Катрин Маландрино.

Француженка. Секреты неотразимого стиля



скачать книгу бесплатно

На следующее утро я проснулась очень рано и собралась на показ, надев красную шелковую блузку и черные туфли на шпильках. Модный Дом YSL представлял тогда свою весенне-летнюю коллекцию во внутреннем дворе Лувра – Cour Carr?e. Уж не знаю как, но я уболтала охранников и оказалась внутри. Я увидела несколько подиумов, сооруженных специально для показа, и много элегантных женщин, которые пришли посмотреть шоу.

Собравшиеся гости были точным отражением парижской модной жизни. В первом ряду сидели фэшн-редакторы и элегантные клиенты Дома YSL. (Сегодня в первых рядах обычно сидят байеры от крупных универмагов, блогеры и пресса.) Из уважения к маэстро все женщины были одеты в костюмы-двойки с подчеркнутой талией, жакеты из шелка или тафты с широкими плечами и des escarpins (туфли-лодочки). На некоторых были юбки-карандаш c разрезом или зауженные юбки чуть выше колена самых сочных расцветок, цвета фуксии или весенней травы, с большими смелыми принтами, в крупный горох или полоску: все вещи были характерны для фирменного стиля модельера.



Когда началось шоу, меня захватил этот спектакль, полный радости жизни, которой так часто не хватает на сегодняшних подиумах. Манекенщицы улыбались, а с ними и все зрители. Когда я увидела первые модели, у меня перехватило дыхание. Это был лучший экспресс-курс по шитью, о котором я могла только мечтать. Кроме ослепительно красивых платьев YSL дарил нам всем новый опыт общения. Моде тогда было еще далеко до размаха современной индустрии, и события, подобные показу Ива Сен-Лорана, были своего рода французскими салонами – местом, где можно собраться, поговорить, чему-то научиться. Я заметила, как гостьи переглядывались, как общались. Магия того вечера подарила мне вдохновение на многие годы вперед.

Я училась, наблюдала, впитывала каждую деталь. В семь лет я поняла, что хочу шить, а в семнадцать вырвалась в модный мир и стояла среди редакторов, покупателей, клиентов и моделей. Оказавшись на том шоу, став частью этого мира, я поняла, что больше не хочу из него уходить. Это было очень важное для меня чувство: попасть в круг людей, где хочется двигаться вперед и где постоянно чувствуешь вдохновение.

В конце шоу маэстро Сен-Лоран в облегающем костюме вышел к публике и поклонился. Этот момент навсегда остался в моей памяти. Много лет спустя случилось так, что племянник Ива, Лоран Левассер, стал вице-президентом моей компании в Нью-Йорке. Во время поездки в Париж он пригласил меня в Дом высокой моды YSL. Я познакомилась с Пьером Берже, сооснователем Дома и давним партнером Сен-Лорана, а затем – это был самый волнующий момент – меня представили Мастеру. Он был в черном смокинге, белой рубашке и тонком черном галстуке. Больше всего мне запомнились его глаза за темными прямоугольными стеклами очков. Я смотрела на него как на живую легенду. Мне хотелось получше рассмотреть его глаза за очками, чтобы увидеть сияние таланта.

Я была невероятно тронута и старалась навсегда запечатлеть его лицо в своей памяти. Когда в 2008 г. Ив Сен-Лоран умер, Левассер принес мне охапку пшеничных колосьев, которые раздавали пришедшим на похороны. Я до сих пор храню их в память о наследии мастера.

Работа продолжается

После поездки в Париж мне нужно было продолжать образование и двигаться дальше. В восемнадцать лет я поступила в Академию моды ESMOD, на факультет конструирования одежды, а после этого – на факультет истории искусств в Сорбонне. Искусство и мода связаны, и многовековая эволюция стиля отражена в картинах и скульптурах. Мне хотелось знать все, я впитывала информацию как губка и тратила многие часы на конструирование рукава для куртки, чтобы добиться идеальной посадки.

По окончании учебы мне не терпелось попробовать себя в собственных проектах, но в то же время хотелось учиться дальше, у мастеров. В модном Доме Doroth?e Bis дизайнер Жаклин Якобсон открыла мне секреты трикотажа. Наблюдая за работой модельера Луи Феро и глядя на его рисунки в Maison de Couture, я получила новые знания о цветовых сочетаниях. Наблюдая за Эмануэлем Унгаро, я узнала все о женских формах и драпировке.

И вот наконец я была готова к созданию собственного фирменного стиля. Вместе с друзьями мы придумали модный бренд под названием Cyclopo Locо и обосновались в районе Бастилии. Помню, какое впечатление произвел на нас с Бруно Уильямсом, моим тогдашним бойфрендом и партнером, один концерт на сцене парижского ночного клуба Palace. В тот вечер, 3 июня 1981 г., я впервые увидела Принса. Это был один из его первых концертов после выхода альбома Dirty Mind во Франции. Я помню, как меня сразил его напор, его песни (самая прекрасная из них – Sister), пиратская рубаха с оборками и сильно расклешенные, все в блестках, вельветовые брюки с высокой талией. Это была революция и в моде, и в музыке. Через несколько часов мы отправились в элитный танцевальный клуб Privilege и танцевали среди таких же полуночников в прекрасных эксцентричных нарядах. Начиналась эпоха яркого света и развлечений, и я жила в эти необычные времена.

Сила воображения

Единственный предел для вашей мечты – ваше воображение. Если вы можете что-то себе представить, вы можете этого добиться. В двадцать лет я вдруг поняла, какой силой обладает человеческая фантазия. Это случилось, когда я увидела арт-проект болгарского художника Христо Surrounded Islands («Окруженные острова»). Художник обернул одиннадцать маленьких островков в Бискайском заливе в Майами, штат Флорида, полипропиленовой тканью – розовой, как перья фламинго. На это у него ушло 6,5 миллиона квадратных метров ткани. Создавалось ощущение, будто каждый из этих островов надел неоновую юбку.

Проект был более чем серьезный. Христо готовился к нему три года. Были потрачены миллионы долларов, получено два десятка грантов от правительства, потребовались сотни инженеров и рабочих, четырнадцать недель установки, чтобы воплотить этот новаторский проект в жизнь. Христо удалось объединить огромное количество людей, справиться с бюрократической машиной, уговорить правительство, преодолеть все трудности – и все ради одной-единственной фантазии. Это само по себе можно считать триумфом.

На фотографиях видны лодочки и вертолеты, которые кружат по заливу, любуясь этим на первый взгляд бессмысленным произведением. Розовая обертка островов создала мощное, красивое зрелище, вызывающее восторг, и по-другому заставила посмотреть на заброшенные, покрытые мусором острова во всем мире. Я была так поражена этими фотографиями, что вырвала страницу из журнала и повесила у себя на стене в спальне. «Окруженные острова» – прекрасный и наглядный пример силы мечты и пример того, как далеко может завести нас наше воображение.

Чувство бесконечных возможностей было у меня и на заре интернет-революции в начале 2000-х гг. Стив Джобс из Apple, Ларри Пейдж и Сергей Брин из Google, Марк Цукерберг из Facebook мечтали соединить всех жителей планеты в цифровом мире. Люди мало понимали, что означает эта мысль, равно как и слова «Всемирная сеть» или «смартфон». Но через несколько лет всем стало все ясно. Я навсегда запомнила, кто впервые показал мне телефон BlackBerry в 1997 г. Это была Диана фон Фюрстенберг. Я работала в ее мастерской, когда она вдруг показала мне крошечную металлическую коробочку и сказала: «Смотри, эта штучка изменит весь мир. Завтра она будет у каждого. И мы всегда будем друг с другом на связи».

Для нашего воображения нет никаких границ. Не важно, насколько безумна ваша мечта. Если она есть, вы найдете тех, кто захочет мечтать об этом рядом с вами, и вместе осуществите задуманное. Любую мечту можно превратить в реальность.

Мой друг, девелопер Роберт Уэннетт, тоже в это верит и живет именно так.

В 2008 г. мне позвонил один разработчик и предложил показать свой новый проект в Майами, чтобы я открыла там бутик. Я согласилась, и мы договорились встретиться в Bowery Hotel. Там меня ждал очень красивый мужчина. Он рассказал о своей задумке превратить квадратный блок паркинга в огромный фешенебельный универмаг на углу Линкольн и Алтон-роудс в Майами. Я была совершенно очарована его рассказами и решила, что обязательно еще раз приеду посмотреть, как он воплощает свою мечту в жизнь.

Через месяц в выходные я оказалась в Майами и позвонила Роберту. Мы поехали на Линкольн-роуд смотреть на стройку – в глухой район, где страшно оказаться одной. Он показал мне план-макет, который готовился в известном швейцарском архитектурном бюро Herzog & de Meuron, у авторов знаменитого стадиона «Птичье гнездо» (Bird’s Nest) для Олимпийских игр в Пекине. План был следующий: на основе здания паркинга возвести большой торговый центр в стиле «карточного домика». Я была под сильным впечатлением. Пока мы болтали о проекте, он предложил съездить посмотреть место, где будет построен его будущий дом.

Мы поднялись с ним на самую обычную, голую, всеми заброшенную крышу в том же самом, далеко не престижном районе. Но Роберт ходил по цементной крыше и взахлеб рассказывал: «Здесь будет бассейн. Осторожно, в воду не свалитесь! А сейчас вы в гостиной. Внимание – мы в спальне».

Кто он был? Гений или сумасшедший? Он жил мечтой, а не реальностью и при этом буквально потряс меня силой воображения. Я сказала ему тогда: «Сейчас поверить в эту фантастику трудно. Но я согласна открыть бутик в вашем центре. Я в вас верю. Дайте знать, если понадобится помощь».

Я представила его моим друзьям, владельцам брендов Ladur?e и МАС, и они тоже подписали с ним контракт. Десять лет ушло на выстраивание партнерских отношений и поиск финансирования, но сейчас Роберт – владелец самого потрясающего торгового центра с гаражными распродажами и ритейлерскими магазинами во всей Америке. Проект центра получил награду, а он сам стал любимым местом всех любителей шопинга. Фанаты архитектуры и искусства выстраиваются в очередь, чтобы снять это здание с разных точек.

Я продала свою компанию еще до открытия торгового центра, а новый владелец не стал развивать сеть магазинов, так что моего бутика по адресу 1111, Линкольн-роуд в Майами никогда не было. Но зато у меня появился замечательный друг, который благодаря своей мечте сумел превратить заброшенное здание в плохом районе в самый продвинутый и концептуальный молл во всей Америке. Роберт стал звездой! Каждый раз, приезжая к нему в его потрясающий современный дом на той самой крыше, мы вместе смотрим на открывающийся с нее красивый вид и поднимаем тост за силу мечты.

Живите мечтой

Еще девочкой я мечтала стать взрослой и обрести свободу самовыражения, раскрыть свой потенциал (пока до этого еще далеко, но я не останавливаюсь на достигнутом) и жить в гармонии с собой и с миром. Все, что когда-то оказало на меня влияние, помогло сформулировать мою мечту: быть независимой женщиной и жить полной жизнью, стать матерью, любимой, другом, гражданином мира и постигать его разнообразие и разные культуры. И эти мечты пока еще до конца не осуществились.

Это был долгий путь: из Гренобля – в Париж, из Парижа – в Нью-Йорк, из Нью-Йорка – в мир. Были тысячи шагов, сотни тысяч проблем – от подбора тканей до продажи одежды из моих коллекций в 350 бутиках в тридцати странах и до открытия 14 собственных магазинов. Были многие годы создания нарядов для стильных женщин в разных странах мира, модные показы в Москве, открытие бутиков в Дубае и Катаре. В один день я могла пообедать в Стамбуле, а поужинать в Афинах, так как нужно было появиться на публике лично. Я жила со скоростью 100 миль в час, и с собой у меня всегда был целый чемодан идей.

Я создала собственный модный стиль, который можно узнать, не глядя на этикетку. Находясь в самой гуще событий, развиваясь как женщина и как дизайнер, я справлялась с трудностями, радовалась успехам, но сейчас, оглядываясь назад, на двадцать лет карьеры, я понимаю, что все это время я осуществляла детские мечты. Сегодня новые проблемы требуют от меня полной перезагрузки, но я только рада этому шансу и полна новых планов для новых глав своей жизни.

Я сама прокладывала себе дорогу и считаю, что любой человек способен сделать то же самое, а не становиться жертвой жизненных обстоятельств. Вспоминаю своего французского друга Филиппа, который всегда мечтал иметь замок. Он родом из очень скромной семьи в Провансе: никаких титулов, никаких именитых предков, никаких оснований мечтать о роскошной жизни. Но он был уверен, что будет жить по-королевски, и всю жизнь работал ради того, чтобы однажды стать хозяином замка во Франции. По профессии он писатель. Несколько лет назад ему исполнилось сорок, и как раз в это время он написал сценарий для телесериала. На гонорар купил заброшенный замок в Нормандии. Замок был в плачевном состоянии и постепенно разрушался. Крыша наполовину провалилась, никакого электричества и водопровода не было. Он восстановил имение, и оно стало таким же прекрасным, каким было прежде. В одной половине замка Филипп живет сам, другую сдает в аренду для проведения вечеринок. Сегодня замок – это его основное занятие. На воплощение мечты у него ушло двадцать лет, и наконец она сбылась.

Мечту от реальности отделяет только одно – действие. Просыпаясь утром, спросите себя: «Как я могу сегодня стать лучше?» – и не забывайте в течение дня, что вы не просто мечтаете – ваша мечта и есть ваша жизнь. Пусть слова «мечта» и «жизнь» сплетутся для вас в одно понятие. Каждое ваше действие должно быть направлено на то, чтобы создать себя, стать той полноценной личностью, какой вы были задуманы.

Американская мечта против французской

Мне довелось узнать, что такое «американская мечта», и мне нравится это понятие. Это культурный концепт, основанный на свободе, возможностях и процветании, которые складываются в одно большое слово: успех.

Во Франции есть множество идеалов, хотя мы и не называем этот набор «французской мечтой». Наш национальный лозунг – libert?, egalit?, fraternit?, то есть «свобода, равенство, братство», а вместе они все складываются в одну большую идею: справедливость.

Я живу на два города, в Париже и в Нью-Йорке, а значит, у меня есть уникальная возможность сравнить идеалы двух культур, увидеть силу и слабость каждой и понять, что соединившись вместе, они превращаются в совершенство.


Америка – это сплошное действие. Американцы всегда знают, что и как делать.


Франция – это сплошные идеи. Французы очень много времени проводят в размышлениях.


Американский путь – это путь прагматика. Американцу нравится иметь план из десяти пунктов на пять лет вперед, он всегда думает о будущеми постоянно размышляет, как ему получить то, что хочется. Главное для американца – это результат. Счастье – это успех.


Французский путь – это путь романтика. Для француза все эти списки и планы на будущее словно удавка на шее. Француз мечтательно бродит по улицам, вдыхает запах хлеба и сыра, попивает вино. Он живет сегодняшним днем, и счастье для него – это гармония.


Если к американской сосредоточенности и упорному труду добавить толику идей и страстей из французского романа, получится ослепительный коктейль. Одной рукой обнимите свои мечты, другой решительно указывайте себе путь вперед.

Стиль



Стиль позволяет вам:


• Знать, кто вы есть… и кем вы не являетесь.

• Общаться с миром, не говоря ни слова.

• Меняться, переходя от одного периода в жизни к другому.

• Творчески самовыражаться.

• Изменять свой гардероб. Если у вас есть особый и острый взгляд, вам не нужно покупать массу вещей, чтобы заявить о себе.

• Со временем найти свой собственный идеальный образ.

Форма

Силуэт – это основа любого стиля. Все, что вы надеваете, определяется тем, насколько хорошо вы понимаете и знаете себя, свои общие очертания. Ваш силуэт – это первое, что замечают окружающие. На полуночном свидании, когда вокруг темнота и только свет уличного фонаря освещает вас сзади, ваш любимый человек узнает вас по фигуре.

Изучение себя в зеркале не сделает вас нарциссом. Ваша цель – объективная оценка самой себя, понимание своего тела. Представьте, что вы рисуете свою фигуру черной тушью, подумайте о своем теле и вспомните прекрасные наброски французского иллюстратора Рене Грюо.

Когда вы знаете свой силуэт, вы способны творить чудеса, вы можете подчеркивать достоинства и скрывать недостатки. Удлиненный силуэт – это всегда элегантно, поэтому старайтесь создать иллюзию длины с помощью каблуков и непрерывных линий в одежде.

Движение

Но самое важное – это, конечно, походка. Именно она и ваша осанка оживляют силуэт. Женственная походка всегда похожа на кошачью, осанка должна быть как у балерины, а шея вытянута. Когда вы осознаете, что нужно преподносить себя с достоинством, научитесь быть изящной и гибкой и в то же время решительной, вы будете излучать чувство уверенности в себе. В 1970-е гг. одной из моих самых любимых была походка актрисы Шелли Хак в рекламе духов Charlie. Она была в золотом комбинезоне и на высоких каблуках и под фортепианный аккомпанемент Бобби Шорта не шла, а парила по шикарному бару. Шаг у нее был широкий, уверенный, она шла легкой, чуть пружинящей походкой и все время улыбалась.

Не стесняйтесь отрабатывать походку и приучайте себя сидеть ровно. Попросите снять на камеру, как вы двигаетесь, понаблюдайте за собой со стороны, чтобы понять, что можно исправить. Учитесь ходить на высоких каблуках (удобной для вас высоты), пока ваша походка не станет легкой.


Сила стиля

Если вы обладаете собственным стилем, ваши возможности представить себя миру безграничны. Современная американская фотохудожница Синди Шерман задумалась о том, как внешний вид определяет характер женщины и ее роль в обществе. Она придумала несколько десятков самых разных женских образов – молодых, старых, богатых, бедных, трагических, гламурных – и запечатлела их на фотографиях. Поразительно, но все эти снимки – ее автопортреты. Одна и та же женщина на каждой фотографии неузнаваема и уникальна, потому что каждый образ проработан, к нему подобран гардероб, макияж и парик. Одна и та же женщина может быть какой угодно: все зависит от выбранного стиля и от обстоятельств.

При рождении наши тело и лицо лишены стиля: это пустой холст и только от нас зависит, сумеем ли мы написать на нем сильный, уникальный и стильный образ. Только не нужно стараться походить на остальных или становиться клоном какой-нибудь знаменитости. В идеале нужно создать уникальный образ, который изменит вашу индивидуальность. Создать запоминающийся стиль.

Когда мне было пятнадцать, после многочисленных экспериментов я поняла, что мой фирменный стиль в прическе – это длинные, темные, слегка волнистые волосы, расчесанные на прямой пробор. Я решила, что этот образ идет мне больше всего и так я выгляжу наиболее легкомысленно и современно. Глядя в зеркало, я сказала себе: C’est moi («Это я») – и изменила свой стиль только один раз, после рождения сына. Когда родился Оскар, переживания и новые проблемы, связанные с материнством, побудили меня изменить силуэт, и я коротко остригла длинные волосы. Я поняла, что это ошибка, как только вышла из салона. Я словно лишилась самой себя. Вернуть былую уверенность не помогли ни другой макияж, ни новый гардероб, и я решила нарастить волосы. Когда мои собственные волосы отросли, я снова стала собой.

И сегодня меня узнают с первого взгляда в любой толпе: длинные темные волосы с пробором посередине, красные губы, удлиненный силуэт и каблуки (от туфель на шпильке до высоких замшевых сапог, но всегда на высоком каблуке).

Особые детали в образе некоторых знаменитых людей, которыми я восхищаюсь:

Маленькое черное платье Эдит Пиаф. Французская певица навсегда вошла в историю благодаря своему непостижимому хриплому голосу и маленькому черному платью с V-образным вырезом, которое сразу привлекало внимание к ее тонкой шее и хрупкой фигуре.

Белый хвостик Карла Лагерфельда. Французский модельер уже вошел в историю своей работой в Доме высокой моды Chanel, но навсегда запомнится и его образ: яркий белый конский хвост, черные очки, облегающий костюм, белая рубашка с высоким воротом.

Бледная кожа и черные волнистые волосы Диты фон Тиз. Нежная светлая кожа, уложенные на бок черные волосы, красная помада, яркие черные брови и сильно подведенные глаза роковой женщины – вот что делает узнаваемой американскую королеву бурлеска.

Легендарные взлохмаченные волосы Карин Ройтфельд. У бывшего редактора парижского Vogue нерасчесанные и словно растрепанные ветром каштановые волосы, но при этом она всегда на каблуках, в юбке-карандаш, элегантна, шикарна и в любую минуту готова улыбнуться в камеру.

Индивидуальный стиль может быть создан на самой неожиданной основе. Мадонна известна тем, что берет старое и всем знакомое и переиначивает это на новый лад. Среди самых известных ее нарядов – выпускница в потрепанном платье, соблазнительница в корсете с высоким хвостом, королева гламура в бриллиантах и тафте, ковбойская девушка с мягкими локонами и в ковбойской шляпе, готическая брюнетка в черной облегающей коже, английская наездница в бриджах c широким галстуком и в цилиндре. Леди Гага переиначивает старые стили с еще большим рвением, чем Мадонна, и каждое появление на публике превращает в театральное действо в расчете на удивление и шок. Можно вспомнить хотя бы ее наряд Красной Шапочки, когда она вышла без штанов в одних колготках, или викторианский образ, покрытый вуалью, будто взятый из фильма ужасов. Или ее солнцезащитные очки с бритвенными лезвиями, или образ Доброй Ведьмы в платье на серебряных обручах со сверкающей волшебной палочкой в руке, или, наконец, кожаное платье из вороньих перьев с ботинками в стиле Франкенштейн и зеленым париком. Можно вспомнить платье из воздушных шариков, а также платье из мяса, а потом еще образ сексуальной мотоциклистки из полиции или образ инопланетянки… их множество. Визитная карточка леди Гага – провокация.



скачать книгу бесплатно

страницы: 1 2 3 4 5 6

сообщить о нарушении