Горшочек, вари. Рецепты писательской кухни

скачать книгу бесплатно

• Инаковость героя. Идет веселое торжество, а на нем скучает герой. Что происходит?

• Слом четвертой стены. Рассказчик обращается к читателю, выкладывая всю свою подноготную. Если он сразу признался в таком, что же будет потом?

• Спойлер в самом начале. Например, в первой строчке нам говорят, что герой Х умер. Потом повествование возвращается в самое начало, где он еще жив. Герой ничего не подозревает, а читатель уже знает конец, но не знает, что к этому привело, – это и будет самым интересным.

Примеров может быть еще множество, но что же их объединяет? Увлекательность почти всегда строится на неожиданности. Формула такая: есть что-то привычное, но оно идет не по тому маршруту – нам интересно узнать, чем это закончится. Это вечный и всегда работающий прием.

И все же самое важное в начале – показать читателю, какой будет эта история: какая у нее тональность, слог, к чему ему быть готовым. Не стоит в первых предложениях убивать котенка, если вы пишете сентиментальный роман. Читатель на это, может, и купится, но потом разочаруется. Решите для себя – какое первое впечатление вы хотите произвести.

Упражнения

Упражнение 1

Напишите два начала до 1000 знаков, которые будут открывать историю неудачной покупки на Авито. В первом случае начните с детали. Во втором – с действия.

Упражнение 2

Поиграем с хронологией. Придумайте первые 1500 знаков для текста о Золушке. Однако пусть история открывается портретом Золушки, у которой все уже получилось: принц ее нашел, туфелька подошла. Не раскрывайте все карты, чтобы было интересно узнать, что она перед этим преодолела.

Чек-лист создания хорошего начала

? Заинтригуйте с первого абзаца – так будет легче и читателю, и вам.

? Вдохновитесь референсами.

? Не рассказывайте в начале все и сразу.

? Ярко демонстрируйте тон, настроение и манеру всего остального текста.

? Вернитесь к началу в конце.

Список дополнительной литературы

1. Веллер М. Технология рассказа. Глава 4. Зачин // Песнь торжествующего плебея. М.: АСТ, 2006.

Подробнейшая классификация зачинов по первой фразе, форме и переходу к основному тексту.

2. Воннегут К., Макконнелл С. Глава 24. Как начать // Пожалейте читателя: Как писать хорошо. М.: Альпина Паблишер, 2021.

Советы, которые культовый писатель дал на курсе литературного мастерства.

3. Кинг С. Как подцепить читателя // Секретные окна. М.: АСТ, 2018.

Эссе о захватывающих первых фразах.

4. Коэн Р. Захватываем, приглашаем, завлекаем: начало // Писать как Толстой. Техники, приемы и уловки великих писателей. М.: Альпина Паблишер, 2021.

Руководство по написанию начала от известного издателя с примерами из мировой классики.

5. Kress N. Beginnings // Beginnings, Middles and Ends. Penguin Publishing Group, 2011.

Учебник по построению каждой из частей романа.

Анна Линская

Развернутый план: строим дом, растим сад

Кошки или собаки, Толстой или Достоевский, планировать текст заранее или не планировать – вечные вопросы. Давайте разбираться, когда нужна заполненная мелким почерком табличка, а когда можно сразу нырять в текст.

Планировать или нет: как правильно?

Сразу скажем – правильно по-всякому. Ваша задача – понять, как удобнее работать именно вам.

Садовники и архитекторы. Есть писатели-садовники, а есть писатели-архитекторы. Попробуйте ответить на вопрос, чем отличаются одни от других? У садовников есть семечко, которое нужно закопать в землю, поливать свежей водой, обрезать вокруг стебля сорняки и растить красивый цветок. По семечку еще не ясно, что из него вырастет. Садовники начинают текст без плана, с какой-то детали, с героя или услышанного на улице диалога. Архитекторы начинают с плана, им важно видеть перед собой продуманный чертеж. Писатели-архитекторы строят сложные схемы, рисуют на ватманах, клеят стикеры на стены или заполняют экселевские таблички, они приступают к тексту, когда точно знают, с чего он начнется (с. 61, рецепт «Первое впечатление: краткая типология начал»), как продолжится и чем закончится.

У каждого подхода есть свои плюсы и минусы. Садовники могут уйти не в ту сторону, пока пишут текст, придется вырезать большие куски истории и начинать сначала. Зато процесс письма для них – увлекательное путешествие. Архитекторы, напротив, могут заскучать по дороге, потому что весь сюжет заранее известен. Зато они двигаются четко по плану и не забредают в сторону. Пример садовника – Эрнест Хемингуэй, пример архитектора – Владимир Набоков, но есть множество писателей и писательниц внутри этой шкалы. Кто-то точно знает, чем должен закончиться текст, но не знает, что будет в середине. Кто-то планирует персонажей и их взаимоотношения, но не планирует последовательность глав. Кто-то пишет романы как архитектор, а с рассказами работает как садовник – или наоборот.

Составляющие плана

Итак, первый шаг пройден – вы знаете, что есть садовники, архитекторы и бесчисленные их комбинации. Давайте теперь поговорим о том, из чего может состоять план вашего текста.

Сначала ответим на вопрос: а что такое план? В вашем тексте что-то будет происходить, в нем будут персонажи, в нем будет начало и конец – это все и будет планом. Даже если вы за десять минут набросаете в кафе на салфетке: о чем будет ваш рассказ, что и когда будет делать герой и чем все закончится – это тоже будет план.

А теперь давайте посмотрим на несколько терминов, обещаем не занудствовать долго. Это все пригодится вам в работе над планом. Первый термин – событие – это то, из чего состоит ваш сюжет. Змея выползает из террариума – событие, сова принесла письмо – событие, Гарри познакомился с Роном и Гермионой в поезде – событие. Джоан Роулинг, кстати, тоже пример писательницы-архитектора. Второй термин – фабула – это все события, которые есть в вашем тексте, поставленные одно за другим по времени. Например, утром ваш герой завтракает с бабушкой на кухне, днем играет в футбол во дворе, вечером смотрит мультики. Тогда фабула будет: 1) завтрак; 2) футбол; 3) мультики. А есть еще композиция – то, как эти события расположены в тексте. Например, вы можете сначала показать вечер и то, как герой смотрит мультики, потом показать день и футбол во дворе, а в самом конце – утро и завтрак. Тогда композиция будет: 1) мультики; 2) футбол; 3) завтрак.

Для того чтобы сделать план, вам нужно собрать все события, которые будут происходить в тексте, и подумать о том, в каком порядке вы хотите их расположить. Иногда такое планирование жизненно необходимо, чтобы не запутаться во времени и не оказаться в ситуации, когда в романе свадьба героев случается раньше, чем их знакомство (с. 245, рецепт «Гугл-доки, блоги и Хемингуэй: пишем черновики в эпоху интернета»).

Представьте, что ваш план – это картинка из учебника по биологии. План бывает разной степени проработанности: вы можете набросать скелет, можете сразу отметить основные связки, можете подробно изобразить мышцы. Продолжая метафору, главное в плане – это каркас. То, что будет определять, как в дальнейшем будут подобраны и как выстроены события.

А каркас – это ваша идея. Ответ на вопрос: о чем вы хотите рассказать историю? Если вы не хотите углубляться в подробное описание каждого события будущего текста, попробуйте на этапе планирования решить главное: о чем будет текст, кто герои и чего они хотят, с какими мыслями и ощущениями читатель должен закрыть последнюю страницу вашего текста.

Примеры

«В те дни и ночи, работая над романом, я продвигался последовательно, от главы к главе, но при этом с самого начала держал в уме цельную композицию – я конструировал в воображении целые эпизоды, когда шел по улице, или принимал ванну, или лежал в постели. В конце 1930-х годов я перешел к более щадящей методе, которая позволяет экономить силы: вооружался карандашом и ластиком и писал на оборотной стороне каталожных карточек. Поскольку я с самого начала вижу роман до странности отчетливо перед собой, даже как бы над собой, карточки для меня очень удобны: не приходится придерживаться логической последовательности – можно создавать опорные эпизоды, а потом в произвольном порядке заполнять пропуски».

Владимир Набоков, интервью немецкому журналисту Дитеру Циммеру

Набокова можно смело отнести к классическим архитекторам. Сначала – конструирование композиции, затем – текст.

«Последнюю строчку я, как правило, знаю. Сюжет в процессе иногда трансформируется, но, в конце концов, оказывается, что я с самого начала так хотел, просто почему-либо боялся или сомневался. Но в сюжете всегда есть своя логика, которую я не изобретаю, а, как бы это сказать, вытаскиваю».

Дмитрий Быков, интервью журналу «Многобуков»

Дмитрий Быков[2 - 1Признан в РФ иноагентом.] – пример писателя, который находится где-то в середине на шкале «садовники – архитекторы». Он сравнивает процесс письма с поездкой на машине – не всегда ясно, по какой местности пройдет маршрут, но конечная точка на карте должна быть отмечена.

Упражнения

Упражнение 1

Мы дадим вам описание героя, а ваша задача – написать план рассказа, в котором этот герой будет действовать. Для этого ответьте на вопросы:

Чего этот герой хочет?

Получит ли герой то, что он хочет, в конце рассказа?

Как это его изменит?

Какие события произойдут с героем на этом пути? Коротко опишите 3–5 событий.

Ваш герой: четырнадцатилетний мальчик Максим, который везде носит с собой отцовский фотоаппарат, но ничего не фотографирует. Максим терпеть не может школу, борщ и радио на кухне. Любит кормить дворовых котов, перелезать через забор и смотреть на то, как соседка по парте Маша заплетает волосы в косичку.

Упражнение 2

Попробуйте написать текст по-садовничьи. Выберите любую деталь из списка ниже и начните писать. Пишите о том, что это за деталь, что находится вокруг нее, кто находится рядом – наблюдайте за тем, как вокруг детали появляются герои и события.

Детали:

• старый медный ключ;

• фарфоровая чашка с трещиной;

• кусок красного мяса на прилавке;

• зимняя слякоть.

Чек-лист для работы над планом текста

? Выберите стратегию: вы садовник или архитектор? От этого будет зависеть степень проработки плана.

? Сформулируйте главную идею своего текста – о чем вы хотите рассказать историю?

? Опишите героя и то, чего он хочет.

? Составьте список важных для вашей истории событий.

? Расположите события в нужном вам порядке.

Список дополнительной литературы

1. Замятин Е. Техника художественной прозы. М.: Рипол-Классик, 2022.

Сборник лекций по писательскому мастерству от Евгения Замятина, у которого есть своя классификация писателей, похожая на садовников и архитекторов, но все же немного отличающаяся.

2. Выготский Л. Психология искусства. М.: АСТ, 2019.

Сложный, но интересный труд советского ученого. Советуем посмотреть на анализ «Легкого дыхания» – увидите, что такое фабула и композиция и как расположение событий влияет на то, как читается текст.

3. Пропп В. Морфология сказки. Изд. 2-е. М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1969.

Увлекательная работа филолога и фольклориста Владимира Проппа о том, на какие составные части можно разбить практически любую сказку.

4. Кэмпбелл Дж. Тысячеликий герой. Спб.: Питер, 2018.

Противоречивая, но от этого не менее интересная теория Джозефа Кэмпбелла о том, что все истории на свете построены по одной модели.

Арина Бойко

Вместо сюжета: как придумать необычную структуру для текста

Еще Аристотель заметил, что между всеми хорошими историями, какими бы разными они ни казались на первый взгляд, есть что-то общее, а именно – то, как они устроены. В трактате «Поэтика» он рассуждает об устройстве трагедии – популярного и почетного в то время жанра: «Целое – то, что имеет начало, середину и конец» <…> «Поэтому хорошо составленные фабулы должны начинаться не откуда попало и не где попало кончаться».

Золотые слова! Как же выстроить структуру произведения так, чтобы оно начиналось не откуда попало и не где попало заканчивалось?

История литературы доказывает: правильного ответа на этот вопрос не существует. Вспомним хотя бы «Божественную комедию» Данте, главы которой соответствуют кругам ада, или «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» Лоренса Стерна, вошедший в историю как роман, который начинается, что называется, издалека – с предыстории о зачатии главного героя. Но настоящий клад для всех, кто жаждет экспериментов над структурой, – литература ХХ века. Джеймс Джойс, Вирджиния Вулф, Марсель Пруст, Гертруда Стайн, Итало Кальвино, Сэмюэль Беккет (этот список можно продолжать долго) – все они бросали вызов конвенциональным представлениям о структуре, создавая собственные правила. Так появился, например, прием «потока сознания» (с. 180, рецепт «Поток сознания: плюсы, минусы, подводные камни») который помогает читателю погрузиться в мысли героев. В такой истории события часто перескакивают с одного на другое, сцены меняются ассоциативно. В «потоке сознания» сложно выделить аристотелевские «начало – середину – конец», тем не менее это не делает романы, написанные с помощью этого приема (например, «Миссис Даллоуэй» Вулф или «Улисс» Джойса), менее целостными, чем романы классической формы.

Секрет в том, что структура произведения не обязательно должна быть линейной. Писательница Джейн Элисон в книге «Меандр, спираль, взрыв: дизайн и шаблон в повествовании» («Meander, Spiral, Explode: Design and Pattern in Narrative») утверждает: в основе тексте могут лежать своего рода узоры – схемы, которые легко визуализировать. Вместо трехактной структуры, которую еще называют «аркой» произведения, Элисон предлагает присмотреться к формам природных объектов и явлений, которые нас окружают, и утверждает, что хоть истории и существуют во времени, а не в пространстве, их можно представить как вполне реальные объекты и сравнить с архитектурой дома или макетом сада (с. 67, рецепт «Развернутый план: строим дом, растим сад»). Элисон выделяет базовые визуальные паттерны: спираль (как торнадо), меандр (как извилистая река или тропа), взрыв (как солнце или цветок с раскрывшимися лепестками), фрактал (как ветви дерева) и сеть (как пчелиные соты или паутина). Как перенести эти паттерны в текст? Например, в случае спирали и взрыва важно выбрать центральное событие или героя, к которому нарратив постоянно возвращается. В случае меандра это может быть текст со множеством отступлений от основной сюжетной линии или даже с несколькими сюжетными линиями, которые развиваются параллельно. Во фрактальном паттерне эти дополнительные сюжетные линии могут встречаться в самых неожиданных местах и даже пересекаться. А чтобы выстроить сеть, вам понадобятся несколько связанных между собой героев (например, гости на вечеринке или члены одной семьи). Визуальные паттерны в текстах бывают так же многообразны, как и в природе, а перенося графическое мышление на структуру текста, мы делаем его еще более живым и по-настоящему новым.

Еще один способ сконструировать текст – это придумать прием или набор правил, по которому сцены или события в тексте сменяют друг друга. Если паттерны становятся частью текста и заметны только ближе к концу произведения, то правила, наоборот, могут быть обозначены заранее и видны на уровне организации текста. Например, таким правилом может быть наименование глав словами на буквы алфавита и расположение этих глав в алфавитном порядке, написание сцен длиной не более определенного количества знаков или чередование нескольких линий повествования («бусы»). Каким бы ни был ваш прием, важно дать читателю возможность разгадать его: объяснив «правила игры» в начале или оставив ключ к разгадке по ходу текста. Милорад Павич в начале романа «Хазарский словарь» пишет, обращаясь к писателям: «не забывайте о том, что читатель похож на циркового коня: он знает, что после каждого успешно выполненного номера его в награду ждет кусочек сахара». Ключ к разгадке и интерпретации текста – и есть кусочек сахара для читателя. В совершенстве освойте придуманный вами же прием и проверьте, везде ли вам удается ему следовать? Кроме этого, важно ответить себе на вопрос, почему этому тексту нужна именно такая структура? Если вы как автор найдете ответы на эти вопросы, то читатель с большей вероятностью считает ваш прием и обнаружит заложенный в тексте смысл.