Екатерина Попова Эванс.

Курс лекций по звукорежиссуре в кино



скачать книгу бесплатно

Слабо выраженная мелодия или ее полное отсутствие и точное совпадение всех музыкальных акцентов с малейшими изменениями характера происходящего на экране делает постоянное звучание музыки в фильме не только не надоедливым, но привычным для зрителя. Он перестает замечать ее присутствие. Уровень звучания оркестра, в основном, и определяет громкость каждого эпизода, составляя «скелет» звуковой конструкции фильма.

Фонограмма третьей части «Властелина колец» вместе с монтажным переходом от одного эпизода к другому изменяет громкость от тихого звучания до громкого, среднего, очень громкого и снова до тихого на протяжении трех с половиной часов сто тридцать пять раз. Частота этих изменений нарастает к середине первого часа, затем падает и резко увеличивается к пятидесятой минуте. В течение второго часа громкость звучания увеличивается, тихих эпизодов все меньше. Начало третьего часа несколько тише по громкости, и она меняется не так часто.

Частота изменений громкости достигает максимума к середине третьего часа. Затем падает, и с сорок третьей минуты до двадцатой минуты четвертого часа громкость эпизодов меняется незначительно. Передышку зрителю дают короткие эпизоды тихого и среднего звучания. Затем, по мере приближения к финалу, громкость и частота ее изменений вновь нарастает в течение десяти минут, после чего уступает место спокойному, тихому финалу, состоящему из множества эпизодов.

Такова конструкция распределения громкостей в фильме «Возвращение Короля», во многом определившая успех картины у зрителя. Не приходится сомневаться в том, что создатели фильма заложили ее в процессе работы над сценарием и в подготовительном периоде.

Фильм состоит из трех сюжетных линий, развивающихся параллельно. Условно можно назвать одну из них громкой, а две другие – тихими. Громкая линия относится ко всему, что связано с войной между людьми и орками. Первая тихая линия – линия приключений хоббитов Фродо и Сэма, пробирающихся к мрачной крепости Мордор. Путь их, тяжелый и опасный, проходит по пустынным сказочным местам. Эпизоды этой линии, в основном, сопровождает тихая, мрачная или печальная музыка. Вторая тихая линия – Дэнетора, наместника крепости Гондор, принадлежащей людям. Дэнетор не выходит из дворца, он сошел с ума. Его окружают звуки замкнутого пространства и доносящиеся сюда далекие крики воинов, осаждающих крепость. Тихая музыка подчеркивает мрачность и безнадежность ситуации.

Война людей и орков со всеми ужасами, невероятными приспособлениями для разрушения, летающими назгулами и уничтожающими все на своем пути элефантами – главная сюжетная основа фильма. Эти события являются прекрасной возможностью использовать все технические ресурсы современного кинематографа для создания кошмарной реальности, безошибочно действующей на нервы зрителя.

Яркая музыка, звуки сражения, рычание орков, свист назгулов, скандирование войска, стоны и крики людей помогают этой реальности обрести правдоподобие и усилить воздействие на зрителя.

Громкость эпизодов войны велика. Известно, что если не делать пауз, то уши зрителя привыкают к громкости, ее воздействие ослабевает, лишь вызывая утомление. Поэтому авторы фильма посчитали необходимым давать зрителю отдых, прерывая эпизоды войны тихими сценами не только в целях развития сюжета, но и для правильного использования динамического диапазона громкости и усиления ее эффективности.

Опыт показывает, что громкое будет громким только после тихого и, наоборот, тихое будет по-настоящему тихим после громкого. Имея три сюжетных линии отснятого материала разной громкости, создатели фильма могли в процессе монтажа переходить с одной на другую в любой момент. При этом, если, например, нельзя было надолго прерывать сражение, то эпизод сопровождался только тихой музыкой или вставлялись короткие фрагменты параллельно развивающихся сюжетных линий небольшой громкости. Под крупноплановыми, важными для сюжета репликами, убирались все звуки, кроме негромкой музыки. Таким образом, получилось, что частота изменений громкости в фильме максимально увеличилась в наиболее напряженной по сюжету части фильма, ближе к финалу.

Во всех случаях в фильме после громких, напряженных эпизодов обязательно идут тихие и наоборот, в том ритме, который выбрали авторы. В итоге громкие и тихие эпизоды, переходя один в другой по воле создателей фильма, образовали конструкцию, которую они сочли наилучшей.


Питер Уир «Хозяин морей: На краю Земли». Премия «Оскар» за лучший монтаж звука в 2004 году

Эпизод «Первое сражение». 0.02.00-0.14.58

Это фильм о приключениях британского военного парусника «Внезапный», отстаивающего свою честь в столкновениях с наполеоновским кораблем, значительно превосходящим его размерами и снаряжением. Один из лучших в своем жанре, фильм принес его создателям много премий, в том числе «Оскар» за монтаж звука в 2004 году. Распределение мощных, насыщенных событиями, громких эпизодов и тихих, спокойных, дающих зрителям отдых, имеет, на первый взгляд, простую конструкцию.

Два грандиозных морских сражения в начале и в финале фильма. Между этими очень громкими эпизодами приблизительно с равными интервалами есть еще три громких: короткий бой, сильнейший шторм и подготовка к бою, практически его репетиция. В промежутках тихие фрагменты, связанные с отдыхом и залечиванием ран, починкой корабля и впечатлениями от путешествия по океану. Проанализируем подробно соотношение громкостей и их длительности в первом сражении британского парусника с французским кораблем.

Фильм начинается с титров на фоне морского пейзажа, сообщающих, что Атлантический океан, в основном, принадлежит наполеоновскому флоту, которому противостоят лишь британцы.

Раннее утро. Крупно, во весь экран – британский флаг, развевающийся на ветру в предрассветном тумане. Мы слышим негромкие звуки морского прибоя и завывания ветра. Титры заканчиваются, надпись на экране – «Внезапный» – на общем плане корабля.

Трюм британского парусника. Спящие матросы. Слышен их храп, скрип судна, плеск воды за бортом и удары волн о днище. Крупно: рука переворачивает песочные часы (склянки), бьют в колокол на палубе, отмечая четыре часа утра. На судне спят, и все разговаривают шепотом. Матросы молча перебираются по реям.

Крупный план матроса, вытаскивающего громко кудахчущую курицу. Снова тишина, подчеркнутая тонким звуком высокого ветра. На мачте что-то заметили в тумане на горизонте. Возникает движение на палубе, доносятся быстрые команды и негромкие реплики офицеров с подзорной трубой – в утреннем тумане обнаружен силуэт корабля.

Барабанная дробь, команды, крики – объявлена тревога. Четыре минуты тишины раннего утра, заявленного склянками, подчеркивают неожиданность нападения французов и подготавливают яркую прелюдию боя в звуке. Так начинается первое сражение, которое состоит из множества небольших эпизодов разной громкости.

Барабан замолкает. Корабль на горизонте снова не виден в тумане. Быстрые шаги и топот, громкие голоса – парусник приводится в боевую готовность.

Снова напряженная тишина. Капитан с подзорной трубой всматривается в густой туман на горизонте. В окуляре возникает беззвучная вспышка, и появляются очертания французского корабля.

На крик капитана: «Ложись!» – все падают на палубу. С начала барабанной дроби и тревожной суеты на паруснике прошло две с половиной минуты. За первой вспышкой следует вторая и одновременно с третьей – свист и удар ядра, падающего на палубу. Вслед за первым летят еще несколько ядер. Массированный обстрел длится пятнадцать секунд.

Проходит одна минута затишья, британцы поднимают флаг, все занимают свои места. Вражеский корабль приближается, слышен пушечный выстрел, и начинается новый обстрел. Теперь англичане отвечают. Оглушительный бой длится одну минуту.

Контуженный капитан падает. Его сознание затуманено, и звуки боя становятся приглушенными. Корабль поврежден, руль не слушается, есть раненые и убитые. В трюме откачивают воду, доктор делает операцию мальчику-юнге. Пришедшему в себя капитану докладывают, что французы приближаются и хотят захватить парусник. Капитан принимает решение уходить в туман, где прятались французы. Руль поврежден, поэтому спускаются шлюпки, чтобы повернуть судно в туман. Экранное время этой паузы в сражении – полторы минуты.

Затем мы вновь видим продолжение боя, который длится еще полторы минуты и во время которого «Внезапный» постепенно уходит в туман. Снаряды не долетают до него, он становится невидимым для французов. Низкие удары пушек звучат приглушенно. Так заканчивается первое сражение, которое на экране длится семь с половиной минут.

Таким образом, из семи с половиной минут сражения, морской бой, где громкость достигает максимального значения, длится первый раз пятнадцать секунд, затем громкость падает, на одну минуту возникает передышка, и вновь – оглушительное сражение в течение одной минуты. Снова пауза затишья в полторы минуты, и опять бой, менее насыщенный громкими выстрелами пушек, постепенно удаляющимися. Эта часть сражения продолжается тоже полторы минуты, совсем затихая и уступая место музыке. В оркестре слышны низкие удары литавр, похожие на далекие залпы пушек.

Такая композиция первого сражения британского корабля с французами заложена в сценарии и подробно разработана в подготовительном периоде. Все эпизоды, входящие в так называемые паузы, имеют смысловую нагрузку.

Моменты затишья, которые в общей сложности в два раза длиннее, чем экранное время боя, дают передышки зрителю от оглушительных громкостей в сражении, создающих ощущение правдоподобности происходящего и эффектность звучания.

Эти громкости: гулкие, мощные, очень низкие и красивые залпы пушек, высокие свисты пролетов ядер, удары и треск крупноплановых попаданий, непрекращающиеся крики, которые ярко звучат и во время затиший, дополняемые атмосферой корабля, состоящей из скрипов, волн, ветра и закадровых залпов пушек французов.

В эпизодах, где зритель оказывается как бы в центре боя, есть свои небольшие передышки, которые дают возможность избежать каши в звуке, освобождая пространство звучания, чтобы одна громкая фактура могла отзвучать прежде, чем возникнет другая, столь же яркая. Разнообразие тембральной окраски всех составляющих звуковой образ сражения, наряду с четкой и продуманной конструкцией звука и изображения, создают впечатляющую картину морского боя.

Мы остановились на одном из эпизодов фильма, подробно разобрав принцип подхода авторов к звуковому оформлению. Если учесть, что в таком сложном и объемном по времени фильме множество эпизодов, разнообразных по содержанию, выполненных с большой тщательностью и мастерством и имеющих подробно продуманную конструкцию звука, то становится ясно, какая огромная работа была проделана авторами фильма: сценаристами, режиссером, композитором и звукорежиссерами – при работе над сценарием и в подготовительном периоде, в режиссерской разработке и работе над раскадровками.

Продюсерами фильма время на такую работу закладывается в бюджет картины, так как успех фильма невозможен при ином отношении к звуку в современном кинематографе – не только в блокбастере, но и в фильме любого жанра, претендующего на успех у зрителя и кинокритиков на международном уровне.

Раскадровка фильма и звукозрительный образ

Движение вглубь кадра и на крупный план в звуке. Раскадровка фильма и распределение громкостей.

Фильмы, в которых звуковой ряд и изображение связаны неразрывно, образуя сложную, объемную ткань, разрабатывались в режиссерском сценарии с учетом всех компонентов звукового ряда. Движение камеры и звук были учтены в раскадровках фильма. Попытаемся проследить, каким образом это происходит на примере фильмов Отара Иоселиани «Пастораль» и «Утро понедельника». Эти фильмы состоят из многих коротких эпизодов, каждый из которых имеет звуковой образ со своим объемом, громкостью, тембрами, музыкальным рядом. При этом они образуют единое целое, органично сочетаясь друг с другом. Это было бы невозможно, если бы звучание фильма не учитывалось в раскадровках.


Отар Иоселиани «Пастораль»

Эпизод «Самолет». 0.27.13-0.30.21

Грузинская деревня 70-х годов. Музыканты (квартет) приезжают сюда, чтобы репетировать и отдыхать на природе. Крестьяне в деревне работают и тоже иногда отдыхают. Те и другие живут своей жизнью, почти не пересекаясь.

Рассмотрим пять минут экранного времени фильма, которые начинаются утром, после завтрака музыкантов.

Балкон второго этажа крестьянского дома, на котором расположились музыканты. За разговорами происходит уборка и одновременно начало репетиции. Раздают ноты. Звучит виолончель, на которую крупно наезжает камера, девушка старательно водит по ней смычком.

Следующий кадр. Внизу, в дверях мы видим женщину, одевающую маленького мальчика. Девочка постарше подметает, звучит виолончель.

3-ий кадр. Дедушка во дворе рубит ветку, появляется девочка, отбирает топор, чтобы не мешал музыкантам. Виолончель звучит здесь негромко, доносясь из дома.

4-ый кадр. Снова балкон, крупно: виолончель, и маленькие дети на лестнице слушают.

5-ый кадр. Крупно: взлетает небольшой самолет, распыляющий над полями химикаты. Слышен только его мотор, оборвавший звук виолончели. Начался рабочий день летчика.

6-ой, 7-ой кадры. Спокойный рокот мотора самолета, поля и деревня, над которыми он пролетает.

8-ой кадр. Музыканты высовываются на громкий звук мотора, самолет пролетает над домом.

9-ый, 10-ый, 11-ый кадры. Крупный план самолета, поля и деревня с высоты, снова крупно: мотор самолета.

12-ый кадр. Самолет над домом, где музыканты репетируют, музыка замолкает. Звук мотора удаляется.

13-ый кадр. На балконе все вновь рассаживаются по своим местам. Раздается: «Раз, два и» – музыканты вступают. Звучит музыка.

Следующие кадры сопровождает квартет, который репетируют музыканты.

14-ый кадр. Мама убирается в большой комнате, в той, что называется «зала», аккуратно вытирает пыль.

15-ый кадр. Девочка внимательно рассматривает себя в зеркале, расчесывает волосы.

16-ый кадр. Старик во дворе тихонько обстругивает ветку.

17-ый кадр. Самолет летит над деревней, разворачивается (слышен звук мотора и музыка).

18-ый кадр. Самолет снова пролетает над домом, где репетируют музыканты.

19-ый кадр. Крестьяне в поле, отдыхают. Издалека доносится музыка и звук мотора удаляющегося самолета. Музыка замолкает. Наступает тишина, пауза с щебетом птичек и разговорами крестьян. Полдень, все отдыхают.

20-ый кадр. Самолет стоит неподалеку, летчик курит.

Пять минут экранного времени вместили половину дня из жизни деревни. Казалось бы, все просто: самолет летает, музыканты играют, крестьяне существуют рядом, сами по себе. Тщательно продуманный в раскадровках параллельный монтаж позволяет объединить эти события.

Возникает ощущение присутствия в жизни деревни, живого знакомства с людьми и характерами, во многом благодаря постоянному изменению в изображении и звуке. При этом звук не только абсолютно органичен с изображением, но и чрезвычайно объемен. Он несет в себе информацию, дополняя визуальный ряд. Все звуковые переходы точны и красивы, они подчинены перенесенному в раскадровки замыслу автора фильма.


Отар Иоселиани «Утро понедельника»

Эпизод «Венеция». 1.06.54-1.13.46

Стилистика этого фильма совершенно иная, хотя он так же, как и «Пастораль», наполнен разнообразной техникой, транспортом и людьми. Есть главный герой, которого автор перемещает в пространстве и во времени, и зритель вместе с ним погружается в атмосферу происходящего. Следя за героем, камера движется неторопливо, останавливаясь, чтобы акцентировать происходящее на экране, когда это необходимо автору. Это могут быть предметы (например, башмаки), механизмы, некоторые персонажи, а также звуки и источники этих звуков. Режиссер внимателен не только к пластике изображения, неразрывно связанной с движением камеры, но и к звуковой составляющей фильма, непрерывно изменяющейся вместе с изображением.

Мы уже упоминали «Утро понедельника», пытаясь проанализировать стилистику звукового решения первой половины фильма, в которой смена эпизодов, имеющих насыщенный звуковой ряд, выстраивается в образ монотонной жизни героя.

Возможность поездки в Венецию на выходные возникает для него как ожидание праздника, времени, заполненного новыми впечатлениями.

Проанализируем пять минут экранного времени путешествия героя по этому необыкновенному старинному городу, стоящему на воде. Пять минут вмещают в себя двенадцать эпизодов, двенадцать кадров, двенадцать прогулок, начало каждой из которых переносит героя в новое место.

В 1-ом кадре, из взятых нами, показан горбатый мостик через узкий канал, под которым с тихим плеском проплывают гондолы. Слышны голоса далекой толпы, звучащие с большой реверберацией, из города, стоящего на воде. Громко, отражаясь от воды и домов вдоль узкого канала, звучит итальянская песня. Поет мужчина, может быть, гондольер.

2-ой кадр. Мы уже на небольшой площади неподалеку. Слышна та же песня, только далеко и с акустикой, затем – другая и голоса толпы. Художники с мольбертами, прохожие. Камера вместе с героем спускается к воде, песня уже не слышна, плещется вода у причала, доносится звук колоколов, затем возникает крупно гитара вместе с проплывающей мимо гондолой.

3-ий кадр. Другая улица-канал, торговцы яркой одеждой, слышна все та же далекая гулкая толпа и близкий яркий смех, громко вступает аккордеон, звук которого отражается от воды. Горбатый мостик над каналом, и мы уже в другом месте.

4-ый кадр. Аккордеон доносится издалека, камера рядом с моторной лодкой, в которой сидит веселый лодочник, приветствующий подошедшего героя. Разговор их заглушен работающим мотором и громким плеском воды. Мы побывали вместе с героем в четырех уголках Венеции, успев ощутить самобытность города, стоящего на воде, не только зрительно, но и в звуке, благодаря его особой акустике, воссозданной в звучании голосов, песен, колоколов, аккордеона и воды.

Следующие восемь из двенадцати перемещений героя происходят на моторной лодке, что определяет их звуковой ряд. Если в предыдущих эпизодах начало нового кадра подчеркивалось изменением звуковой атмосферы, то теперь каждый новый эпизод изменяет громкость и характер звучания моторной лодки, движущейся с разной скоростью. Голоса героя и лодочника почти не слышны. Вместе с ними мы быстро перемещаемся по водному пространству, которое заполнено движущимися навстречу друг другу или параллельно моторными лодками, большими или маленькими катерами – здесь уже нет места гондолам и гондольерам. Голоса слышны только громкие, могущие пробиться сквозь шум моторов, гудки, сирены и другие звуки, которые издает весь этот водный транспорт.

Панорама по дому, висящему над водой. Возникает яркий красивый женский голос, звучащий с большой акустикой. Женщина поет итальянскую песню. К ней присоединяются гулкие голоса громко ругающихся, доносящиеся из дома. Вместе с моторами это звучит эффектно, не прибавляя ощущения гармонии и покоя, которое возникает в первых кадрах. Мы понимаем, что это и есть Венеция – густонаселенный современный европейский город, заполненный туристами.

Наши пять минут заканчиваются. Лодка в узком канале тихим ходом подплывает к дому, и лодочник длинной палкой стучит в окно.

От яркого и эффектного пребывания героя фильма в Венеции остается ощущение суеты и беспокойства, которое сложилось благодаря двенадцати небольшим эпизодам, наполненным всеми видами водного транспорта.

Безусловно, максимальное заполнение каждого кадра было разработано в подготовительном периоде. В раскадровках были учтены все передвижения героя и изменения фона, чтобы смонтировать кадры в определенном порядке, органично выстроив их в путешествие по Венеции.

Возвращение домой на грохочущем корабле-заводе, гремящем современной, диковатой песней, бьющей по ушам, – так закончились каникулы для героя. Впереди новый понедельник.

Крупный план в раскадровках и звуковом решении кинофильма

Соотношение крупности кадра и громкости звучания речи в кинофильме

Тихую речь, шепот, тихий ветер и плеск воды, жужжание мухи мы слышим только, если находимся рядом с источником звука, что соответствует крупному плану. Поэтому тихий разговор и шепот органичен с изображением, если соблюдается это условие, иначе он звучит фальшиво. Режиссер может допустить любые нарушения в соотношении звука и изображения, сделав их условными, если этого требует его фантазия и замысел. Но и в этом случае такое звуковое решение должно быть убедительным.


Энтони Мингелла «Английский пациент»

Этот фильм, получивший в 1997 году премию «Оскар» в девяти номинациях, в том числе и за «Лучший звук», может быть примером высочайшего профессионализма в звуковом решении.

В центре фильма история британского летчика, получившего тяжелые ожоги в конце Второй мировой войны и оказавшегося на заброшенной вилле в Тоскане. У него потеря памяти, его имя не известно. Медленно угасая, он делится с Ханной, медсестрой из Канады, воспоминаниями о своем трагичном романе во время войны. Легкие летчика обожжены. Он тяжело дышит, тихо и с трудом говорит. Фильм раскадрован таким образом, что тихая речь соответствует крупному плану героя фильма.

Эпизод «Разговор о сикхе». 00.44.45–00.45.44

1-ый кадр. Средний план. Ханна стоит у окна спиной к летчику; его кровать в глубине комнаты. Она смотрит во двор, наблюдая за саперами. Один из них в тюрбане. Ханна рассказывает летчику о том, что видит. Говорит, не оборачиваясь, довольно громко, чтобы он ее слышал. Она думает, что сапер – индус.



скачать книгу бесплатно

страницы: 1 2 3 4 5 6