переживала период промышленного подъема и становилась «мастерской мира». Соответственно развивалась и заносчивая психология представителей нового «среднего класса» (middle class), стремившихся окружить себя атрибутами «роскошной жизни». Снова вошло в обиход понятие «боязнь пустоты», но, в отличие от традиционной трактовки, к примеру, в искусстве барокко, оно стало отражением иного, эклектического мышления. Это заметно в оформлении жилых интерьеров. На фоне стилистически неопределенного декора без всякого порядка и разбора помещалось множество ненужных предметов.
«Этот „страх пустоты“ викторианцы принимали за комфорт, вкус и светский тон», – писал в своей книге по истории оформления интерьера Ч. Мак-Коркодейл.
Несмотря на многочисленные упреки в эклектизме и перенасыщенности деталями, этот стиль до сих пор остается олицетворением истинно английского интерьера. Однако англичане не симпатизируют этому стилю. Его принято считать просто длительным периодом эклектики, смешавшей черты готики, шинуарзи, итальянского Возрождения и парижского рынка.
Викторианский интерьер – образ одновременно и собирательный, и цельный. Несколькими штрихами и деталями его не создать, он требует максимальной достоверности. В результате в доме мирно существуют классицизм и барокко, готика и рококо, ампир и восточная экзотика, простота и роскошь, уютная основательность и аристократизм. При всей насыщенности викторианского интерьера в нем царит гармония, каждая деталь перекликаются с другими по фактуре, форме или цвету. Современный Викторианский стиль не совсем отражает историческую правду, он лишь берет основы. Этот стиль справедливо считают одним из самых сложных для реализации в интерьере.
Кратко об особенностях стиля
Ткани – преимущественно бархат, парча, дамаст, тафта, ситец, тонкий лен, шелк; в обивке – набивной бархат, твид, шерсть и шелк с цветочным рисунком. Кожа, гобелены, ковры с растительным рисунком.
Освещение – приглушенное.
Цветовая гамма: ранний период – светлые оттенки (бледно-розовый, сиреневый, бежево-охристый, теплый белый); средний период – теплые насыщенные цвета (красный, бордовый, коричневый, зеленый, терракотовый, желтый) – они-то и стали визитной карточкой викторианского стиля; поздний период – светлые тона (белый, пыльно-зеленый, серо-бежевый).
Отделка дорогая и качественная: темная древесина ценных пород (красное дерево, орех, мореный дуб, тис). Лепнина, витражи, паркет. Терракотовая или черная и белая плитка, уложенная в шахматном порядке в холле, кухне, санузлах.
Стиль в интерьере
Потолки либо белят и украшают строгой лепниной, либо обшивают деревянными панелями. Массивные двери и окна часто декорируют ромбиками витражей. Полы выкладывают дубовыми досками или паркетом с геометрическим рисунком, набранным из разных пород дерева. В отделке стен нередко сочетаются несколько материалов – таким образом, поверхность членят на два или три горизонтальных фрагмента. Верхнюю часть стен красят или покрывают декоративной штукатуркой с трафаретным узором, оклеивают обоями или обтягивают тканью. Цокольный пояс обшивают панелями из дерева. Рисунок на обоях и тканях: от классической вертикальной полоски и геральдических мотивов до геометрического орнамента со сложными переплетениями, а также растительным мотивом с более крупным и контрастным изображением листьев, цветов и т. д.
Этот стиль далек от минималистского, для него характерно изобилие аксессуаров, многие из которых несут на себе налет колониального стиля. Индийские, китайские и японские ширмы, кальяны, китайский и английский фарфор, восточные шкатулки; лампы из бронзы, фарфора, стекла в стилистике китайских ваз на высоких ножках; фарфоровые и литые фигурки и вазы; напольные часы; зеркала, обрамленные резным деревом; керамические горшки с комнатными растениями; на стенах картины в объемных резных рамах: портреты, акварельные пейзажи, изображения цветов и животных, а также сказочные и мистические сюжеты. Мебель массивная, с пилястрами, капителями, карнизами, а также фигурными ножками столов и высокими резными спинками стульев. Полировка, лакировка, позолота не применяются! Пружины в сиденьях и спинках пышных кресел и диванов (нововведение). Кожаные «дедушкины» кресла с «ушками». В спальне, наряду с высокими деревянными ложами под балдахинами, кровати без полога на латунном или железном каркасе. Занавеси с пышными ламбрекенами и фалдами состоят, как минимум, из двух видов штор: тяжелых с тесьмой с помпонами, бахромой, массивными кистями, и легких – из тюля или кружевного полотна. Покрывала и балдахины – единый ансамбль с гардинами на окнах. Ковры на полу, на диванах. Пледы, восточные шали, подушки с кистями на мебели.
В интерьер ванной в викторианском стиле впишется классическая изящная мебель с резьбой и другим декором. Умывальник в виде туалетного столика. Рядом со столиком устанавливается удобное кресло или стул. Ванна на резных ножках. Краны, смесители, душ стилизованы под старину, желательно позолоченные или бронзовые.
Для отделки стен лучше использовать керамическую плитку. Нижнюю часть стены нередко обшивают деревянными панелями, покрытыми водоотталкивающими составами. На стенах картины, зеркала. Идеальным украшением ванной комнаты послужат вазы, бра, подсвечники.
Викторианский стиль в интерьере – это сдержанная роскошь и красота. Он дает человеку ощущение уюта, стабильности. Этот стиль соответствует представлениям о зажиточности, он передает своего рода уверенность в завтрашнем дне человека, отдавшего предпочтение именно ему.
Колониальный стиль
Начиная с XV–XVII вв., стиль формировался на протяжении многих веков
Колонизаторами (от лат. colonus) называли древнеримских поселенцев, арендаторов земли обычно на окраинах империи, в провинции.
Зародилось это направление в средневековой Англии. Известная своим мощным флотом, Великобритания стала крупнейшим завоевателем. Не отставали от англичан и другие европейские страны. Европа правила всем миром. Испанские, английские и французские корабли отправлялись в поисках новых территорий и источников ресурсов. Очень часто завоеватели поселялись в колониях вместе с семьями. Так и появился колониальный стиль, который основан на синтезе культур – колонизаторы привезли с собой комфорт и элегантность Европы, а от местных жителей позаимствовали экзотические традиции и самобытные мотивы.
В зависимости от национальности колонизаторов и месторасположения колоний, это направление в архитектуре и дизайне имело несколько типов: лаконичный и элегантный английский, роскошный французский, уютный испанский, немного грубоватый голландский, сдержанный американский колониальный стиль, а также стиль, основанный на кардинальном различии азиатской, южноамериканской и африканской культур.
Колониальный стиль – понятие настолько обширное, что его трудно вместить в одно определение. Основные направления колониального стиля сложились на протяжении веков, в результате чего в нем мирно соседствуют различные эпохи и культуры, что делает его особенно эклектичным. Главным признаком колониального стиля считаются архаические формы и этнические мотивы.
Европейцы принесли «туземную» культуру, позаимствовали у местного населения некоторые особенности их образа жизни, устройство жилищ и их внутреннее убранство, разделенное на зоны условно: с помощью разных уровней или потолка, плетеных ширм, раздвижных перегородок, экранов из ткани или колонн. Колониальный дизайн предлагает многочисленные возможности комбинирования предметов и деталей обстановки. В домах в этом стиле всегда использовали рейку для защиты стен от повреждения спинками стульев. Преобладает растительный орнамент.
Кратко об особенностях стиля
Цветовая гамма соответствует природным оттенкам: золотой, терракотовый, цвет состаренного дерева, оливковый, желтая охра, зеленовато-желтый, розовато-красный, серовато-зеленые оттенки, коричневый, бежевый, соломенные цвета.
Природные материалы – дерево, глина, бронза, кожа, керамика.
Стиль в интерьере
Основой стиля стала массивная резная мебель из красного дерева и тика в сочетании с ротангом (плетеная мебель), кожей. Массивные оружейные шкафы и буфеты, столы-чемоданы, столы с вычурными изгибами ножек, низкий стул с откинутой спинкой и завитыми подлокотниками, сундуки с позолотой и инкрустацией из слоновой кости, створчатые ставни и плетеные вентиляторы.
Важное место в оформлении интерьера занимают аксессуары, именно они придают интерьеру индивидуальность, наполняют его смыслом. Даже банальные дверные ручки могут стать изюминкой. Свечи различных цветов и размеров создадут приятную атмосферу. Напольные вазы, корзины и подносы могут стать отличным местом для хранения мелких вещей. Живописные камни, свежие фрукты и овощи добавят частичку природы в интерьер. Бамбуковые жалюзи, плетеная ширма. Чрезвычайно естественно будут смотреться на полу вышитые ковровые дорожки, циновки либо ковер огромного размера с цветочным либо геометрическим орнаментом, звериные шкуры. Различные статуэтки и подсвечники, деревянные сундуки и плетеные чемоданы, вязанка хвороста и резные тарелки, африканские ритуальные маски, статуи Будды, застекленный гербарий, телескоп, географические карты – все это тонко подчеркнет колониальный стиль.
Также важную роль играют атрибуты успешной охоты на дикого зверя – рога животных, чучела птиц и фото в деревянных рамках на стенах более точно передадут дух эпохи.
Еще одно принципиальное дополнение этого направления – это присутствие в интерьере живой растительности. Пальмы, папоротник, стволы бамбука и экзотические цветки в огромных глиняных горшках создадут у вас настоящий колониальный стиль и непередаваемое чувство свежести и тепла тропических зарослей.
Для страстных путешественников и любителей привозить из заокеанских поездок бессчетные сувениры колониальный стиль интерьера подходит больше всего. Вдыхая непередаваемый запах мебели из натурального дерева и любуясь красочным веером на стене гостиной, вы опять и опять будете вспоминать те счастливые минутки, которые провели в загадочной Индии либо экзотическом Вьетнаме.
Сегодня колониальный стиль в интерьере выбирают люди, сильные духом, с высокими эстетическими запросами.
Модерн
Конец XIX – начало XX в.
Модерн – стиль, имевший разные названия в разных странах. В Германии его называли «югендштиль», во Франции – «ар-нуво», «сецессион» – в Австрии, «стиль Либерти» – в Италии и «стиль Глазго» – в Шотландии. В Испании его именовали «модернизмо», в США – «Тиффани», «style sapin» (еловый стиль) – в Швейцарии и «Nieuwe Kunst» – в Нидерландах. В Англии он стал известен как «modern style», а в России назывался «модерн».
Многие сегодня путают модерн с модернизмом. Даже дизайнеры интерьеров иногда ошибочно полагают, что модерн – это сплав современных материалов и функциональности, что-то напоминающее симбиоз хай-тека с минимализмом и классическим стилем. Но это не совсем верно. Именно использование основополагающих принципов модерна в оформлении интерьера является правильным пониманием этого стиля.
Модерн ввел в дизайн интерьера принципиально новые декоративные элементы, отдавая им предпочтение перед конструктивными. Создатели этого стиля вносили в него все лучшие достижения прошлого и самые изысканные и утонченные идеи своего времени.
Для модерна характерны растительные мотивы, извивающиеся линии, гибкие формы.
Чтобы представить, насколько извивающиеся и гибкие формы – вспомните творения Гауди. Дом Бальо Гауди знают все, поэтому понимание стиля приходит сразу.
Кратко об особенностях стиля
Цвета неяркие, приглушенные, лучше полутона: светло-зеленый, серо-голубой, оливковый, палевый, бледно-розовый, светло-бирюзовый, жемчужно-серый, оттенки лилового, а также насыщенные золото и охра, приглушенное мерцание серебра и перламутра.
